梵高，《戴黑毡帽的自画像》（Self- Portrait with Dark Felt Hat），1886-1887年，阿姆斯特丹梵高博物馆藏
艺术家简介
文森特·威廉·梵高（荷兰语：Vincent Willem van Gogh，1853年3月30日－1890年7月29日），荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵高的作品，如《星夜》《向日葵》《有乌鸦的麦田》等，现已跻身于全球最具名、广为人知的艺术作品的行列。他在2004年票选最伟大的荷兰人当中，排名第十，次于第九伟大的17世纪画家伦勃朗。
1861年梵高开始接受教育，在学习语言包括法语、德语及英语表现不错，但在1868年3月中断学业，并在1869年7月在国际艺术品交易商公司见习。经历了短暂的工作生涯后，他成为传教士，向贫困的采矿工人传教。直到大约27岁时，梵高才开始了他的画家生涯；然而，在他生前的最后十年间，却创作了超过两千幅画，包括约900幅油画与1100幅素描。梵高早期只以灰暗色系进行创作，直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派。梵高融入了他们的鲜艳色彩与画风，创造了他独特的个人画风，尤其在梵高待在法国阿尔勒的那段时间，发展已臻成熟。他最著名的作品多半是他在生前最后两年创作的，期间梵高深陷于精神疾病中，最后在他37岁那年将他导向自杀一途。梵高一生中的核心人物是他的弟弟西奥，西奥从不间断、无私的提供梵高经济资助，二人亦终生保持书信来往。有种说法是梵高生前出售的画作《红色葡萄园》也是由他的弟弟拜托友人购得。
梵高早期的自画像大都完成于巴黎，除了最后一幅完成于1887 年早期，其余的都是1886 年完成的。此时梵高还没有受到印象画派的影响，画作整体色调还比较深沉，给人压抑的感觉。此时的他的确处于比较忧郁的阶段。
由于拔了牙齿，凡高因此蓄起胡须来掩盖脸颊的缺陷。
梵高，《戴草帽的自画像》（Self- Portrait with Straw Hat），1887年，底特律美术馆藏
这幅《戴草帽的自画像》完成于1887 年。此时，梵高开始受到印象画派的影响，画作色彩更加明亮。
与之前中产阶级的服装不同，梵高在自画像中以戴草帽的农民形象示人，展示了其对乡村生活的向往。
画作中，明亮的蓝色、绿色和黄色背景都是对乡村环境的描绘，而画作中的服装也是梵高之前画农民时描绘过的。
梵高，《自画像》（Self-Portrait-with-Grey-Felt-Hat），1853-1890年
这幅作品完成于1887年。梵高用了点彩法技巧——以光谱中各种单色光组成万物色彩为依据，用单纯的原色色素点子互相组合绘制而成。当时，梵高在巴黎跟一些印象派画家交往密切，而这种画法也成为其绘画中的经用技巧。
梵高离开巴黎前的《自画像》（Self-Portrait as a Painter），1888年
这幅作品是梵高离开巴黎前做的最后一幅自画像。在巴黎期间，由于不断与法国当代艺术运动接触，梵高画作的色调整体更加明亮了。这幅是传统的画家自画像形式，站在画板之前，手拿调色板，完成后他在画作背面签了名。这是他对自己职业的宣誓。而同时，画中梵高又穿着蓝色无领工匠的蓝色大褂，又表明了自己的阶级身份。
梵高，《耳朵包着绷带的自画像》（Self- Portrait with Bandaged Ear），1889年，科陶德美术馆藏
《耳朵包着绷带的自画像》可能是梵高所有的作品中最出名的。1888 年，梵高邀请高更来阿尔勒与自己同住。然而，两位性格固执的艺术家在一起经常发生争执。凡高在精神错乱中割下了耳朵，这也成为艺术史上最惊人的自残行为。这幅画表面很平静，但是忧郁的眼神、骨骼鲜明的脸颊、满头的绷带，仍然给人强烈的视觉冲击。
梵高，《自画像》，圣雷米时期
1889年5月，梵高来到圣雷米医院接受治疗。在此期间，他也绘制了两幅自画像。他本人把第二幅看作自己神志清醒的标识，此时他急切地想离开医院、回到画家群体中去。画面中以蓝色为主色调，背景中混合了灰色、绿色，螺旋状的笔触是其精神亢奋的标识，但同时，他的眼神又异常坚定。
关于梵高自画像的五件事
一
文森特·梵高有超过35张自画像，而现存的梵高肖像照片只有一张，拍摄于19岁时。照片中，他的表情略显生硬，而我们对于他外表的所有事情几乎都来自他的自画像。
在这些自画像中，有35幅是我们所熟知的。从这些画作中我们知道，他有一头红发，绿色的眼睛，一张棱角分明的脸。而他笔下的每张面孔也都不同。梵高自己写道：“人们说的我很愿意相信——认识自己很难，但画自己也不容易。”
艺术家阿奇博尔德·斯坦迪什·哈里克笔下的梵高肖像
梵高和埃米尔·伯纳德（Emile Bernard）在巴黎附近的的塞纳河边，1886年
二
梵高画自画像并非是他的虚荣心。他创作自画像是因为他想练习画人物。这其中，大多数自画像都是他25岁之后在巴黎（1886-88 年）时绘就的。 那段时间，他缺钱很难找到模特，所以选择了最简单的解决方案——画自己。
三
这些自画像告诉我们一些关于梵高的个性，他经常在自画像中表现出内敛严肃的专注神情。尽管如此，在每张自画像中，我们也都可以找到其独特的个性。他称其在巴黎描绘的最后一张画为“蓬头垢面与悲伤……就像，比如说，死亡的面孔。”这就是他当时的感受——身心疲惫。
法国后印象派艺术家亨利·德·图卢兹-劳特累克（Henri de Toulouse-Lautrec）笔下的梵高肖像，1887年
四
三张自画像暗示着梵高的病态。在1888年12月23日，梵高在精神混乱的状态下切下了左耳，这也是其一系列精神崩溃事件中的第一次。虽然梵高不愿意在他的信中讨论这件事，但他确实用两张自画像“报道”了这一事件。梵高并非为了引人怜悯而将自己描绘成一个病态的、破碎的人。他坚信绘画会帮助他康复。他在写给弟弟提奥的信中写道， “我保留所有美好的希望。”
梵高《自画像》，1889年
五
自画像塑造了我们对梵高人物形象的了解。自画像也让这个备受折磨的天才与黄色草帽及金色的阳光紧密相连。自20世纪初以来，这些自画像已被复制了无数次。
同时，国内外有许多艺术家从他的自画像中汲取灵感，比如法国艺术家纪尧姆·布鲁埃 (Guillaume Bruère) 经常边欣赏凡高的作品边创作。
2019年9月，他在凡高博物馆绘制了一系列画作。
end
喜欢 请戳一戳在看
注：图文来自网络，仅为交流分享，侵删。
美术史知识大全艺术内容推广计划 ：
如果你是艺术家?
欢迎通过图文让美术史君的粉丝们认识你！
如果你是艺术爱好者？
如果你是艺术机构？
欢迎分享你们的展讯和推荐的艺术家！