名家风采丨顾杰——用心画美
木 子
当代著名花鸟画家顾杰，出生在具有六千年文明史的“中国历史文化名城”、两汉文化发源地-----江苏省徐州市，这里自古人文荟萃、文化底蕴深厚，儿时的他就与中国书画结下了不解之缘。童年时期的他就频频参加了市区举办的书画展并获奖，同时还被吸纳为文化系统美术创作组成员，他也是该组织成员中年龄最小的一个。
由于对艺术的执着追求，他以优异的成绩分别进入中国美院和中央美院深造，在艺术的殿堂中，他如虎添翼，如饥似渴的汲取着艺术的营养。
在学习中国画的过程中，顾杰与中央美院、中国美院--两院博士生导师、我国著名画家、中国大写意花鸟画领军人物张立辰先生结缘，拜在张立辰先生门下，成为张先生的一名弟子，并得到书画界名家：薛永年、刘曦林、郭石夫、吴山明、马其宽、徐家昌、童中焘、陈振濂、金鉴才等老师的亲授和指导，使他在中国画的创作道路上得到跳越式发展和提升，并对中国画写意精神有了更深层次的理解，从而形成了自己独到的理论支撑。
纵观顾杰创作的花鸟画作品，我们从中不难看出，他在创作上承继传统，强调写意精神，注重写生实践，又带有鲜明的个性特征。他的画构图严谨，讲究意境，强调写意，具有丰富的个人感情色彩，是有情有调的文人画风格。
在谈到中国画创作时，顾杰说：写生是创作的前提，画家要从大自然中寻找美、发现美。在谈到中国画承传统、彰个性、求变化、再创新的学术问题时，他说：中国画在求变、求新的道路上有一个始终不变的轨迹，就是不能有违传统；传统是根是魂，在此基础上利用自身学识、技巧、长处来开辟自己的创作路径，彰显自己的个性风格，走出一条具有自己个性风格的中国画之路。在探索中国画承传统、再创新的道路上，顾杰先生更加关注中国写意画独特的笔墨结构和笔墨形态，注重意的表达，使之意在笔先，画尽意在。
顾杰认为，中国写意画历经千年，逐步形成了独特的艺术规律和笔墨语言符号，它的核心本质是“外师造化，中得心源”，且具有超物象的的艺术魅力，具有以形写神的主观特征。
与大多数花鸟画家一样，顾杰先生除喜欢表现梅兰竹菊等中国花鸟画题材外，更注重发现和描绘那些默默隐于山涧石缝中的，似乎很弱小又具有顽强生命力的无名杂花，他笔下的繁花，是大自然的一部分，是万花丛中的一个缩影，是对生命的爱和赞；他善于抓住自然景物的物象转换符号，通过自己独特的笔墨语言来表达优美清新的意境和生机盎然的生命活力。细细品读顾杰先生的作品，无论是小品，还是巨幅大画，都充满着一种生命的活力和灵动。
顾杰先生在几十年的艺术生涯中积累了丰富的创作经验，他的艺术步伐仍不停止，在积累、在创作，一有时间，喜欢大自然的他就会到各地写生，从生活和大自然中汲取营养，寻找灵感，让一幅幅来自写生和实践的作品，似乎长了画心和画魂，赋予生命的轨迹。他常常独自陶醉于花鸟与自然的对话中，为一草一木的顽强生命力而欣喜若狂，他经常漫步于花草绿丛间，去发现和探求生命的迹象，用手中的画笔把小小的花鸟，诠释出大大的生命。
（ 作者为：新华社资深记者、艺术评论家）
- 画家顾杰简介
顾杰，著名画家，高级美术师，潘天寿再传弟子，中华国学总会北京元学禅院居士。
现为中国国画院副院长、中国书画世界行联合会副主席、中国书画家协会理事、中韩交流文化大使，中央美院张立辰名家工作室画家，俄罗斯列宾美术学院、莫斯科艺术学院访问学者、荣誉画家，中国国家博物馆画廊特约画家，中国文联艺委会委员、中国人才研究会艺术家学部委员，北京扬州八怪研究院艺术顾问。
幼习书画，先后就读于中国美院和中央美院，师从我国著名画家-----中央美院、中国美院两院博士生导师张立辰先生；得薛永年、刘曦林、吴山明、郭石夫、王同仁、童中焘、陈振濂、金鉴才、徐家昌、马其宽等名师亲炙锻焠；承古代先贤妙墨，取法乎上，意蕰高古，笔耕寒暑而不辍，数十年独铸面貌，践誉中外。画，花鸟为长，兼工山水人物；书，真草隶篆同习。诗书画印均具学院派意境，文人画风骨。
其书画作品、专业论文、个人传记，散见于人民日报、工人日报、美术报、中国书画报、中国美术市场报、书法报、书法导报、《文化CHINA》，《中华翰墨名家作品博览》、《中国书画篆刻家大辞典》、《中华艺术家》、《中国邮政建党95周年珍藏邮册》 等报刋、典籍。出版有《当代实力派书画家顾杰作品集》、《顾杰花鸟画作品集》、《中国当代名家书画大系·顾杰卷》，著有《浅谈八大山人花鸟画的阴阳关系》、《中国画经营位置之位置》（见中国美术学院出版社《笔墨传承》）等专著。作品多次在国际、国内各级书画大赛中获得大奖，并被人民大会堂、毛主席纪念堂，俄罗斯列宾美术学院、莫斯科艺术学院、祝嘉书学院，中国国家博物馆、京杭大运河博物馆、敦煌美术馆等永久收藏。
- 顾杰扇面赏析