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和卡梅拉 去沙丘朝圣
日本作家安部公房在《砂之女》中这样形容沙丘：
站在沙的一方，有形的东西均成了虚无。只有否定一切形状的“沙的流动”。
但日本摄影师植田正治拍摄的沙丘，就温情和幽默得多。
少女四态，1939
摄影会群像，1952？
用他自己的话来说，没有绞尽脑汁用多少心思，这些都是带着平常心拍摄的作品。
植 田 正 治
植田正治，日本现代摄影大师，1913 年生于鸟取县。因为家人禁止他学画画而转向摄影，1933年在家乡成立了第一个摄影棚。四十年代开始以“沙丘系列”闻名日本摄影界，成为战后一代前卫摄影的代表人物，其后一直从事纯艺术摄影的创作，直到 2000 年逝世。
他常自称是“业余摄影师”，不靠拍照过活，摄影只是兴趣爱好。
事实上，植田正治的这种“业余”精神贯彻了他的摄影生涯。
同为摄影师的石津良介（左）和土门拳（右）
西装、黑雨伞也是植田作品中的常用元素
我只拍自己想拍的东西。别的东西我也拍不了。对我而言，摄影是一件非常愉快的事情。
植田正治从未离开过自己的家乡，他的创作就是在自己的家乡完成。
而他拍摄的，也都是熟悉的家乡环境和人物，如，家人，孩子，朋友。
孩子A，1949
模特是植田的二儿子
妻子与风景A，1950
“这是一张有人物点缀的风景照”——植田正治
妻子与风景B，1950
爸爸妈妈和孩子们，1949
人们买了相机，一般首先拍的就是家人，或是自己的纪念照。我自己就是如此。
钻研一种东西的过程通常如此：最具有普遍性的东西一开始吸引了我们，进入了这个领域之后，随着逐步地接触，我们会发现那些吸引我们入门的“最简单也最浅显的东西”反而是最“耐人寻味”的，这个道理放之四海而皆准。
有人说植田的作品呈现出一种与现实的错位，像是装置艺术的一部分，或者说是一幅静物摄影。
构图，1937
而正是这种违和感，将身边的人和事物拍出了新鲜的感觉。
给予植田正治无限创作灵感的场地，是这片离他家车程 5 分钟的鸟取沙丘。
鸟 取 沙 丘
是日本最大的沙丘。东西长 16 公里，南北长 2.4 公里，面向壮阔的日本海。沙丘中央有被称为“马之背”的细长高台，由沙粒聚集而成。这里是能眺望到黄金沙丘和蓝色日本海的绝景胜地。
空白画布一般的沙丘和无云的天空，无疑是最佳的舞台。
为了突出照片的乡土风情，有一段时间他总会让模特站在正对面，摆出一动不动的姿势。
而光影的强烈对比，以及人物远近产生的视觉空间感，使他的作品充满超现实主义的趣味。
午后的海岸，房子的阴影落在堤坝上
植田的年代，日本摄影界正掀起一股现实主义风潮，因此他的作品一度是收到批判的。那时候的摄影家更关注现实社会问题的题材。植田因此显得格格不入，换个时髦的说法，就是坚持自我。
其实我们不会把所有东西都记录下来，我们会用相机拍摄的，肯定是我们感兴趣、有必要记录的事物。
戴着猴子面具的自拍照
植田正治是内心很纯粹、独立的摄影家，他不跟风，坚定地拍摄自己想要表达的东西。——三影堂 荣荣
群童，1939
鸟取县的人们为家乡能有一位世界著名的摄影大师而自豪，在鸟取县的大山山麓修建了植田正治美术馆，展出植田先生的作品 15000 余幅。
不过，歪国游客要是想来一场朝圣的话还是破费周章的：
从羽田机场出发的话，需要转机飞1小时15分钟到米子鬼太郎机场。顺带一提，这是世界上唯一一个用‘妖怪’名字命名的机场。
（鬼太郎”是日本漫画家水木茂创作的著名漫画《咯咯咯鬼太郎》的主角。）
从米子鬼太郎机场搭乘JR境线至米子站约30分钟，换乘JR伯备线至岸本站约15分钟。从岸本站步行到美术馆约40分钟，搭乘出租车的话约12分钟，只是价格会很嗨（60块人民币左右吧）。
根据植田先生本人的意愿，美术馆由日本建筑家高松伸设计。
远远看上去，像是 4 个混凝土建造的箱子。美术馆面对着的，是植田一直钟爱的一座高山，从混凝土墙的中间刚好可以看到。墙面分割开的风景仿佛是一张张照片。
连同周围的景观一起，整个美术馆仿佛就是一个巨大的艺术品。
文章引用内容均来自《植田正治小传记》