在这个人工智能、信息爆炸的时代，艺术的多样性与丰富性前所未有地得以展现。然而， 这也使得众多优秀的青年艺术家淹没在浩瀚的艺术海洋中，难以被专业机构以及大众所认知。为此，我们特意策划了“星丛”这个专栏，希望通过我们的努力，让更多的人了解并关注到这些新锐艺术家，为他们的成长与发展提供有力的支持。
在本专栏中，我们将通过深入访谈、作品解读、创作过程揭秘等多种形式，带领读者走进这些新锐艺术家的内心世界，感受他们的创作激情与艺术追求。 他们的作品涵盖了绘画、雕塑、装置、影像等多种艺术形式，充分展示了当代艺术的多元面貌。 这些艺术家们不仅拥有扎实的艺术功底，更在创作上敢于突破传统，勇于创新，为当代艺术注入了新的活力。
在这个充满挑战与机遇的时代，我们相信艺术的力量能够跨越时空，连接心灵。让我们一同期待这些艺术家们在未来的精彩表现吧。
李梁晨
Li Liangchen
1997 年生，常用名晨梁。毕业于中央美术学院艺术理论专业，中国艺术研究院山水画创作专业硕士，中国国家画院、广州画院国家青苗画家培育计划画家，大连画院特聘画家，人民美术出版社签约画家，北京美术家协会会员。
天境
绢本设色
135 x 83cm
2023
“星丛”系列专访
李梁晨：
我希望通过山水造境
表达藏在自己内心深处的地方
库艺术=库：能向我们介绍一下你的成长经历吗？
李梁晨=李：对于艺术专业的理解始于中学，开始用绘画去表达个人思想情感也是从中学开始，迷恋上传统山水画也是从中学阶段开始。中学六年我都是就读于清华附中的美术特长班，有很多绘画基础课。因为在高中阶段课余颇爱读一些有关艺术史的杂书，而后本科就读于中央美术学院的艺术史论专业，对于艺术管理和艺术史有了更为系统的学习。除了理论专业的学习，中央美院更多是提供给我一个了解各个艺术门类的包容且多元的窗口。本科阶段因为学的是理论专业，更多时间是专注于写作和看书，但也没有停下对于传统中国画的学习。好在美院有大量的和造型学院和中国画学院写生及跨专业选修的机会，所以也画了很多习作和小幅创作，并且在本科毕业的时候出版了第一本作品集。直至，硕士研究生考入中国艺术研究院，又回到系统的创作专业学习，尤其在重彩山水画的创作方向上不断探寻，近三年主要创作了夜静仙谷和蓝调天境两个系列的作品。
彩虹山谷
纸本设色
90 x 95cm
2023
库：你认为这些经历对你的创作有什么影响？
李：对我创作经历影响比较大的是研究生阶段进入中国艺术研究院山水画创作专业的学习和提升，在此期间有对青绿重彩画法的系统学习，逐渐从青绿山水画的创作中找到突破山水画现有程式的艺术语言，并且根据几次去往云南香格里拉和西北的写生，创作了最近的蓝调山水系列，这个系列也是我最近一段时间的内心世界和精神状态的反应，更倾向与追求安静、神秘、治愈的意境。同时，本科在中央美院学习艺术理论对我个人的创作有很大的帮助。事实上，学习理论的过程是一个洞察艺术世界的过程，能对当下艺术的现状和艺术史的发展有一定了解，基于知识体系的逐步建立，会觉得创作不仅有热情更是有方向的。我接触山水画是在本科学习之前，所以有较长的认识和实践的时间。现在研究生阶段又回到山水画创作专业，再次激励起我更大的热情和很多新的想法。很大程度上艺术理论的学习成为我的一个创作基础，我会有一个包容且积极的心态去接触不同的艺术门类，也养成了一种依赖于一种较为理性思考的创作方式，去明晰艺术史和当下创作之间的联系，以及对于每个系列作品都会归类反思。
山野逍遥
纸本综合、金箔
180 x 50cm x 3
2024
库：你何时开始想成为一个艺术家的？家人支持你吗？
李：实际上从高中阶段就对做一个画家或者说是艺术家是比较向往的，向往艺术家这种自由自在的生活，但是当时并不了解从事专业艺术创作所需要走的道路。家人很支持我的学业也理解、尊重艺术家这一身份所需要的必要条件。当然因为我所从事的创作也是从临摹传统中国画开始的，经过写生训练，逐渐产生一些偏于自我认识的题材。但是艺术创作我还是希望不要陷于小我当中，尤其是水墨本就拥有着更为辽阔且高古的世界观。
时空山谷
绢本设色
185 x 137cm
2023
库：请谈谈你现在的创作情况以及在实践中主要涉及的主题？
李：目前的创作依旧是兼顾传统山水画的题材和探索偏于新水墨和综合材料的新题材，不是说必须沿着怎样的路径去画，更多还是围绕着自己当下的情感思绪和精神状态去选择描绘的对象。我一直向往安静惬意和梦幻神秘的空间和意境，某种程度上可能同传统山水画里对于归隐田园和桃源仙境的追求类似，但不一样的是这种感受不像古人产生于农业社会，而当今工业文明下的梦境可能更离奇多变，这是传统题材不能完全满足我创作需要的一个原因。更主要的是我个人较为内向，画面的意象或是元素往往都是内在某个瞬间被暗示的。
天境之二
绢本设色
135 x 83cm
2023
库：你曾经前后七次去云南旅行、写生，最终完成了《天境》系列，当你回到工作室进行创作的时候，你如何快速调动起创作的感觉？写生的是否仅仅是收集素材的过程？
李：我喜欢画夜景山水，尤其是具有神秘感的夜景山水，仿佛只有夜里对于山水的感受才是最真实，夜色淹没了山过多的轮廓也吞噬了很多清晰的细节，于是山成为了具有神秘感的整体，所有细节都需要在感受中幻想出来。夜景山水更能接近我对于仙境和幻境的理解，而当一切都迷蒙在夜色中的时候，最为清晰的就是天空中的星河。所有闪耀的星都会被放大，都会被认为是夜空对于山水的馈赠。我前后七次去云南旅行、写生，每次都有不同的感受，尤其是喜欢滇西的高原，从大理一路行至迪庆香格里拉再到巴拉格宗、梅里雪山。夜景山水的灵感也在这里获得，夜晚清澈遥远的星空，雪山下的针叶林灌木丛和精灵一般的白色的马，南飞的黑颈鹤，湿地的鹭鸟，所有我画面中常见的意象都可以在云南发现，香格里拉也给我带来前所未有的平静，就像是去过闹市以外的世外桃源。
天境之三
绢本设色
135 x 83cm
2023
我希望通过山水造境表达藏在自己内心深处的地方，也许这样的地方在现实中并不存在，但是现实中也总能找到和其相似的地方。云南是如此，桂林也是如此，很多仿若仙境的地方出现在现实世界的时候也都会再次出现在梦中。
创作中的李梁晨
库：作为山水画创作专业出身的你，认为这种媒介是否存在瓶颈？你是如何尝试突破的？传统水墨领域是否接受这种改变？
李：最大的挑战还是当下的艺术环境，国画很大程度被认为是老一代的艺术，甚至关注群体也很少有年轻一代人，从事国画创作青年画家已经逐渐成长起来了，但对青年创作者的关注是远远不足够的。所以这个挑战不只是我个人而言，更是整个从事中国画创作得年轻一代群体需要面对的，并且能够从中找寻到适合自身发展的道路。中国画，当然也包括山水画，具有很强的包容性和可以被激发的活力。实际上过去一百年间中国画也是在反复变革创新中发展过来的，不断有表现前人未有的题材或是技法出现。到了新世纪，新水墨也备受关注，一度成为可以和传统水墨并驾齐驱的一个板块。在我看来，技法和材料层不存在所谓的瓶颈，真正的瓶颈都是认识层的。我不想对绘画的门类限制有偏执的想法，认为必须如何画才是正确的，或者说传统笔墨始终是服务于画面并表达情感思想的载体。
库：在你的很多幅山水创作中都有马的形象，这代表了什么？背后有怎样的思考？
李：山水画中画马在古代绘画也有很多，赵孟頫、仇英、郎世宁都有在青绿山水中画马这一形象，通常是饮马主题。我也喜欢在山水中画马，更多是自由自在的马，是仙境里的仙踪。马这一形象也仿佛“庄周梦蝶”，在画中找到自己向往的神秘仙境。
仙境奇踪之一
绢本设色
85 x 55cm
2023
库：你的作品是否受到了西方现代主义的影响？
李：在我看来，当下的很多艺术家都会受到现代主义的影响，现代主义把作品的结构发挥到了极致，以至于谈到画面形式我们第一时间想到的一定是现代主义的理论。中国画也有自己的形式语言，笔墨、色彩都是当下水墨画家需要关注的。
八骏图
绢本设色
195 x 90cm
2022
库：你目前在哪里工作，日常的工作室实践是怎样的?有什么惯例或信条吗?
李：新工作室在北京郊区平谷，有一个较大的创作空间，周边自然环境也较好，比较惬意，也算是我个人的一个小桃源。
库：近年你的创作方式有没有过转变，在工作方法上有哪些变化？
李：最大的转变是开始尝试更多的材料和媒介，并且更长时间的独处去审视自己的作品。之前更偏爱画熟悉的传统题材，相比之下这次转变的意义在于真正去面对属于自己感受中的世界。
山海知音图
纸本设色
136 x 35cm x 4
2023
库：你一直在坚持创作，当前艺术领域最让你兴奋的是什么？
李：创作像是一场自我疗愈的旅行。这里面的兴奋是用来让自己更平静的过程，也可以说画画带给我的和音乐很像，图像和旋律一样都可以打动人，都可以给人情绪上和精神上的安慰。
夜景山水这个系列也是从四年前疫情期间开始创作的题材，当时主要是为了缓解、避免焦虑和抑郁情绪。这个系列山水画创作都是希望在内心深处得到一份平静，营造出世外仙境，也希望这一仙境能给更多观众带来心灵治愈，所谓“中得心源”，在我看来是山水画的意境营造始终和内心感悟密切相连。面对喧闹繁杂的都市与熙熙攘攘的人群，需要安 静的视觉感受。对于山水画，需要通过山水画的造境去寻觅内心深处的静谧。
无上清凉
绢本
200 x 85cm
2020
库：近期诞生的ChatGPT、Gemini等AI机器人更是可以在一个简单的指令下创作出无限复杂而准确的图像，您认为AI绘制的图像属于艺术创作吗？面对AI带来的“威胁”，人类艺术家应当作出怎样的回应？
李：AI如果被合理的运用到艺术传播环节固然是会对艺术创作产生积极影响，但是如果作为艺术生产的主体，这显然是不合理的。当然，科技发展到今天，AI一定会扮演越来越重要的角色，艺术家更要积极去适应以创作出更难被复制且更为深刻的作品。
库：新的一年里你有什么展览或创作计划吗？
李：目前主要计划继续拓展现有系列的创作，另外考虑一次去西藏的自驾写生。因为新工作室刚装修好，需要布置和开展新的创作，颇为充实，展览计划随缘就好。
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