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看漫威,就是高人一等。

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进击的卤蛋 2019-05-07 15:03

【全文共2957个字,16张图片,预计阅读时长,9分钟】

复联4来了。

上映5天,不仅爆屠各大票房榜单,而且还迎来了史上最高规模待遇:首映日排片量为82.7%。打破了由变形金刚保持了7年最高排片量记录。

即使不是周末上映,复联的首映场依旧火爆如过年。众多影迷都是熬夜守候,看完哭着去上班。首映场观影人次达到了304万;午夜场票房1.89亿元;首映日票房破5亿;总票房25亿……

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装扮成美国队长的影迷

这些数据坐实了复联"顶流"的地位,也不由得让人好奇:在超级英雄遍地的当下,复联是怎么做到独占鳌头

01 为什么是复联

"为什么喜欢复联?"

这个问题的答案不会很短,因为复联的角色并不是扁平化设定,他们有血有肉,有着为神的能力,也有为人的弱点。

就像钢铁侠,眼神总是往上瞥,看起来臭屁又自大谁也不关心,什么也不在乎。他整个前半生,就是大写的"有钱任性",就连承认自己英雄身份,也是一句拽拽的"I am Iron Man"。

这句经典台词其实是演员的即兴发挥

绿巨人,拥有着动一动拳头就可以将活人砸成肉泥的力量,但用时也有着动不动就逃跑的软弱。从贫民窟、到山林、甚至是宇宙,那个在破坏城市后将自己塞进飞船的背影,看起来又怂又无力。

还有蜘蛛侠,特长只有打嘴炮。在死亡到来的时候,他怂的一批,抓住钢铁侠的手一遍一遍地颤抖着重复"I don't want go";这样的姿态,和英雄两个字差了十万八千里。

蜘蛛侠的动物本能让他害怕死亡

即使是完美如美国队长,也有着自己做不到的事情。他想要拯救世界,却只能看着好朋友冬兵跌落山崖;他不想留下遗憾,但是却永远赶不上和卡特的那支舞。

美队只能给卡特抬棺

但是还是他们。

绿巨人在不一定变身成功的条件下,毅然决然跳下飞机,去保护那些拿大炮对准他的人民,在8000米高空与死对头憎恨对决;

无论蜘蛛侠再怎么害怕、再怎么颤抖,他的勇气永远驱使着他继续向前。因为他清醒而坚定的知道:能力越大,责任越大;

蜘蛛侠的名言

而美队,无论失去了多少,他的眼神都永远像他的振金盾那样坚定。因为他的心中,一直住着那个不顾自己安危,扑向手榴弹布鲁克林少年;

看似什么都不在乎的钢铁侠,在明知会有去无回的情况下,仍然毫不犹豫的载着核弹飞向太空。在复联4的最终章里,犹如谢幕一般,他留下了一句虚弱但坚定的"I am Iron Man"这一句话,是我们十年漫威梦的开始,也是结束。

那一刻,仿佛时光倒流,我们回到那个夏天,去见证一个最不像超级英雄,也是最当之无愧的超级英雄的诞生。

钢铁侠载核弹赴死时的一滴泪

不只是他们,复联中的所有角色的人物设定都不是以完美为出发点

他们是好人,同时他们也有不好的地方;他们是英雄,同时他们也有人类的恐惧与遗憾。

但这也是他们最迷人的地方,他们有血有肉,他们就像你和我

英雄亦凡人,凡人亦英雄,复联英雄用自己的行动告诉我们:

别怂,你也可以。

02 为什么是漫威?

好莱坞的电影公司数不胜数,论IP五大电影公司手里握着变形金刚、哈利波特、速度与激情等众多王牌;论漫画人物DC手里的超人、蝙蝠侠、神奇女侠等知名角色;论特效,稚嫩的漫威电影也没有环球、派拉蒙技术高超;导演也不出名,演员之前还是监狱常客,有着累累前科……

漫威在优势并不明显,自身还有着一大堆短板的情形之下,是怎么做到第一IP的?

漫威宇宙

首先,危机下绝不认输

1950年和1990年,漫威遇到了最严重的两次生存危机。

1950年,"漫画有害论"在美国横行。出版社纷纷倒闭,漫威也关掉了公司,只留下一间小小的工作室。

在整个行业都失去光明的情况之下,古德曼仍然不愿放弃。穷途末路的他,将宝压在打造一只英雄战队上面,想要逆风翻盘于是,"神奇四侠"诞生了,漫威也成功的活了下来。

神奇四侠

发展到80年代,漫威已经成为行业翘楚,但是更换领导人之后的漫威越来越没落,甚至开始卖"亲儿子"活命:

钢铁侠和绿巨人的版权卖给了环球影业蜘蛛侠的版权辗转落到了索尼影视的手中;X战警卖给了福斯神奇四侠卖给了康斯坦丁影业

而这些角色,多多少少都被这些大佬公司拍成了电影,但是反响平平,票房都不是很高。所以,在漫威开始计划拍摄漫威电影宇宙的时候,根本没有资本愿意支持。

不得已的漫威割肉放血将美国队长、雷神等角色的版权抵押给华尔街,来贷款拍电影

命悬一线的豪赌——拍摄《钢铁侠》

这是一场押上全部身家的豪赌,赢的概率谁都不清楚,但是一旦输掉,这些角色全部归华尔街所有,漫威将再次被打入地底

万幸,这一次,上帝又站在了漫威身后:2008年,《钢铁侠》上映,1.4亿的制作成本赚回了5.85亿

两次面对绝境、两次打破绝境。漫威靠的不仅仅是有血有肉的纸上人物,还有着"因为热爱,所以绝不放弃"的现实工作人员。

漫威人

他们,就是漫威英雄。

其次,漫威还有它别具特色的"漫威文化"。

漫画业,一直以来都是由编剧们商讨角色设定、编写梗概、对白,然后再交给画手"照框涂色"般创作。但是这种传统的创作方法,不仅速度慢,而且十分机械化。所以斯坦李与全行业逆行,开创了一套独特的"漫威创作法":

斯坦李虽然不在了,但是他创作的方法漫威今天还在使用

由编剧先讨论人物设定,然后放手交给画家去创作。这样一来,画家不仅可以参与人物创作,甚至还可以草拟对白、设定故事基调。

创作机制也由"编剧一人努力"变成了“大家一起用心”,角色也就变得更加丰满、立体。

不仅是纸质漫画,漫威在影视方面也有着自己特色的地方,那就是放弃"特效至上",转而着重刻画人物和故事。在这种创作理念之下,漫威的英雄电影不再只是打来打去好人不总是好,坏蛋也不是只有坏

所以也诞生了令人又爱又恨的Boss——灭霸

灭霸

别的公司没有的东西,漫威有勇气尝试,比如"画手参与制";

别的公司有的东西,漫威会做的更加极致,比如"制作人中心制"

这些成就的背后,不只是努力,也不只是专业。漫威最大的法宝,是用心

从2008年到现在,漫威电影宇宙一共推出了22部电影,全球票房冲破了200亿美金大关。再加上各类品牌联名、玩具和旅游产业,漫威宇宙成为了名副其实的第一IP

03 为什么不是我们?

我们上下5000年所积累的文化IP并不比国外少:西游记、封神仙魔宇宙金庸、古龙武侠世界刘慈欣、郝景芳现代魔幻《鬼吹灯》、《盗墓笔记》探墓悬疑……

但是荧幕上的呢?

2019年,我们的电视剧主流还是清宫系列"最受期待国产电影"还是西游记的第n次翻拍。

2018年收视王牌——延禧攻略

面对如此尴尬的局面,大家肯定会说:这都是因为观众品味低!不支持国产IP!而且我们的IP都年代久远,拍起来又晦涩又难看!

可是,问题真的出在观众身上吗

说我们不支持国产?《大鱼海棠》、《大圣归来》的叫好声还历历在耳;

历史剧晦涩没人看?《康熙帝国》《大明王朝》哪部剧的收视率低

国漫之光——大鱼海棠

明明有着浩如烟海的IP储备,但是我们,却生生把自己逼上了粗制滥造的道路

价值IP无人问津;经典IP越拍越臭;说白了,是我们自己不重视自己的IP。

不知道从什么时候起,一部作品的诞生,是以确定大牌导演开始;以邀请流量明星重点;以修改剧本常态;整个制作过程变成了用资本买流量、再收割流量资本的过程。

有演技的演员没有戏拍

在这种模式之下,如何打造出属于我们自己的价值IP

如果我们不重视自己的IP,那么自然会有重视它的人来"横刀夺爱"——好莱坞翻拍的《花木兰》备受瞩目,就是一个血淋淋的例子

04 十年一觉漫威梦

漫威成为最强IP的背后,是11年的心血,是4000多天的努力。所以才能让我们哭,让我们笑,让我们魂牵梦萦

它是一部电影,它更是一种情怀

这种情怀不仅仅局限在漫威身上,它更是一种期许希望可以早日看到我们大爱3000的国产IP。

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