再次看宫崎骏的《千与千寻》时，我被慷慨与爱之间的品质所打动。在早些时候看的时候，我被这个故事无限的想象力吸引住了。这一次我开始关注图片中不需要的元素。
动画是一个艰苦的过程，有简化其视觉元素的趋势。相比之下，宫崎骏则呈现出复杂性。他的背景是丰富的细节，他的画布自由地拥抱空间，它是由细致的关注。
《千与千寻》无疑是所有动画电影中最好的一部，它的基础是传统动画的基石——逐帧绘图。宫崎骏以这种风格开始了他的职业生涯，但他是一个现实主义者，允许使用电脑来完成一些繁忙的工作。但他亲自用手画了数千幅画。
在《千与千寻》中，他年轻的女主人公站在一座桥领先远离大部分电影的神奇的更衣室。中央行动和实际需要提供所有必要的字符，但是从窗户和阳台看澡堂的许多人。把他们说成是感人的存在，可能会更容易一些，但宫崎骏小心地把我们认识的许多人物都写了进去。
《千与千寻》的故事充满了无限的创造力。有哪部电影包含了我们从未在任何地方见过的更多不同种类的生物吗？
宫崎骏的想象力从未停止。有一个场景，女主人公和她的同伴在沼泽中下了火车。在远处的森林里，他们看到一丝曙光。原来这是一个老式的灯杆，单脚跳着。它向他们鞠躬，转身，照亮他们必须走的路。当他们到达一间农舍时，它会尽职地把自己挂在大门上方。活的灯杆是不必要的。这是宫崎骏的礼物。
10岁千寻，不是那种在很多动画中都能看到的快乐小机器人。她被许多评论家形容为“郁郁寡欢”。
千寻的父母在一家餐厅吃了越来越多的东西，最后忘记了自己变成了猪。
游乐园通向一个巨大的水上澡堂，澡堂的角楼、窗户、壁架和装饰物无穷无尽地堆积在上面。一个友好的男孩警告她回来，但她太迟了，澡堂摆脱了岸边。
千寻冒险进入其中，发现了一个无限变化的世界。她再也找不到出去的路了。男孩说每个人都必须有一份工作，于是把她送到了釜的，一个长着八只细长四肢的大胡子老人，他管理着锅炉房。
这是一场非凡冒险的开始。在这里千寻再也见不到人类了。千寻有了一个新的名字，但是如果千寻必须找到她原来的名字，负责她将永远离不开。
千寻的勇气和决心赢得了我们的喜爱。她决心重新获得她的名字，并返回大陆的日常火车。她想再次找到她的父母。
宫崎骏说，他专门为10岁的女孩制作了这部电影。这就是为什么它对成人观众的吸引力如此之大。为“每个人”制作的电影实际上不是为任何人。
电影中特定的人物在一个具体的世界里是引人入胜的，因为他们不试图迎合我们；他们是挑战的，胜利的，他们自己。
当我再次看这部电影的时候，还是被她深深地迷住了。这就是为什么《千与千寻》在日本的票房比《泰坦尼克号》还要高，而且是历史上第一部在美国上映的外国电影，票房已经超过2亿美元。
我喜欢他电影中的“无缘无故的动作”;有时候，人们会坐一会儿，或者叹气，或者注视着一条流淌的小溪，或者做点其他的事情，而不是为了推进故事，只是为了给人时间和地点的感觉，以及他们是谁。
我认为这有助于解释为什么宫崎骏的电影比许多美国动画中的疯狂动作更吸引人。“拍电影的人害怕沉默，”宫崎骏说。
“我和我的朋友们从20世纪70年代开始就一直在努力做的是让事情平静下来；不要只是用噪音和干扰来轰炸他们。当我们拍电影时，要跟随孩子们的情感和感觉。如果你保持真实的喜悦、惊讶和同情，你就不需要暴力，也不需要行动。他们会跟随你。这是我们的原则。”
宫崎骏说他很高兴在真人超级英雄电影中看到这么多的动画。
对我来说也足够了。