“到底是天团！”听完柏林爱乐乐团在上海的首场音乐会，有乐迷这样惊呼。6月26日晚的上海大剧院，座无虚席，从第一位乐手进场便掌声不停。
作为中国上海国际艺术节特别项目，柏林爱乐全团近120位顶尖乐手，在首席指挥彼特连科率领下，联袂钢琴家王羽佳，带来“柏林爱乐在上海”首场交响音乐会。
弓弦交错，鼓点起落，全场观众屏息凝神。随着《波莱罗》舞至狂欢，落下最后一个音符，现场爆发雷鸣般的掌声。
“柏林爱乐在上海”交响音乐会演出现场（摄影：蔡晴 Cai Qin）
德国战车一样的乐团：聚是一团火，散是满天星
首场音乐会将“柏林森林音乐会”曲目，平移至上海。上半场主打俄罗斯大餐，以穆索尔斯基的《荒山之夜》开篇。一袭绿色抹胸长裙，王羽佳踩着高跟鞋走进现场，和乐团强强联手，共奏普罗科菲耶夫《第一钢琴协奏曲》。
钢琴家与乐团配合默契，将这一带有普氏“激进的古典”音乐气质的作品，发挥得淋漓尽致。“王羽佳是一个协奏曲高手，她的协奏曲充满了竞技感。”乐评人张听雨形容。
在观众打着节拍的掌声中，王羽佳返场三次，琴键飞舞，带来三首风格各异的曲目：柴可夫斯基《四小天鹅》、普罗科菲耶夫《第七钢琴奏鸣曲》（第三乐章）、格鲁克《旋律》。乐迷直呼过瘾。
“柏林爱乐在上海”交响音乐会演出现场
“音乐听得特别明白，像是作曲家演奏出来，而不是演奏家演奏出来的，就像砍瓜切菜一样，内容展示得十分清楚，直截了当，没有任何多余的、花哨的东西。”钢琴家宋思衡形容柏林爱乐。
“柏林爱乐有着德国战车一样的碾压感，非常准确，非常工业化。”乐评人张听雨形容，台上每位乐手都是可以独当一面的独奏家，有着强悍甚至霸气的个性，彼得连科相对温和，没有那么多掌控感，适当时会给乐团足够发挥空间，“他们彼此互补，非常合拍。”
下半场主打法国作品，拉威尔的《悼念公主的帕凡舞曲》和《波莱罗》是音乐性格截然不同的两种舞曲风格，《达芙妮与克罗伊》第二组曲则是从芭蕾舞剧中再创组成，音乐形象栩栩如生。
“聚是一团火，散是满天星。”乐评人李严欢形容柏林爱乐，充满了生命力、感染力，特别是在演奏拉威尔的三首作品时，音色变化之细腻，各声部声音之平衡，无可挑剔。
“彼得连科能将柏林爱乐个性中深深隐藏的不同方面展现出来，时而宽厚，时而辉煌，《达芙妮与克洛埃》中的‘黎明’流动似水，《悼念公主的帕凡舞曲》又实在浪漫柔情。指挥调动起每一位乐手的积极性，音乐中的每种表情、个性都表达得那么清晰，张弛有度，又丝毫不见过分渲染。”
“弦乐的低声部一如既往的厚实，管乐声部在立体挺拔的同时又不失圆润，有爆发力又绝不过火。”李严欢感慨，这是真正绚烂的色彩！
打飞的坐高铁，天南海北的乐迷因天团相聚上海
“柏林爱乐在上海”系列音乐会有超过40%的购票观众来自境外和全国各地。首场音乐会上，打着飞的、坐着高铁来上海的观众，此起彼伏。
18岁的张新朗从广州飞到现场，刚刚结束高考的他，笑称这场音乐会是过去一个月的“生存指望”，“我爱柏林，也爱王羽佳，这次的梦幻组合，完成了偶像同框。”
乐评人张听雨专门从北京赶来上海。从柏林到北京再到上海，这已经是他第五次听柏林爱乐的现场。张听雨毕业于中央音乐学院，学指挥和大号出身，捧着乐谱坐在现场听，“很有收获，很受震撼。”
严女士和20岁的女儿同样从北京赶来。多年前，她在北京听了柏林爱乐和杜达梅尔的现场，“久久回味，后来再听其他乐团，感觉还是差点意思。台上每一位演奏家都技艺精湛、异常投入，演绎出来的交响乐有一种和谐、震撼的美。”严女士的女儿学长笛10年，也将踏上古典音乐的职业之路。
毛小姐正在杭州读生物学博士，冲着王羽佳、曲目和柏林爱乐的三重叠加，来到现场，“王羽佳的音色特别漂亮，像是在我心尖上挠痒痒，很撩人，真的会让人颅内‘高潮’。”
“柏林爱乐在上海”交响音乐会演出现场
上海本地乐迷也当仁不让。苏先生重下血本，一口气抢到了4场交响音乐会的票子。“2017年，我在上海听过一次现场，这是第二次听。”苏先生听古典音乐已有几十年，来现场之前，他提前把所有曲目预习了好几遍，“指挥风格不一样，阿巴多是一种风格，我也想听听彼特连科是什么风格。”
陈女士同样是资深乐迷，2017年第一次听柏林爱乐的现场。“天团到底还是天团。”第二次听，陈女士感叹，“乐团里每一个演奏家都是天才，但是在指挥的统一领导下，很有纪律性，该放的时候放，该收的时候收，训练有素。今晚演出的表现力和整齐程度，都非常令人赞赏。”
“柏林爱乐在上海”系列演出将持续至7月1日，6月27、29、30日的三场交响音乐会，各具特色。正如乐评人李严欢所言：“一连上演四场交响音乐会，场次之多、曲目之丰富是柏林爱乐历次上海之行从未有过的，包含了德、法、俄不同时代多位音乐大师的经典之作，是对柏林爱乐传统和实力的一次全面展示。”