中华诗词，是中国传统文化的奇葩，是穿越千年依然至美的风景，是流传百代依然至纯的感情，是中华民族永远的情感库藏，是历代中国人灵魂深处的至爱。
所以，不读诗词，不足以知春秋历史；不读诗词，不足以品文化精粹；不读诗词，不足以感天地草木之灵；不读诗词，不足以见流彩华章之美。
一、何谓诗词的含蓄之美?
我国著名美学家朱光潜先生，在其《给青年的十二封信》中，谈到了他言有尽而意无穷的美学观：
“言所以达意，然而意绝不是完全可以言达的。因为言是固定的，有迹象的；意是瞬息万变，缥缈无踪的。言是散碎的，意是混整的。言是有限的，意是无限的。以言达意，好像用断续的虚线画实物，只能得其近似。”
意境，是指文艺作品通过形象描写所表现出来的艺术情调和境界，是传统美学思想的重要范畴，是情与景高度融合后所体现出来的艺术境界。在一切美的形式中，最令人眷顾和回味的，便是无言之美、含蓄之美。
正如朱光潜先生所说，文学之所以美，不仅在有尽之言，更在无穷之意。就文学说，诗词比散文的弹性大；换句话说，诗词比散文所含的无言之美更丰富。散文是尽量流露的，愈发挥尽致，愈见其妙。诗词是要含蓄暗示，若即若离。才能引人入胜。
宋·严羽《沧浪诗话·诗辨》说:“诗者，吟咏情性也。盛唐诸人，惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。故其妙处，透彻玲珑，不可凑泊。”他还用“空中之音、相中之色、水中之月、镜中之像”来形容这种“言有尽而意无穷”的空灵玄远的诗境。
羚羊夜宿，挂角于树，脚不着地，以避祸患，旧时多比喻诗的意境超脱。传说中羚羊晚上睡觉的时候，跟普通的牲口野兽不同，它会寻找一棵树，看准了位置就奋力一跳，用它的角挂在树杈上，这样可以保证整个身体是悬空的，别的野兽够不着，当然就无法伤害它了。
关于羚羊挂角的出处，最早见于《埤雅·释兽》：羚羊夜眠以角悬树，足不着地，不留痕迹，以防敌患；又有《景德传灯录》卷十六载义存禅师示众语谓：“我若东道西道，汝则寻言逐句；我若羚羊挂角，你向什么处扪摸?”；再有《景德传灯录》卷十七载道膺禅师示众语谓:“如好猎狗，只解寻得有踪迹底。忽遇羚羊挂角，莫道迹，气亦不识。”
后来，人们便将其理解为禅宗用语，比喻不涉理路、不落言筌的“妙语”。引申开去，就是用“羚羊挂角”来比喻意境超脱、不着形迹。唐·司空图的在《诗品》说的“不着一字，尽得风流。”实有异曲同工之妙。
二、中华诗词含蓄之美的表现形式
从这些言论中不难看出，古人在创作诗词时，十分注重营造诗词的含蓄之美。所以，我们在鉴赏中华诗词时，要善于用智慧的双眼、通透的心灵，时时处处去体味那份看似缥缈而又意味无穷的“含蓄之美”。
01眷眷深情，自然流露
如唐元稹的《行宫》。“寥落古行宫，宫花寂寞红。”首句明写地点，次句暗写环境、时间，特定的氛围，为下文特定人物的出场作了铺垫。“白头宫女在，闲坐说玄宗。”此二句交代人物，写她们正闲坐谈论天宝遗事。
看似冷静的字里行间，其实隐藏着深情：美丽的宫女，由于长期被天子幽禁在这冷落的古行宫中，成日寂寞无聊地对着宫花出神，花开花落，年复一年，想到自己早已红颜憔悴，往事怎堪回首?
然而，除了说说玄宗遗事，又别无话题，此情此景，怎不令人凄绝？“寥落”、“寂寞”、“闲坐”,既是描写当时的情景，又寄托了诗人深沉的盛衰之感。短短二十字的绝句，内涵如此丰富，难怪古人评之:“语少意足，有无穷之味。”(宋洪迈《容斋随笔》)
02化物为情，情景交融
“状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外”， 这是宋朝文学家欧阳修在其《六一诗话》里引用梅尧臣的话。古诗词中寓情于景，情景交融的佳作，不在少数。
如唐王之焕的《凉州词》。“黄河远上白云间”，首句展示了广漠壮阔的风光，堪为千古绝唱。“一片孤城万仞山”，次句写高山反衬下的孤城，透视出戍守者处境的孤危。“羌笛何须怨杨柳”,引入羌笛之声，一“怨”字托“笛”寄情，委婉含蓄，耐人寻味。“春风不度玉门关”，明写边远苦寒，暗含着无限乡思离情，可谓“语绝而意不绝”。
“情景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠”(《姜斋诗话》)，用王夫之的这句话，来评王之涣的《凉州词》，是再恰当不过了。
03背面敷粉，无迹可寻
说得通俗点，就是从侧面入手反映正面思想，写到精彩处，往往有“不着一字，尽得风流”之境。
如唐贺知章的《回乡偶书》。“少小离家老大回”,首句概括写出数十年久客他乡的事实，已暗寓自伤老大之情。“乡音无改鬓毛衰”，具体写自己“老大”之态，以不变的乡音衬托变化了的鬓毛，为下文作了铺垫。
“儿童相见不相识，笑问客从何处来”,富于戏剧性的场面描写，含蓄着难言的深情。在儿童淡淡的一笑一问之间，言尽而意止。诗人内心却不能不产生无限感慨：数十年漂泊生涯，经历过怎样的风霜雪雨？如今年迈衰颓回归故里，面对这反主为宾的场景，别有一番滋味在心头，在这“笑”的背后，岂不是“一把辛酸泪”?
诗篇就在这有问无答处悄然作结，弦外之音如空谷传响，哀婉备至，久久不绝。全诗虽写哀伤之情，却以欢乐场面入手，虽写自己，却从儿童一面翻出，特别是后两句，如此贴切自然，的确有“羚羊挂角,无迹可寻”之妙。
04托物起兴，意味隽永
诗词中常常巧用双关、象征等手法来写，更为别致。
如唐王维的《相思》。“红豆生南国”，首句托“红豆”起兴，用语清纯又极富形象性，暗喻后文相思情。“春来发几枝”，寄语设问，饶有情趣，读来倍觉亲切。
“愿君多采撷”，仍言在此而意在彼，实际上是暗示友人珍重友谊，用语诚恳动人。“此物最相思”，此句妙用双关，既切“相思子”之名，又合相思之情，加上这“最”字更显含蓄深婉。
全诗选择象征赤诚友爱的红豆来寄托情思，语浅情深，意味深长。
05讽咏时事，寓意精警
如唐杜牧的《泊秦淮》。“烟笼寒水月笼纱”,首句描写烟雾茫茫，迷蒙冷寂的水上夜色，连用二“笼”字，意味深长。“夜泊秦淮近酒家”，前四字承上写景又点题，后三字自然引出下文。
“商女不知亡国恨”此句是曲笔，因为谁都知道，真正不知亡国恨而沉醉在这乐曲声中的，是当朝的那班贵族官僚。“隔江犹唱《后庭花》”，微妙地把历史、现实和未来连成一线，表现出诗人辛辣的讽刺、深沉的悲凉和无限的感慨，堪称发人深省之作。
06以小见大，言微旨远
诗词中往往以眼前的景物反映重大内容，写眼前景物又较注重细节的描写。
如唐刘禹锡的《乌衣巷》。“朱雀桥边野草花”，写昔日人来人往的朱雀桥，今天又荒凉冷落了。“野草花”往往象征衰败,“野”字增添了荒凉景象。“乌衣巷口夕阳斜”,夕阳西下，再点上一“斜”字，何此惨淡？
“旧时王谢堂前燕”，把“燕子”想象成历史的见证人，似乎信手拈来，却足以使人想起乌衣巷昔日的繁荣。“飞入寻常百姓家”,“寻常”突出了今日与往日之不同，寄托着作者对这一变化发出的沧海桑田的无限感慨。
全诗落笔于眼前的“野草花”、“夕阳”、“堂前燕”等细小景物，却反映了一个深刻的主旨：封建权贵势倾一时，终究逃不脱衰亡的命运。
07化实为虚，虚实相生
如唐·李商隐的《夜雨寄北》。“君问归期未有期”,于一问一答中已觉不得归之苦。“巴山夜雨涨秋池”,写眼前秋雨，羁旅之愁更充溢在字里行间。“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”诗人驰骋想象，独辟蹊径，不再诉苦写愁，却写心中美愿，可谓出人意料。
全诗先写客中实景，后以“何当”化实为虚，引出一片新境界，用未来的乐反衬今夜的苦，又想象今夜的苦将增添相聚的乐，内含蓄永，余韵无穷，不愧为绝句中的精品。
08欲言又止，欲说还休
所谓“千言万语,尽在不言中”,用鲁迅先生的话说就是，“刚开了头又煞了尾”。
如唐杜甫的《江南逢李龟年》。“歧王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。”此二句表面上是在讲与李龟年的交往过程，流露的却是对开元盛世的无限眷恋和郁积心头的沧桑之感。
“正是江南好风景，落花时节又逢君。”“江南好风景”恰恰成了动乱时代和坎坷身世的有力反衬；“落花时节”是写当时实景，又别有寄托，使人读来不禁思绪万千：世运的衰败，社会的动荡，诗人的漂泊，人世的艰辛……都不知不觉地在脑中闪过。
按理说，两位老艺人几度风雨后相逢，当有说不完的话，道不完的情，但诗人写到“落花时节又逢君”却黯然收笔，在无言中包含着“痛定思痛”、“而今识尽愁滋味，欲说还休”的悲凉，诚可谓“此时无声胜有声”。
09投石问路，言此意彼
宋司马光在《诗话》中说，古诗词往往“意在言外, 使人思而得之”。
如唐朱庆余的《闺意献张水部》。“洞房昨夜停红烛, 待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿， 画眉深浅入时无?”初读这首诗, 可能你会觉得，这不就是一首写新嫁娘情怀的诗嘛！其实这是作者进京应考时, 呈给张籍投石问路的诗。
张籍是中唐著名的诗人, 历任水部员外郎、国子司业等职, 故世称张司业或张水部。作者在诗中把张籍比作新郎, 把主考官比作姑舅（婆婆、公公）, 而把自己比作新娘, 意思是想让张籍提携一下, 应考时给予帮忙。
10欲解其意，须知本事
有的诗词还要知道它的“本事” ，才能理解其意。所谓“本事”, 就是触发作者写这作品的具体故事。例如唐杜甫《又呈吴郎》。“堂前扑枣任西邻，无食无儿一妇人。不为困穷宁有此？只缘恐惧转须亲。即防远客虽多事， 便插疏篱却甚真。已诉征求贫到骨，正思戎马泪盈巾。”
这首诗说的是杜甫漂泊到四川夔州的第二年，住在一所草堂里。堂前有几棵枣树, 西邻的一个寡妇常来打枣，杜甫从不干涉。后来杜甫把草堂让给一位姓吴的亲戚, 自己搬到离草堂十几里远的东屯去住。不料这姓吴的一来，就在草堂边插上篱笆, 禁止打枣。寡妇向杜甫诉苦, 杜甫便写此诗劝告吴郎。
清袁枚说“凡作人贵直，而作诗文贵曲。”( 《小仓山房文集》)，古代诗人深得含蓄婉曲之妙，我们在阅读时要反复咀嚼，品出这“言外之味，弦外之响。”（清王国维《人间词话》）。
总结语
中国自古就有“温柔敦厚”的诗教传统，提倡将人格修养与艺术涵养相结合、题材内容与社会效果相统一的创作原则。在这种创作思想的指导下，中华诗词在内涵方面追求蕴藉含蓄、委婉曲致、深厚广远，力图避免浅白直露、轻俗浮薄，讲究意象选择、意境营造。
中华诗词不仅内容丰富深广、题材广泛多样，将社会生活、民俗民情、人生感悟、现实思考与评判以及各种传说典故等融化入诗词，而且在艺术追求上以含蓄委婉为正宗，以达到咫尺千里、以少胜多的效果，展现出深刻的思想内涵和深厚的文化积淀。