《爆裂点》中最让我惊喜的，是陈伟霆！
他今年用这部电影，完成了从小鲜肉到肌肉硬汉长达20年的蜕变。
在我的印象中，陈伟霆还是个小伙子，尤其他跟59岁的张家辉对戏的时候，就像后辈跟前辈对戏一样。
这或许是大家的“错觉”，毕竟张家辉已经在影坛活跃了快40年。
其实，陈伟霆早就不“年轻”了，即便算艺龄，他也已经出道了整整20年。
《爆裂点》中的陈伟霆，身上始终有一种矛盾。
那就是从面部和肢体动作看，他始终是稚嫩的，因为他在片中的角色江铭，就是个年轻人。所以在张家辉饰演的邦sir面前，他总是喜欢打趣，说笑话，表现得不像个卧底，反而像个孩子。
但另一方面，从陈伟霆的演技中，却丝毫看不出“稚嫩”的影子。因为20年的出道经历，已经给了他足够丰富的经验，去塑造这样一个角色。
而能与张家辉，与林超贤，与武术指导董玮合作，是他之前，从来不敢想的。
回顾陈伟霆走上从影的道路，也算是“阴差阳错”。
2003年进入娱乐圈，刚刚出道的时候，他的身份还是艺人，刚开始是在音乐上有所建树，推出了不少专辑，也唱了很多有名的歌曲。
接触电影，要追溯到2009年，这一年，他参演的《窃听风云》上映，但在这部纯正港片中，陈伟霆存在感不高。
以一部港片开始，又以一部港片，达到事业巅峰，陈伟霆的经历，冥冥之中似乎已经注定。
2010年之后，扎根音乐界的陈伟霆，就将工作重心转移到了内地。
这个剑眉凤目，身材健硕，面部轮廓凌厉，长相俊朗的年轻人，很适合扮演古风帅哥，于是他走上了偶像的道路，开始出演《少年四大名捕》《古剑奇谭》。
四年之后，他的《救火英雄》，帮助他拿到了自己的第一个电影方面的奖项提名，澳门国际电影节最佳男配角奖项，这给了陈伟霆极大的信心。
在《搏击迷城》中，他一人分饰三角，一部《蜀山战纪》，打破了台网联动和视频网站的跟播模式，拿到了超20亿的播放。
陈伟霆似乎走上了事业的快车道，但他对自己的表现，并不满意。
《老九门》《爵迹》《侍神令》，在陈伟霆眼里，这些爆款影视作品，都只不过重复自己之前的角色，2014年，他在香港拍完最后一部电影《救火英雄》北上，9年后，他决定以同样的方式，回归香港电影，回归自己。
“来之前就知道演这个角色要受罪，已经做好了心理准备。”陈伟霆这样说。
这个组中，都是他的前辈，跟他演大量对手戏的，更是张家辉这样的影帝，同时也陈伟霆曾经和现在的偶像。
能和他们合作，是他想都不敢想的，所以他准备拼尽全力，以张家辉为榜样，拍出这20年来，真正属于自己的，具有纯正风味的港片。
陈伟霆饰演的江铭，其实并不好演。
江铭性格复杂，嬉笑怒骂总在一瞬之间，卧底时候的反应，全部都需要用细腻的演技呈现。
这还不算，片中，江铭是挨打最多，被摔最多，受伤最多，甚至压力最大的角色。为了演好江铭，陈伟霆如自己所言，一丝不苟，虚心学习。
他早早进组，为了适应拍摄节奏，即便没有自己的戏份，也会在片场，让自己身临其境，然后融入其中，不论是现实还是戏中，他给自己的定位，就是疯批的卧底江铭。
“我非常想让大家看到我的转变，这种转变是我会尽我的全部所能，去拍好这部戏。”
正儿八经拍戏的时候，陈伟霆身上都是重头戏，而且一水儿的“战损”。
要么，是从高处坠落，在精疲力竭的状态下，在泥浆中打斗，搞到几乎窒息。
要么，是在洞穴中，被极致摔打，不是背摔到地，就是挂在钢筋上。
要么，是脑袋被按在“毒品”中，吸毒过度，需要呈现出毒瘾发作，又带着理智，一方面和自己对抗，一方面又想方设法帮助队友的复杂状态。
从最后的呈现效果看，陈伟霆没有让我们失望。
他的每一个眼神，每一个动作，都让江铭这个角色有血有肉，每一段经历，每一句台词，都让观众感到内心被触动，同时体会到生理性疼痛。
为了向张家辉靠近，在演戏陷入困境的时候，他也常常找张家辉聊天，寻找状态，学习技艺。因为戏外的相处，让他们两个在戏中也亲如手足，每次陈伟霆有解决不了的问题，张家辉都会在旁边默默支持他，帮助他。
张家辉不会看错人，这也是陈伟霆被称为“港城遗珠”的原因。
顶着一张帅气的脸，他本可以靠自己的靓仔神颜，在偶像的道路上走下去。
可他偏偏为了追逐影帝的脚步，为了磨炼自己的演技，为了拓宽自己的戏路，以这种方式重回港片，重新寻找最初的自己，重新找回一个演员的感觉。
就这点，值得我们敬佩。
《爆裂点》中，一身腱子肉的陈伟霆，注定会和《激战》里，一身腱子肉的张家辉一样，成为一段美谈。
而当一个有毅力，有韧劲儿的演员真正决心变得更好，那他的前途，无可限量。
《爆裂点》就像一面镜子，镜子的那边，是10年前的陈伟霆，镜子的这边，他已经是个实力派。
对我们来说，《爆裂点》也是一面镜子，他们见证了一个男孩到一个男人的成长，目睹了一场“港城遗珠”的完美蜕变。
《爆裂点》可能又是张家辉的影帝之作，那陈伟霆，有没有可能拿到金像奖殊荣呢？
我觉得，希望很大！