想象一下,有这么个人,他割破自己的手腕,然后搞个吊机把自己吊在水面上,手里还拿着刀,好像要跟水面过不去似的,血跟河水混在一起。或者,全身涂满金色油漆,大热天的吊在太阳底下暴晒,就为了用镜子反射阳光到墙角。再或者,把自己的肋骨取下来,挂到五个女人身上合影留念。这些画面,是不是让人看了一脸懵?

这可不是疯子的行为,这是艺术家何云昌的行为艺术作品。有些人可能觉得他这是在自残,博眼球,哗众取宠。但真的是这样吗?他这些作品,真的能算得上是艺术吗?

打开网易新闻 查看更多图片

天赋异禀的艺术家

1967年,何云昌在云南的一个普通家庭呱呱坠地,他爸是个挖矿的,他妈则是个家庭主妇,家里条件也就那么回事。但何云昌这人,天生就是吃艺术这碗饭的料,从小就对艺术有着异乎寻常的感知力。

云南那地方,位于热带和亚热带的交界处,自然风光美得不像话,山清水秀,何云昌的艺术天赋就是在这样的环境中慢慢培养起来的。小时候的他,看到蓝天白云、飞鸟游鱼,就忍不住想把这些美好的东西记录下来,于是他用自己那稚嫩的画笔,把眼睛看到的东西都搬到了画纸上。

有一次,幼儿园老师偶然看到了他的画作,惊讶得不得了——这孩子没人教,怎么能画得这么出神入化?老师觉得这孩子是个可造之材,于是把他的画拿到班上展示,当众表扬了他。这事儿对何云昌来说,就像是在心里种下了一颗艺术的种子。

从那以后,何云昌就把画画当成了自己的爱好,用画笔记录下他看到的一切、想到的一切。到了高中,他更是铁了心要报考艺术专业,凭借自己的实力,考上了云南艺术学院的油画专业。

但村里的人对他这个选择都不太理解。在他们看来,油画这种玩意儿,那是有钱人的玩意儿,家境一般的人学这个,简直就是往火坑里跳。再说了,就算家里能供得起,将来毕业了,工作怎么办?这一连串的问题,就像是一块块石头,压在了何云昌的心头。

他的父母从没给他施加过什么压力,总是悄无声息地在他背后支持他那些疯狂的决定。何云昌也没让二老失望,1991年毕业后,他不仅端上了文艺类公务员的“铁饭碗”,还在油画界混出了点名堂,第八届美展上还抱回个铜奖,真是风光无限。

可好景不长,何云昌这小子开始觉得生活像是被套上了枷锁,那循规蹈矩的日子让他觉得失去了生活的意义,再也找不回小时候对艺术的那份纯真热爱。于是,他一拍脑袋,决定把那份干了一年多的公务员工作给辞了。领导自然是觉得可惜,苦口婆心地劝了他好几次,但何云昌这决心跟石头一样硬,领导最后也只能无奈地让他走人。

何云昌自己倒是挺乐观,他想通过深入生活,重新点燃对艺术的热情。可好戏不长,他辞职没多久,中国就迎来了改革的大潮,国有企业改革一浪接一浪,不少人被迫下岗,何云昌这没工作的日子过得更加艰难。

有那么一段时间,何云昌几乎是靠借钱过活,有时候连饭都吃不饱,但他却好像还挺享受这种生活的。他甚至觉得艺术家就得尝尝这种窘迫的滋味,似乎只有这样才能激发出创作的灵感。

开始接触行为艺术

1994年,何云昌这家伙一头扎进了行为艺术的海洋,可他捣鼓出来的那几件作品,总是感觉差了那么点火候。直到有一天,他那出租房里的无聊时光被一份报纸上的新闻打破了,那新闻讲述的是一家三口的悲剧,这事儿离他原来的单位近得让人心里发毛,生命,原来脆弱得跟玻璃似的。

那晚,何云昌辗转反侧,第二天一早,他就像打了鸡血似的,叫来了朋友,于是《预约明天》就这么诞生了。31岁的何云昌,坐在椅子上,全身涂满了泥巴,手里拿着电话不停地拨打着号码,可那些号码都是他随口编的,这荒诞的一幕持续了整整75分钟。

这作品,把人们对未知明天的恐惧和不安展现得淋漓尽致,也成了何云昌首个引起轰动的行为艺术作品。罗斯李·哥德堡说得好:“行为艺术,它就是一种直接向大众发出的呐喊,通过震撼观众,让他们重新审视自己的艺术观和文化联系。”

但是现在一提起行为艺术,大家脑海里浮现的都是些血腥、暴力的画面,仿佛这成了吸引眼球的不二法宝。但别被这些表面现象迷惑了,真正的行为艺术,它的内涵远比这些肤浅的标签要深刻得多。可惜的是,太多无知的人把这门艺术给搞臭了,让何云昌这样的艺术家在这片混沌中显得格外与众不同。

咱们先来瞅瞅何云昌的几件作品。1999年,他搞出了个《与水对话》,画面里他被吊车倒挂着,手里握着刀,底下就是苏州河。他那笨拙的动作,似乎想把水面切开,但仔细一看,胳膊上还有伤痕,血正慢慢往下流,流过他紧握的手掌,滴在刀刃上,最后汇入河流。

这一幕,首先给人的感觉是悲壮,观众能清晰感受到人类的渺小和自然的浩瀚。但何云昌想要表达的远不止这些——那汇入江水的血液,也在无声地诉说着人与自然的紧密联系。

不过,这作品的知名度远不及他后来的《金色阳光》。从这也能看出,何云昌这家伙确实有两把刷子,他一直在不断地探索和进步,这碗“饭”他吃得还挺香。

打开网易新闻 查看更多图片

《金色阳光》这作品,背景选在一个废弃的监狱里,凄凉得很,但阳光一照,画面又暖洋洋的。何云昌这家伙,身上涂满了金色油漆,被吊在半空中,手里还拿着个镜子,想把阳光反射到监狱里那些照不到的地方。整个过程,看着神圣,实则绝望得让人心疼。

接着,他又陆续推出了《摔跤1和100》、《枪手》、《天山外》和《视力检测》,这些作品都挺火,而且何云昌一如既往地跟自己的肉体过不去。

如果前头这些作品算是他在行为艺术这条路上的摸索,那到了《抱柱之信》,他的风格就算是定下来了。这作品的灵感来源于中国古代的一个故事,讲的是一个叫尾生的人,因为等一个女子,结果水涨船高,他抱着柱子不走,最后给淹死了。何云昌这作品,就是想表达这种坚守信念的精神。他把自己的手浇筑在水泥里,整整24小时,水泥慢慢发热、凝固,最后把他的手牢牢地锁在了里面。

这尾生抱柱的故事,到底是在赞美守信,还是在讽刺不懂变通?何云昌自己也在思考这个问题。后来,他觉得只封一只手,这主题表现不够强烈,于是2004年的时候,他又搞了个《铸》,这次他把自己整个人都封在一个小空间里,里面灌满了水泥,又是24小时。

有人说何云昌那家伙就是靠自残博眼球,说他把行为艺术给糟蹋了。可何云昌听了这些话,就跟听了个笑话似的,一转身,他又拿出了更狠的作品来反击这些闲言碎语。

何云昌这人,真是敢想敢干,他居然把自己的一根肋骨给拆了,还用1200克的黄金给装饰起来,然后送给了他最爱的几个女人。这灵感,据说还是从圣经里来的——亚当不是把自己的肋骨给了夏娃吗?何云昌这是想用这种方式,来重演那个古老的传说,表达男人和女人之间的联系。

何云昌就是这样,用他的鲜血,创作出一幅幅震撼人心的作品。从他第一次接触行为艺术开始,他的初心就没变过。他挑战河流,挑战人群,挑战机器,挑战公众...其实都是在探讨一个问题——在那些无法抵抗的力量面前,人应该带着怎样的心情去面对?

这问题,每个人都曾思考过。或许在何云昌的作品中,我们能更直接地找到答案。

打开网易新闻 查看更多图片

华丽背后的伤疤

一路走来,何云昌背上的担子可不轻,早年的穷困潦倒,社会上的冷嘲热讽,还有身上那些永久性的伤痕,这些都没让他在艺术这条道上打退堂鼓。他就像是个苦行僧,对行为艺术这条路,执着得近乎偏执。

打开网易新闻 查看更多图片

就拿《金色阳光》来说吧,那时候何云昌还只是个无名小卒,口袋里的铜板叮当响。他靠给人画壁画,一点一滴攒了点钱。有一天,他脑子里突然冒出个点子,就找到了一个废弃的监狱,拉上一群朋友,说干就干。