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气球狗之父的创作故事
2019年5月，一只1986年的“兔子”雕塑在佳士得纽约战后及当代艺术晚间拍卖上，以91,075,000美元（约6.26亿元人民币）的成交价刷新在世艺术家作品拍卖纪录，成为全球最贵的兔子。
《兔子》
这只没有五官的兔子看起来神秘莫测，整体形态却又憨态可掬。酷似充气气球的质感是不是很眼熟？没错，这只兔子雕塑和2013年保持拍卖最贵记录的橙色气球狗都是出自同一艺术家Jeff koons之手。
时隔5年半后，这位“气球狗之父”再度成为全球最贵的在世艺术家。
Jeff koons本人总是自嘲自己的作品“既贵又俗”，却依然阻止不了世界各地顶级设计师对其艺术品的喜爱以及社会各界也对其创作的褒贬不一。下面我们就一起看看这位饱受争议的艺术家的创作故事，谈谈你的看法吧。
01
关于 Jeff Koons
Jeff Koons，1955年1月21日出生在美国宾夕法尼亚州，风流潇洒的艺术气质与摒弃各种传统观念，让他被认为是当代最具争议的波普艺术家，也是目前世界最贵的艺术家之一。
Hanging Heart
2007年Jeff一个名为“Hanging Heart”的作品以\$2300万美金在纽约成交，成为当时还在世的艺术家创作中最高价的艺术品。
《气球狗 (橙色) 》
气球狗雕塑《Balloon Dog》曾在佳士得2013年的纽约当代夜场拍出了5840万美元（3.8亿人民币）的天价。
Tulips 郁金香
他的另一件知名作品：郁金香，以2.6亿澳门币被永利酒店的老板Steve Wynn买下，之前在拉斯维加斯的永利酒店展示，现在被展示在永利澳门的新酒店：永利皇宫里。
Inflatable Flowers（充气的花）1978年
实际上，在新表现主义艺术盛行的1970年代，昆斯是个完全不被接受的异类，作品的市场反应非常冷淡。为了继续艺术创作，他只能去华尔街当证券经纪人，也正是这段经历造就了他以商业人士的眼光看待艺术。
1988, Little Girl ,Jeff Koons ,Courtesy of the Artist
从1980年代开始，Jeff Koons才小有名气。作为Neo-Geo的激进的倡导者，Jeff Koons首次进入人们的视线，引起艺术界的关注。Neo-Geo所提倡的挪用与滑稽的模仿也成为是这个时期 Jeff Koons艺术创作的核心。
平衡系列
平衡系列
1985年是Jeff Koons的突破之年。他在纽约的East Village举行了一场名为“平衡”的系列作品展，展示了玻璃箱中悬浮的篮球，用青铜制作的救生设备，还有Nike广告的复制品。人们对这些怪异的艺术品产生了极大的好奇，展览在当时引起了轰动，Jeff Koons也因此一举成名。
1988, Michael Jackson and Bubbles ,Jeff Koons
Courtesy of the Artist
1988年，昆斯用木材和陶瓷创作了 “平庸”（Banality）系列，艺术家将大众文化中的不同元素拼贴成喻意鲜明的通俗作品。《迈克尔·杰克逊和泡泡》由三个真人大小的镀金瓷器雕像组成。创作灵感来源于流行天王迈克尔·杰克逊和他最喜爱的宠物黑猩猩。
1992年Jeff Koons被德国巴特阿罗尔森委托为艺术展做一块作品——小狗puppy。巨型小狗雕塑由钢结构和各种鲜花组成，内设洒水设备，让整只小狗可以随着季节花开花谢。现在成为了为西班牙毕尔博古根海姆博物馆永久收藏。
纽约时报的Michael Kimmelman评价他是一个“缺乏想象力的颓废艺术家，更加庸俗，只强调他作品的主题和他的习惯，他是另一种形式的为金钱服务。”“自我传销的最后一口气，80年代最糟糕的哗众取宠”，并称Jeff Koons 的作品“虚伪”“廉价””和 “厚脸皮的愤世嫉俗”。
02
两种艺术创作手法
-01-
Ready-made工业现成品
杜尚作品《泉》
将工业现成品用到艺术品上的第一人的Marcel Duchamp马塞尔·杜尚。
1917年，杜尚在一个男性小便池签上一个假名，并将这个作品参加自称“付会费便能参与”的独立艺术展，当时的结果当然是被委员会投票拒绝参展。
杜尚用这个“现成品”表达了他的观点：艺术家不需要再像一个匠人一样炫技，更重要是艺术家可以透过“发现艺术对象”这个方式赋予其意义，使得任何物体藉由艺术家选取的过程拉拔到艺术品的地位。
1981-1986，New Hoover Convertibles
Jeff Koons曾在多个场合表达过他对杜尚的认同，80年代更是通过对杜尚的创作方式的进化一战成名。
1981-1986，New Hoover Convertibles
Jeff Koons将四个全新的吸尘器置于树脂玻璃箱中，如百货公司陈列的商品一般来吸引顾客。艺术品散发着如商品般的「物质气息」，却被剥夺了实用价值，在展台上永远保持最初的样貌。
-02-Appropriation挪用艺术
Jeff Koons展览
所谓"挪用艺术"，简单来说就是艺术家把别人的作品拿来重新创作，给予新的意义和思考，然后把这个作品变成自己的。
凝视球是由巴伐利亚国王路德维希二世普及，现在更常被用作园林装饰，古典雕塑与凝视球的结合，展现出古典与现代波普的结合。
Jeff Koons将蓝色反光球嵌在他复制重绘的文艺复兴时期的艺术品当中，经过的观众可从反光的球体中看见自己的倒影，除了让俗世观众融入古典艺术，与艺术大师们进行古今对话，也揭示了正在观看的「你」，就是作品本身。
GAZING BALL SCULPTURES 凝视球雕像系列 2013
从2013年开始，此系列探讨并打破了众多艺术史的教条，包括原创性、图像学和凝视的概念，并呼应艺术家对「自我接纳」与「个人超越」主题的持续探究。评论家解读：“这一做法颠覆了对于古典油画的传统观看方式”。
Jeff Koons的两种艺术创作手法遭受很多非议，事实证明，他的“挪用艺术”也让他屡次身陷抄袭风波。
Jeff Koons，1986，我可以喝点哥顿金酒
摄影师原作
昆斯1986年作品《我可以喝点哥顿金酒》由菲力普拍卖公司2008年上拍，204万美金成交，之后被一名摄影师起诉，理由是该作品未经过此摄影师的同意擅自使用，盗用了摄影师的照片。
Jeff Koons回应说：只是没有经过摄影师的同意而参考了他的作品进行创作。
《Fait d’Hiver》也被诉抄袭了法国品牌 Naf Naf 的广告照，当时蓬皮杜撤掉了这个展品。
左图是Art Rogers 1985年的摄影作品，右图是Jeff Koons 1988年的雕塑。
Jeff Koons，坐着的芭蕾舞者，纽约洛克菲勒中心
乌克兰雕塑家奥莎娜·热尼卡40年前的陶瓷雕塑作品
一位居于纽约的艺术家拉多·波什卡告诉媒体，Jeff Koons的《坐着的芭蕾舞者》与1993年去世的乌克兰雕塑家奥莎娜·热尼卡的陶瓷雕塑作品相似度高达99%，并在facebook上贴出了照片。这张照片在脸书上被公布于世之后，昆斯立刻遭到了来自艺术界的谴责。
03
Jeff Koons 玩跨界
2017年年4月28日，LV宣布推出品牌最新的艺术合作项目，与来自纽约的知名艺术家Jeff Koons携手推出全新系列包袋与配饰创作。
Jeff Koons将达·芬奇、提香、鲁本斯、弗拉戈纳尔与凡高的杰作重现在Speedy、Keepall与Neverfull等多款路易威登标志性包款上，并且将著名的路易威登Monogram标志变形为自己的姓名缩写设计（JK - Jeff Koons）。对于此前从未允许此经典设计被改动的路易威登而言，这是意义重大的一步。
在大师系列中，Jeff Koons特地选择了五位艺术大师的名画作为图案进行创作，包含了 40 款单品，这在 Louis Vuitton 与艺术家的联名合作中也是相当罕见。
达·芬奇《蒙娜丽莎》系列
鲁本斯《猎虎》系列
梵高《麦田与柏树》系列
提香《战神与爱神》系列
弗拉戈纳尔《与小狗嬉戏的少女》系列
兔子挂饰
Jeff Koons早期作品中出现过的充气玩具兔，这次作为创作标志，变身成了挂饰融入到每个大师系列当中。
2013年，为美国流行歌手Lady Gaga第三张录音室专辑《ARTPOP》制作雕塑，并利用于其专辑封面当中。
宝马艺术车
Jeff Koons是为第十七系列宝马“艺术车"设计的艺术家。他的作品被应用在宝马E92和M3上，并于2010年6月2在巴黎蓬皮杜中心与公众见面。在宝马赛车部门的支持下，这辆车后来在法国参加了2010年的勒芒24小时（2010 24 Hours of Le Mans）。
2013年曾与LVHM旗下的香槟王Dom Pérignon联名合作，推出限量「Venus」小件艺术品雕塑并搭配玫瑰香槟。
在2011年和科颜氏推出过联名包装的护肤品。
2006年还为Stella McCartney设计了一个系列的布料，并将经典的「Rabbit」气球兔制成一系列配饰，后来这条兔项链在苏富比索价70,000美元。
Inflatable Balloon Dog
Jeff Koons在采访时表示”很多人会给自己找借口，但我从未这么想，我发现突破限制有一种快感。”
不论Jeff Koons的作品为世人投射出了什么，他在艺术和商业上的抉择与成功，无疑让“现代波普艺术的大玩家”的称号实至名归。
- End -