“这一次我们北京人艺可以说是‘倾巢出动’，将会有171人次的团队规模来上海，先期到上海的第一个团就已经有70多个人。未来一个月，甚至于我们大部分的办公室人员也都会在上海。可见我们剧团这次对上海演出的重视。”10月13日，距离北京人艺在上海的驻演开启还有一天，北京人民艺术剧院院长冯远征面对媒体表示，“这次北京人艺来上海不光是交一个答卷，也能够和上海的艺术家做一个深度交流。我们选择的5台剧目，是向上海观众展示北京人艺的历史与未来，展示经典创新的融合，也展示北京人艺‘戏比天大’的传统。”
距离北京人艺大规模来到上海演出，已经整整过去12年。上一次的2012年，恰逢北京人艺建院60周年，北京人艺带着3台大戏和2台小戏来到上海。而这一次，从10月14日至11月9日，北京人艺将带着《茶馆》《哗变》《日出》《杜甫》《正红旗下》五部大戏在上音歌剧院先后登场，为期近一个月的演出可以说集齐北京人艺当下最强阵容。
此次北京人艺的大规模赴沪演出，也是参与第二十三届中国上海国际艺术节。除了演出，还将同时举办研讨会、艺术交流、展览、联合党建等多种形式的十余项活动。
10月14日晚上，上音歌剧院灯火璀璨，剧场门口新搭起了一座富有京派特色的门楼子，流光溢彩分外耀眼，观众们纷纷在门前拍照留影。当晚，北京人艺的“镇院之宝”《茶馆》正式拉开了大幕。这版1999年复排的“焦菊隐版”《茶馆》，集齐了当下人艺第二代的最强阵容。梁冠华、濮存昕、杨立新、何冰、吴刚、龚丽君、冯远征、岳秀清……一众演员都伴随这部剧走过了几十年的舞台生涯。
“镇院之宝”《茶馆》拉开大幕，集齐第二代最强阵容
“一部茶馆，半部中国话剧发展史”，从1958年老舍的《茶馆》在首都剧场首演开始，这部作品在北京人艺的舞台上上演了60余年，700多场。但北京人艺的《茶馆》很少走出北京。这一版《茶馆》阔别上海更是有30多年。上一次还要追溯到1988年北京人艺大规模来沪演出。那一年，演出该剧的，还是于是之、郑榕、蓝天野等第一代人艺艺术家。
《茶馆》主要演员分享幕后故事
演出前，全剧的几位主演齐聚在发布会，谈起自己和这部剧，和北京人艺跨越大半辈子的情缘。
“1988年我们来上海演出的时候，《茶馆》我也在舞台上，当时前边有老的艺术家们，我演的是小角色，比较轻松。但这么多年过去，我们自己都成了老同志。我们这一代人就是这么过来的，看着老艺术家们演戏，然后自己学演戏，然后自己再演戏。这次对我们来说是一个上海观众对我们的检验，真的是如履薄冰，很忐忑。”
在《茶馆》中扮演秦仲义的杨立新说到，他在这一版中也担任复排导演的角色： “《茶馆》是剧院的经典保留剧目，复排的版本始终保持着‘原汁原味’，一直保持着过去的演出样式。但随着时间的推移，年轻人距离剧中的时代越来越远，也越来越难排了。所以经过30多年再看这个戏，可以来检验一下，我们这剧院在成长的过程当中，有没有保持我们过去的传统，保持我们过去的深厚，希望我们这次能够递上一份合格的试卷。”
《茶馆》剧照
同样1988年跟随人艺来到上海的还有吴刚，他这次在《茶馆》和《哗变》中都扮演重要角色。“之前我来上海的时候，是以群众身份登台，这回我能站在这儿有几句台词，说明我进步了。”对于剧院再来上海，他笑说，“这次我们可以说是全家出动，举家迁往上海，驻场演出。我们这个行动绝对能体现出我们北京人艺我们这一大家人的真诚。”
而吴刚的夫人岳秀清则自始至终在《茶馆》中扮演小丁宝这个角色。“我有幸在1991年的时候跟随于是之老师、郑榕老师他们这些老前辈们在一起演出《茶馆》，这次回来觉得特别亲切和兴奋，上海已经不是30多年前的上海，观众也不是30多年前的，我觉得尽我们的最大努力把戏演好是最重要的。”
濮存昕笑称自己“生在人艺”，在北京人艺舞台上演了一辈子戏，他在《茶馆》中扮演常四爷，他回忆起这部剧历经1999年林兆华的复排，随后全体原班人马又一起把这部戏改回了焦菊隐最初的版本。“我希望上海观众这次能给我们加油，给我们充电。然后这个剧100年以后如果说没有更好的艺术方式的话，咱们就甭改，可以一直演下去。”
而在《茶馆》中扮演王利发的梁冠华，伴随这个戏也已经整整25年，他说：“当年我们这些人有幸参加了‘林版’的演出到上海，这次又是‘焦版’的演出再来上海。很多上海观众如果之前有幸看过老先生们1988年的演出，这次要再看一遍，给我们打个分儿。”
五部大戏展现北京人艺历史和未来，传承与发展
“我们这一代演员的成长是从青涩到成长，从追随前辈，到今天来扛顶我们的每一个大戏。”身为院长，也是这次多部戏的主演，以及三台大戏的导演，冯远征说，“和之前几次一样，我们这次上海演出，也拿出了剧院不同时期的优秀作品，5个大戏也都是经过剧院精心筹划。”
1961年、1988年、2012年，北京人艺历史上三次大规模来到上海。1988年那一次更是因为人艺众多经典剧目和老艺术家齐聚引发巨大轰动。而这一次来沪，《哗变》和《茶馆》都是1988年就来过的剧院经典保留剧目。唯一不同的是，剧中的演员，已经从当年老一辈艺术家，变成了如今这一代。
冯远征回忆，“1988年赴这个上海演出，《哗变》也是作品之一。我记得当年让我感受最深的就是，上海观众对这个戏印象深刻，说这个剧完全靠说话来完成，确实是非常考验演员。那么老一代艺术家给我们打了一个模样，今天我们的两个接过来的时候，我们依然希望能够把它传承下去。”
《哗变》是北京人艺外国戏的代表作之一，被认为是话剧舞台的教科书与试金石。该剧在舞台上构建了一个真实的法庭，律师、原告、被告、陪审员、证人，所有的人都是这场辩论的参与者。此次的《哗变》“五虎”聚集了冯远征、吴刚、王刚、高冬平、丁志诚等人艺知名演员。“现在我们这个版本再一次来上海，其实不光是对我们人艺前辈的致敬，也是对人艺历史的一个追忆，也是今天人艺人的一次展示。”
《哗变》剧照
此外，此次上演的《日出》是2021年由冯远征导演的全新版本。这部剧也是北京人艺新建的北京国际戏剧中心曹禺剧场的开场大戏。全新的舞台探索、传统与现代的对话，为这部诞生于八十多年前的经典赋予了新的生命。北京人艺以全部青年演员的演出阵容和全新舞台形式呈现，重新解读了曹禺先生这部80年前的作品，同时用新的视角，用现代的观念，以及数字影像技术的应用，呈现这部经典。
《日出》剧照
《杜甫》是北京人艺近年来创排的历史剧目，编剧郭启宏，以古典唯美的审美意境，诗化的叙事风格和深厚的文化内涵，再现了杜甫的人生境遇与人物性格，也是人艺一戏一格的风格体现。
《杜甫》剧照
《正红旗下》改编自老舍同名半自传体小说，这部老舍遗作经由李龙云编剧，从老舍的第一视角来讲述故事，将自己出生前后，清王朝没落黄昏中的北京城活灵活现地展现在了舞台上。这部剧也是演员阵容宏大。今年恰逢老舍先生诞辰125周年， 作为驻演大轴作品，与老舍先生的另一部作品《茶馆》头尾呼应，体现北京人艺致敬经典，续写未来的舞台传承。
《正红旗下》剧照
据悉，除了五部作品，此次北京人艺上海演出期间，院长冯远征将去往复旦大学、上海戏剧学院开展艺术讲座。《哗变》“五虎”将走进上海戏剧学院，与师生们开展交流座谈。艺术家濮存昕将在上音歌剧院与观众们进行交流互动。北京人艺也将开展 “一次党课”和“党日活动”等，与上海当地相关单位开展联合党建。
同时，北京人艺专题展览将同期在上音歌剧院展出。在演出尾声，还将举办 “在艺术节，遇见‘京’彩人艺——北京人民艺术剧院上海驻演主题研讨会”。
中国上海国际艺术节组委会副秘书长，市委宣传部副部长潘敏向北京人民艺术剧院颁发参演纪念牌