穆特&卡拉扬
即使穆特至今已发行过数张倍受赞扬的专辑，但人们依旧最怀念她早期与伯乐卡拉扬灌录发行的三张名片！那是穆特初生牛犊不怕虎的完美体现。
是卡拉扬以亦父亦师的方式带领穆特进入乐坛，并将其置于他的羽翼之下，当时因为穆特饱含娇嫩的演奏音色、出众的才华，与卡式美学搭配的成果，令他们在古典乐坛获得了极高的评价。
一位是享誉盛名的指挥家、一位是初出茅庐的小提琴天才，外加上早已享有顶级地位的一流乐团——柏林爱乐乐团，在这些演绎中带给听者无限清新的气息，为当时的古典乐坛注入无比新鲜的活力。
这三者配合的演出高贵且不滥情，同时录音也相当明晰、温暖，年轻的独奏家和管弦乐队之间的平衡在卡拉扬的麾下完美呈现。
14岁一炮而红，穆特的音乐性一直随着年龄的成长而不断变化，这些变化在她早期这三张专辑中展现的尤为明显。穆特以自信、抒情的清新语调；不疾不徐的大将之风以及细腻且充满光泽的琴音，加上卡拉扬的柏林爱乐为她提供了最完美的音乐支持，让这些唱片直到现在仍然畅销不已。
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1978年，穆特14岁，卡拉扬70岁
缔造出第一份录音
莫扎特《第三&五号小提琴协奏曲》
这张首度合作的录音迅速打响了穆特在国际乐坛的名声。这时穆特演绎的莫扎特，每一个音符的处理细致入微，委婉且不失灵性。
她的演奏充满天使般的美感和甜蜜，温暖而自然。不过，彼时穆特毕竟只是一个刚刚开蒙的小孩子，整个琴声单薄了些，线条感似乎粘了些，但女孩那种天真烂漫的童真足以弥补这些缺陷。
而从另一个角度来看，正是有这种“缺陷”，才让人感觉到童真的可人。看来，让纯洁无邪的小孩表现莫扎特音乐中淳朴真挚的情感是再恰当不过的了，就连一向霸气的卡拉扬也尽可能地配合这份难得的纯真，乐声柔和，流露着慈爱。
有人评价，由格鲁米欧与克雷默尔拉奏的这两部作品有浓郁的法国味和德国味，如果他听听小穆特的演奏，那些“国味”和“派别”就会荡然无存，留下的仅仅是清纯与甜美，以及天籁般的“莫扎特味”。
2
1980年，穆特17岁，卡拉扬72岁
第二份精心打造的名演录
贝多芬《小提琴协奏曲》
继第一张专辑发行之后，穆特窜红的速度虽然很快，但是拒绝下一子演出各式各样的曲目，而是慢慢吸收消化，在最好的状态下才录下这第二份录音。
贝多芬一生只创作了一首小提琴协奏曲，即使只有这么一首，其地位也当仁不让，与勃拉姆斯、门德尔松、柴可夫斯基同体裁作品一同被誉为“四大小提琴协奏曲”。
穆特演奏的音色极为甜美，以不疾不徐的速度，出色地解读这一部已经家喻户晓的协奏曲，卡拉扬与柏林爱乐则配合地天衣无缝，将热情、奔放、豪迈的演奏准确且有力地传达给乐迷。
我们在他们的诠释下欣赏到了一个典型的贝多芬，工整、层次分明、德国风格一目了然。
可以听到，那时的穆特在演奏上还是十分纯粹的，没有过度的揉弦，琴音干净，感情充沛，甚至多了些许可爱的成分，与卡拉扬、柏林爱乐之间相互辉映，使独奏与协奏间的动态平衡提升了一个层次，又保持了音乐该有的流畅性。
3
1980年，穆特17岁，卡拉扬72岁
第三份名演录，早期独特才华最佳见证
门德尔松&布鲁赫《小提琴协奏曲》
穆特以细腻、温柔、旋律抒情和天鹅绒般的高品质演奏了门德尔松《e小调小提琴协奏曲》与布鲁赫《g小调第一小提琴协奏曲》，录音也极好地捕捉了当时的气氛。在卡拉扬指挥下，卓有成就的柏林爱乐乐团也展现了丰富和深度，但限制了其强度，以增强穆特的存在感。
虽然听此版演奏，穆特的演奏速度会普遍被人们认为偏慢，但恰恰就是这所谓的“偏慢”，使得这些协奏曲显出一种行云流水的感觉，不慌不忙中，欢乐与春光、悠闲和典雅尽显于每一个清晰可辨的音符中，让乐迷一同跟随着她的步伐沉浸于优美的音乐中，流连忘返。
本辑来自经典的大禾花系列名片之一，采用了独有的“原像比特处理技术”（Original-lmage Bit-Processing）重制，因而音质非常出色。
柏林爱乐乐团的音色也同样震撼，具有极强的深度和清晰度，但即使在最柔和的段落中也能清楚地听到独奏小提琴的声音，丝毫不抢戏，而且布鲁赫和门德尔松的小提琴协奏曲同在一张专辑中的编排就是一个鼓舞人心的组合，两部伟大的作品彼此相得益彰。
【原装进口】
穆特&卡拉扬&柏林爱乐乐团
门德尔松&布鲁赫《小提琴协奏曲》
莫扎特《第三&第五小提琴协奏曲》
贝多芬《小提琴协奏曲》
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