第26届上海国际电影节的各个奖项已经尘埃落定。然而，电影节的价值所在，从来都不止于奖项的归属，在电影院里欣赏平常看不到的作品，抑或是聆听难得一见的电影人分享创作感悟，都是无可取代的属于电影节的独特经历。
说到后者，今年多位前来担任评委或嘉宾的国外电影人都在金爵电影论坛上举办了大师班，向许多有志投身创作的年轻人倾囊相授。其中也包括金爵奖评委会主席、法籍越南裔导演陈英雄。
陈英雄在金爵电影论坛上举办大师班
现年61岁的陈英雄出生于越南岘港，14岁时与家人一同定居法国巴黎。1993年，他的长片首作《青木瓜之味》一鸣惊人，不仅接连斩获戛纳金摄影机奖、恺撒奖最佳长片首作等奖项，还代表法国拿到了奥斯卡最佳外语片的提名。他的第二部长片《三轮车夫》更是一举夺得威尼斯电影节最高荣誉金狮奖。之后，他曾先后将日本作家村上春树的成名作《挪威的森林》以及法国作家爱丽丝·芬妮（Alice Ferney）的《爱是永恒》搬上银幕，而最新作品《法式火锅》也在去年的戛纳电影节上收获了最佳导演奖的荣誉。
在陈英雄看来，到底什么才是电影。他表示，“我认为电影是一种以讲故事为基础的跨层次的艺术形式。电影应该是能引起情感共鸣的，但是光有共鸣还不够。比方说你拍一对父母失去了孩子，怎么呈现都会让观众感到悲伤。然而，通过一些形式和风格上的探索，你可以创作出激发更深层次情感的作品，这就是电影这种艺术的价值所在。”
他接着说到：“电影的本质其实就是画面之间的切换。导演最应该花心思的地方不是主题、不是剧本、不是演员这些，而是如何衔接上一个画面和下一个画面。只有两种方式：通过对比进行画面的接转以及平稳的过渡。比方说你的父亲过世了，这本身只是一个事实，通过画面切换的精心设计才能赋予它情感的意义。所以说，生活是经验，而艺术是表达。当你在拍电影的时候，不是要去模仿经验，而是要用电影语言把经验表现出来。”