商代典籍《归藏》曰：「昔嫦娥以西王母不死之药服之，遂奔月为精。」
短短两句话，嫦娥奔月的故事在后世几千年来被演绎成无数版本。
“嫦娥奔向了月亮
或许是奔向了她心中的神话
你的月亮是什么样？”
昏暗的南艺美术馆地下一层，四位演员在演绎着、行走着。影子透过暖黄的灯光，印照在美术馆偌大的墙面上。
若仔细看，还能瞧见墙上的画展、地上的装置，点缀其间。
当演员、道具、灯光遇上美术馆里陈列的画作、装置，一场「 嫦娥奔月 」之旅开始了。
这便是几天前在南艺美术馆上映的编作剧场：
奔月
演/职/员/表
制作人：沈心懿、温子墨
导演 : 查文渊
剧本构作：查文渊、丘楚原
演员/编作团队：朱冠霖 、唐甜恬、王楚轶、王裕文
副导演 : 秘爱林
作曲 : 图利古尔刚子
灯光设计 : 黄祎
服装设计 : 陶晶
视频设计 : 张博翀、王绍辉、秘爱林
形体设计：蒯雨婷、孙铭池
声音设计 : 张笑晨
平面设计 : 左玮琛
嫦娥奔月的故事最早收录于商代《归藏》中，两句文言留给后世无尽创作想象。
西汉《淮南子·外八篇》：「 羿请不死之药于西王母，托与姮娥。逢蒙往而窃之，窃之不成，欲加害姮娥。娥无以为计，吞不死药以升天 」。
唐代《初学记》：「羿请不死之药于西王母，羿妻姮娥窃之奔月，托身于月，是为蟾蜍，而为月精」。
《奔月》现场
清初小说《有夏志传》：夏朝国王太康见嫦娥貌美，想用幽州来换取，后羿答应后，嫦娥毅然吃下不死药，飞升成仙。
鲁迅《故事新编》中将嫦娥刻画成一位无法忍受琐碎生活的妇人，因不甘心日日只吃乌鸦炸酱面而弃夫，最终吃药奔月。
《奔月》现场
而回到现代，在导演查文渊、四位演员的创作下，嫦娥奔月又有了新的演绎方式。在对古老神话的解读中，几位创作者不断解构又整合，重新演绎。
《奔月》采取编作剧场的创作手法，在排演之初并没有剧本。导演查文渊通过一个想法、几个物件或关键词，根据四位演员的特性、自身经历，在排练中进一步探讨整合，形成了剧本《奔月》。
奔月导演：查文渊
《奔月》分为四幕，以时间为轴，讲述了古代、近代、当代和未来四个历史时期发生在嫦娥身上的故事。
第一幕中，曲艺演员朱冠霖化身说书人，完整再现《淮南子·外八篇》所记载的神话故事。
/ 第一幕
第二幕时间推移到民国时期，采取戏中戏的方式，剧情颇有点《玩偶之家》的意味。
现代舞演员唐甜恬饰演的嫦娥一心去追寻自我，因不满约束，最后用死亡去向世界做一个对抗。
/ 第二幕
在第三幕中，嫦娥已经来到了广寒宫，彼时的他成为一名带货主播，在不间断的直播中一直在寻觅着内心的某种东西。那种东西是什么？或许是信仰、希望，或许是在等待戈多。
在这幕嫦娥饰演者王楚轶看来：“第三幕更多是在表达一种困境，我自身的困境、嫦娥的困境。我已身处在广寒宫中，却再也走不出来。”
/ 第三幕
第四幕开始，嫦娥们集体穿越到未来，各自讲述着发生在自己身上的故事。他们在这些情境中进行生死抉择，面临着存在的困境，反思着当下的自我，凝望着过去与未来。
/ 第四幕
值得一提的是，在现场可以看到《奔月》与当下正在展出的江衡展览《剪断的，未被吹散的记忆》所做的接通。
在江衡的展览作品中，“假发”系列占据主体。这些“假发”火光流窜，魔幻又迷人。
江衡《幻像NO.20》100X89CM 布上油画 2020年
为了和现场环境更好融合在一起，导演特意在第三幕嫦娥的直播中，增添戴假发的环节以作呼应。
四个嫦娥，四部故事，每位看剧之人，亦能在嫦娥的故事中看到自我。
最后用导演查文渊的一段文字做结尾吧：
“每段故事都试图展现时代与人的关系，每段故事都是漫漫奔月之旅中的一站。它们共同组成了一幅纷纭复杂的图景，在这图景里有不同性情的嫦娥、不同切面的情感、不同况味的境遇、不同视角的人生。
说到奔向月亮的那个叫嫦娥的女人，因为她的故事，改变了我们数千年来望向月亮的眼光 ，而她的故事也将如明镜一般映射出我们自己的心。”