《狂蟒之灾》，是许多人的童年阴影。
在1997年，以4500万美金的预算，狂砍1.36亿美元的票房。
可谓是一骑绝尘。
本月初，恰巧有部翻拍美版同名同姓同类型的《狂蟒之灾》在网上播出。
该片一上线，分账票房直冲TOP2，上映三周，票房狂砍1910.3万。
蟒蛇类惊悚片自古以来就是下饭神器。
结果我探点进去一看，差点喷饭。
这些蛇多少有点不正经：
不过你还真别说。
这特效搁网大里还真不错，除去刻意的擦边和渣剧情，这部《狂蟒之灾》真能算是国产蟒蛇类电影天花板了。
「狂蟒之灾」
Anaconda
2024.3.1.中国大陆
送上门的人肉诱饵
《狂蟒之灾》改编自1997年欧美同名惊悚冒险电影《狂蟒之灾》系列（一共四部）。
第一部中，讲述主角们深入热带雨林拍摄纪录片。
没想到被人利用来寻找巨蟒，整个团队陷入一场未知的恐怖旅程。
美版《狂蟒之灾1》
第二部中，探险队领袖比尔追寻传说中的“血兰”——一种传闻中可令人长生不老的珍稀植物。
结果发现血兰的产地，是个蛇窝……
美版《狂蟒之灾2》
第三部和第四部套路一样，但是口碑和票房都没眼看。
美版《狂蟒之灾》（1-4）
新版《狂蟒之灾》，系列故事的基本内核没变。
讲述了一群普通人，因为意外而被迫踏上寻找巨蟒之旅。
许多镜头还认真地学习了原作：
大蛇的特效也挺有质感：
而且值得一提的是，新版《狂蟒之灾》，还借鉴了泰国网纹蟒吞人事件。
宫兰兰（夏若妍饰）和阿丽（王星辰饰）原本在个挣扎求生的马戏团里混饭吃。
直到有一天，有个叫金老板的人，以大把的钞票买下了这个即将倒闭的团，承诺带众人去泰国捞一票大的。
众人一听有钱赚，全都活络了起来，这年头，谁不想换个地方再展宏图呢？
路上，这帮人偶然救下一个叫杰夫（尹子维饰）的怪蜀黍。
结果谁成想，这哥们一登船，立马上演了生存挑战版的“野外实战”。
先是把船长（车保罗饰）干掉当鱼饵，想钓条巨蟒来玩玩。
结果一通折腾后，蟒没抓住，船给炸没了。
没了代步工具，又人生地不熟。
众人在杰夫的哄骗下，只能跟着他进了雨林，去找他口中所谓的“安全地”。
等众人到了杰夫口中的“安全地”，杰夫也露出了真面目——
一个心狠手辣的盗猎者，目的是为了捕获传说中的“猩红娜迦”（巨蟒）。
此时，金老板看准时机，也彻底摊牌了。
原本他计划是把马戏团的人卖了器官换钱，现在听说捉巨蟒更赚，立刻就投靠了杰夫，把众人当成了人肉诱饵。
最终，杰夫带着幸存的马戏团成员来到了传说中“猩红娜迦”出没的地方。
可当“猩红娜迦”真的出现时，众人才发现，他们之前面对的困境都只是小儿科......
顶级配置，却卖肉无脑
有一说一，翻拍的《狂蟒之灾》人员配置并不差。
导演项氏兄弟（项秋良、项河生），凭着个锅炉房的预算拍出帝都顶级宴会的片子，给“网大”来了个逆天改命。
从2010年开始，他们一口气搞出《齐天大圣·万妖之城》、《僵尸来了之伏魔夜》、《降龙大师》、《奇门遁甲》到《镇魂法师》等爆款。
项氏兄弟作品一览表
业界公认，美名其曰“网大圈里的邵氏”。
男主由“变态专业户”的尹子维饰演。
参演过《寒战》系列、《特警新人类》、《精武陈真》、《夺命金》等犯罪动作片。
尹子维作品一览表
当年《新警察故事》里一头红毛很扎眼。
如今，曾经的金牌绿叶，多年媳妇终熬成婆。
《新警察故事》中尹子维（图片来源网络）
而他的正牌未婚妻，可谓是凭一己之力开创「网大新尺度」的徐冬冬。
双女主。
夏若妍，新生代网剧专业户的野生美人。
曾出演过各类IP翻拍的网剧，比如《鬼吹灯之南海归墟》、《画皮》、《斗破苍穹》系列。
王星辰，凭借《完蛋！我被美女包围了》里的“性感辣妈”林清乐圈粉无数。
一句“不为别的，只想给浩浩一个家”，让多少宅男单身狗心痒难耐，心花怒放。
配角阵容。
汇集了一瓢水的TVB老戏骨，车保罗、骆达华......
“圈外人”乍一看，演技稳了，票房高是有道理的。
“圈内人”都知道，票房高和他们并无关系，这片还是继承了网大独有的“尿性”。
国产怪兽网大三宝：
巨怪冲天，省布省料，小学剧情。
换言之，这不是电影，这是「成人版的童话故事」。
最后能让人记住的只有——
“腿又长又细能跟台北101比，穿着高跟鞋屁股晃来晃去，鱼网纱裙包裹着诱人的身体，平静湖面下乃是欲望的挺立，屏幕前的你露出诡异表情，她对你眨一眼，意思她想和你.....”
至此，本片目的达到了。
自打网大从娘胎里出来后，靠女性大尺度卖肉来整票房，造流量，搞噱头，这种事太常见。
比如，徐冬冬的《老板娘》系列。
徐冬冬那套，红战袍加黑丝高跟，简直是斩男界的“核弹”。
那动作，既能打又能舞，男人看了直接投降。
真是，“斩男不留情，徐姐称霸春”。
电影《老板娘》
比如，《唐门：美人江湖》。
全片美女如云，结果剧情比窗外的风还散，人物比路边的泥塑还简单。
网友说的好，这电影最大的卖点，就是“看美女集体卖肉”。
这哪是卖点？简直就是全片的「灵魂」。
想来这些镜头对剧情的作用是？原来是推动观众往深水区走。
整个一出戏，写的是江湖，看的却是欲场。
到了《狂蟒之灾》，光看海报就有内味，让人心跳加速，血压飙升。
说到剧情里。
王星辰饰演的阿丽是一个标准的“捞女”角色，也是标准大制作里的“辣条”，低成本高回报。
为了“观众福利”，可以说是拼了老命。
虽说是女二，戏份跟打酱油的没区别，全程就是个活生生的“色相出卖器”。
电影开篇，场景马戏团，气氛热闹非凡。
项氏兄弟，一对懂得怎么让镜头爱上女演员曲线的“真正艺术家”，在光与影的迷离舞台上，尽情展示着他们所谓的“纯粹艺术”。
这不是普通的跳舞，这是一种用身体“说话”的艺术，每一个弓腰、每一次呼吸，都在讲述一个关于诱惑和渴望的故事。
导演这是要用视觉的盛宴征服每一个观众，不论老少。
但随着剧情发展，画风突变。
一群观众，他们或许是马戏团的常年VIP，突然变身为“互动艺术”的创作者。
在他们看来，艺术是需要“触摸”才能更深刻理解的。
于是他们上前，以“增进艺术体验”为由，开始了一场没有预告的“衣服拆解秀”。
但这场戏拍出来的意思是？
随后，剧情更是荒诞到让人咂舌。
导演为了追求所谓的“视觉冲击”，居然让女演员们与蟒蛇“共舞”。
那画面，不知道是在挑战观众的心理承受能力，还是在进行某种极端的“艺术实验”。
而蟒蛇，似乎也成了这场荒唐剧的无辜受害者，从女演员胸口穿行的画面，真得让人大开眼界。
不仅如此。
导演还安排了一场所谓的“水战”，难不成是为了让女演员在水花四溅中尽显清纯？
至于演员的演技，那简直是另一番风景。
在这种不可名状的场景中，女演员们的表情管理简直可以用“历史性突破”来形容。
她们的演技既不属于悲剧，也不属于喜剧，而是开创了新的演技流派——“荒诞主义”。
话说都2024年了，网大的剧本还是这么有“创意+流弊”，佩服。
唯一看点
在如今这个怪兽电影层出不穷的时代，大家似乎都达成了一个默契：
剧情，可有可无。
真正吸引人的，无非就是那些惊艳你的特效、冒险中勇敢的美女、以及神挡杀神的主角。
《狂蟒之灾》的唯一看点，就是在同类型网大里，特效远远高于五毛钱。
比如《狂蟒之灾》vs《大蛇3：龙蛇之战》：
《狂蟒之灾》上vs《大蛇3：龙蛇之战》下
比如《狂蟒之灾》vs《深海蛇难》：
《狂蟒之灾》上vs《深海蛇难》下
等等。
跟原版相比，有了跨越时代的技术支持。
新版《狂蟒之灾》VS美版《狂蟒之灾》
电影中的蟒蛇动作逼真，每次出场都能让你感觉到一股寒气从脚底板直冲脑门。
每一个细节都经过精心设计，从它们的皮肤纹理到舌头的动作。
它们几乎成了恐怖的化身，让人感受到了大自然中蛇类生物的神秘与恐惧。
此外，电影的背景设定在热带雨林，透过屏幕能让你闻到雨后泥土的味道，感觉到蚊子在耳边“嗡嗡”歌唱。
他们不仅是在电脑上点点鼠标，画画图那么简单，人家是实打实地跑到雨林里去，拍摄那种你我都不愿意亲自去体验的湿热和泥泞。
至少。
敬业精神还没丢。
不过说到蛇或蟒的行动力与杀伤力，电影是纯把它们当低幼动物，把观众当智X。
金老板和阿丽尝试通过蒙被子并屏住呼吸来躲避巨蟒的桥段。
从生物学的角度来看，这是一个明显的bug（中学课本知识）。
近视1000度的蛇类，视觉并不是它们主要的捕食工具。
许多蛇种依赖其他感官来定位猎物。
这包括了使用蛇信子来收集空气中的气味颗粒，以及利用颚下的热感受器来感知猎物的体温。
例如，蝰蛇和响尾蛇等毒蛇拥有一种高度发达的器官，能够检测到微小的温度变化，从而在黑暗中准确地定位到热血动物。
因此，即便金老板和阿丽屏住呼吸，他们的身体仍然会散发出温度和气味。
尤其是在紧张或害怕时，人体会释放更多的化学信号，这些都是蛇类敏锐感知器的目标。
当然，电影中蛇都这么大了，视力好点怎么了，也无可厚非。
至于，片中说“猩红娜迦”作为雌蛇，可以同时交配多个雄蛇，勾起了我朋友的好奇。
一般人认为，蛇扭成麻花就是在交配。
可在我查资料后，发现这是个误区。
其实，两条蛇头部交缠在一起，证明是两条雄蛇在打架。
蛇正常的交配，是尾部交缠在一起。
至于，1雌vsN雄，我找到了一些图，与大家分享。
最后聊聊网大
坦白的说。
《狂蟒之灾》票房可圈可点，评分勉强及格。（网大评分平均3.5分）
其中不乏以女性形象作为卖点，可看作是制作方一场粗制滥造的「圈钱游戏」。
如同古时候的市井小民聚观杂耍，只为一时之快。
悲在，院线严选剪羽翼，片海难寻真龙腾；
喜在，网大自由育奇葩，荧屏尽显异彩生；
尺度放宽，票房随心开。
一部几百万的成本的电影，只因尺度，票房竟比院线电影还牛X。
回想2016年始，广电总局操刀亲为，一举下架诸多草根喜爱的网剧、网大，且宣言网生内容与院线、电视剧将共浴一标准审查之池。
此举一出，广大观者惊愕，嗟叹之声四起，一夜之间“禁片”成禁片，比如当年大火的《太子妃升职记》。
《太子妃升职记》
广电的策略，实则为一把双刃剑。
一面不愿扼杀网大之地，是影视试验场；
一面又需此等“异类”，以满足民间“饥渴难耐”的文化需求。
虽说，“审查标准同化”，实则难于天上抓月。
八载过，2016至今，但凡打开视频软件一瞥，网大之“香艳和辣眼程度”，似增而未减。
也难网友说网大为“中国B级片之光”。
论此，不可否认，网大题材更丰、尺度更大、创作更自由。
网络大电影《阴阳化皮》
但其中的“露肉”场景也成为众议之所。
而这里所说的“露肉”，非“露肉”本身招人非议，而是网大绝大多数不分题材，皆以此吸眼，似乎成了流量之王道。
比如动作+犯罪+“卖肉”：
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比如喜剧+悬疑+“情趣”：
网络大电影《逃学神探》
比如，奇幻+爱情+“群戏”：
上：《新画皮》下：《我不是李连樱》这根苦瓜......
比如，动作+冒险+“露肉”：
《绝色保镖》当个女保镖，也要穿
等等。
电影本身的艺术价值被极大地贬低，同时也反映了一种悲哀的文化现象：
在金钱的驱使下，一切皆可贩卖，包括艺术的尊严和女性的形象。
这，或许就是我们所处时代的一种写照。
当然，也不是说一棍子打死网大，矬子里拔将军。
你会发现，网大豆瓣评分6分以上，皆是丢弃尺度，以故事取胜的片子，其质量不输院线电影。
豆瓣6分以上的部分网络大电影
最后说一句。
当谈到网络大电影的艺术和文化价值时，很多人的第一反应往往是质疑的，认为这些作品没有什么文化和艺术性，就是“圈钱”、“洗钱”、“粗制滥造”，焉能与院线电影/电影等量齐观。
若果真如斯念，网大不宜名曰“网络大电影”，宜称“网络影视”、“网络视频”，直接且不贻笑大方，也不亵渎“电影”二字。