一个人，两世情！川剧大师阳友鹤流年追忆……

1913年，彭县濛阳。

冬日的阳光，稀薄而凉，

洒落在成都平原，广袤而苍茫。

一声啼哭，高亢嘹亮，

刺破了烟霭，

在光秃秃的枝桠间颤动。

长衫、短衣、川牌、竹椅、嘈杂，

谁也不会在意，

一个影响川剧历史的小生命诞生了，

他就是川剧大师——阳友鹤！

川剧大师阳友鹤

配音/晚星

阳友鹤，艺名筱桐凤，川剧旦角演员，生于1913年，祖籍四川彭州。大家好，我是晚星，本周想和大家聊聊川剧大师阳友鹤的故事。

阳友鹤自小博闻强记，潜心学艺，8岁入金兰科社学艺并登台演出，青少年时代在泸州、资阳河一带搭班演戏，功底坚硬扎实，成名后一直在成都和重庆演出。他戏路宽广，文武兼备，闺门、青衣、花旦、奴旦、刀马、鬼狐等样样皆能。

阳友鹤善于学习和吸取前辈所长来丰富自己，且又力求创新。其唱腔、表演、舞蹈以及剧本、服装、化妆等总是自创特色，在川剧旦角表演艺术的继承和发展方面，建树颇多。

说起对川剧唱腔的研究，阳友鹤先生十分感慨，他曾在采访时这样说：“要成为一个优秀的演员，必须刻苦学习，更应当虚心学习，经常琢磨自己不够的地方。我在年轻的时候，只要听说哪里的先生唱得好，我就要去向他学习。当我知道名噪一时的肖少卿唱腔很好，因此常请他帮我念戏。在他传授下，我学了很多戏，特别是安排词句、交代感情、吐字、换气等等，就有了更深的体会。肖老师教我唱腔时，总是要把我每一句、每一个字都让观众听清，要用口劲、肚劲，而且在唱前一腔时，就要为下一腔作好气息上的准备。这就不是临时上台便能唱好的，必须在平时多加练习，才能在演唱时有充足的音量和真实的感情。这使我体会到研究剧情，体会人物以及怎样运用声音技巧来表现，都是不可偏废的，也给我在后来的演唱方法上打下了一个基础。”

也正是这样的刻苦钻研，才让阳友鹤先生成为一代大师。他表演的《秋江》《刁窗》《金山寺》《八宝公主》《打神》《貂蝉》《别宫出征》《打神告庙》等剧目，让川剧迷至今津津乐道，回味无穷。

有专家评价他“唱腔朴实刚健、流畅舒展、韵味醇厚，独树一帜，既能保持川剧高腔的共性，又能表现不同人物的个性。表演情绪饱满、气脉连贯，内心活动丰富；做派讲究规范，程式的选择运用得心应手。”

阳友鹤一生乐于培养后学，热心传授，川剧大家陈书肪、许倩云、廖静秋等明星，都曾先后接受过他的教诲。阳友鹤还著有《川剧旦角表演艺术》一书，留给后人，留给川剧事业。

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轻歌曼舞六十年，

新旧社会知酸甜。

振兴川剧共冷暖，

老助中青精艺传。

——张爱萍1983年赠阳友鹤

学艺

眼泪里泡出来的戏

阳友鹤旧照

民国十一年，阳友鹤8岁。为了糊口，他踏进了“金兰科社”， “舵把子”王吉成思忖良久，让他专工旦角。10岁的阳友鹤，刻苦勤奋，天资聪颖。川剧大师杨凤仙，改其名为“筱桐凤”，期望引来凤凰栖。后拜川剧名旦张小云名下，在重庆等地颠簸学艺。13岁，便小有名气。

天有不测！一次演出中，阳友鹤突然倒嗓（戏曲演员嗓音变哑，不能发出圆润的声音。倒嗓对于一个歌唱演员,是致命的打击），经久不愈，被讥为“哑钢板”。他只能独往资阳河，风餐露宿，卖艺维生。

最低谷时，民间老艺人王本清，一直陪着他。毫不起眼的草根艺人，给了阳友鹤战胜倒嗓的方法，更给了他永不言弃的信念。他敬王本清为父母，王本清视他若己出。王本清将自己牢记的八、九、十部大戏，还有文武旦角的诀窍一一传授，毫无保留。三年后，珠润玉圆的好嗓子，能文能武的旦角功夫，成了阳友鹤的压轴好戏。

为演好一出戏，他把剧本和三餐和在一起。白娘子、貂蝉、穆桂英、梁红玉、陈妙常、钱玉莲……经典的形象，曲折的剧情，沉浸的思绪，那悲酸之泪滴落碗里：一口饭，一点辛酸，成就了“眼泪里泡出来的戏”。

成名

开锣取胜的角色

青年阳友鹤

阳友鹤的青年，片片点点，散落在资阳河的戏班里。小有名气的他，可以贪图安逸，但志存高远的他却不断向前，他常说：“山高皇帝远，猴子称霸王。老在乡班子演出，总非长远之计，再是出名，也只有那么大回事。”

当时，刀马旦、花旦戏、阳友鹤，已成资阳河的金字招牌。不知何时，两三玩友跟着班子，接触渐多，竟成知音。一个杨姓玩友（后知为重庆章华大舞台节目主持人），指点过他唱词，颇为地道。

几经商量，杨姓玩友带着阳友鹤，还有阳友鹤的招牌《金山寺》，回到了重庆。《金山寺》差不多班子都有，武旦更是少不了。不过里面的白娘子，装扮光秃秃的，像卖打的形象。唯有阳友鹤，别出心裁：白罩子，白打衣，白云肩，白飘带，白色彩裤，扎白金线，一身白色，银光闪动，配之白绫，踩起翘来，急行急转时，开合飘动，旋转多姿，仙气油然。淡雅、飘逸、脱俗、清新，将白娘子脱胎换骨，演化成“义妖”。

阳友鹤凭借《金山寺》，一炮打响：明快的步伐，上下场的洗练，干净的衔接，饱满的情绪，连贯的表演，保持了《金山寺》的粗犷和炽热；“硬倒人”、“滚禅杖”、“倒椅子”、“托举”，种种绝招把观众抓在剧情里，滴水不漏。

那一夜，山城，红遍筱桐凤！

璀璨

川剧里的大师

《刁窗》、《八宝公主》、《打神》、《貂蝉》……耳熟能详的曲目，是他优美的舞台华章；摇旦、奴旦、老旦、水墨旦，身份不一的角色，演绎了他的无穷韵味；穆桂英，梁红玉，陈妙常，钱玉莲，性格迥异的人物，无不各尽其妙。筱桐凤塑造的一个个人物，给观众留下极深的印象，他被媲为“表情种子”、“川剧中的梅兰芳”，开创了川剧旦角表演艺术的“阳派”。

建国后，已堪称大师的阳友鹤，致力于传统剧目的发掘，兄弟剧种的交流。1956年，阳友鹤总结了艺术心德，编辑成《川剧旦角表演艺术》一书，1959年出版，为川剧提供了系统丰富的教材。

梅兰芳

1952年，全国第一届戏曲会演。38岁的阳友鹤，见到了京剧大师梅兰芳。两手相执， “嘶哑中带着颤抖”，梅兰芳与“川剧中的梅兰芳”，自此相识、相交、相知。《川剧旦角表演艺术》，梅兰芳更是代为作序。阳友鹤一去北京，泡在梅兰芳家里，孜孜不倦。梅兰芳嗓子疼，阳友鹤寄去川贝，助他康复。1961年，梅兰芳去世。阳友鹤长陷悲哀，化金兰之契与昔日欢笑为《长相忆，永相知》，代为祭奠。

阳友鹤与中外友人合影

1982年，阳友鹤出席中国文联四届二次全委会，与关骕骦、常香玉、新凤霞聚会，并摄影志念。“四名旦会京华”，成为一段佳话。常香玉对阳友鹤赞叹有加，誉其为“川戏京唱”的典范。

蝶彩

风霜里的高洁

“艺术不是私有财产，是事业的。艺术需要传承！”阳友鹤这样说，也这样做。提携后学，他不遗余力：川剧名角廖静秋、陈书舫、许倩云，后起之秀张巧凤、刘世玉、张光如，都曾受教于他。旦角演员刘芸、左清飞、筱舫也正式拜他为师，川剧旦角“十姊妹”出自他的门下。

周慕莲，川剧大师，常与阳友鹤联袂演出，渐成莫逆之交。时光流逝，周慕莲大不如前，关心起下半生来，其中最忧虑的就是没有徒弟。周慕莲常请阳友鹤找徒弟，阳友鹤淡淡一笑：以人格担保，一定带来。

一小孩，嗓音好，模样乖，阳友鹤意识到他是个奇才（邓先树，后在川剧上颇有建树）。忍痛割爱，送与周慕莲做徒弟。

一年后，阳友鹤回到重庆。一晚，邓家母子来到阳家，哭诉周慕莲把邓先树打的如何惨，一心要拜阳友鹤为师。阳友鹤见邓先树确实是苗子，“废了”可惜，再三思量，答应收留。阳友鹤一直挂记着邓先树的事。为了让邓先树一举成功，阳友鹤四处“化缘”，替他置办新行头；介绍他是周慕莲弟子，扩大前台影响。精心呵护下，演出一举成功，站稳了脚，邓先树在重庆一步步走红。