1890年，一个荷兰画家扣动扳机，结束了自己郁郁不得志的一生。
他就是梵高。
生前不为人知，死后无人不知，他本人被尊崇为“后印象画家”，画作也被推向无以复加的地位。
资本市场下的产品，无不遵循着稀缺至上的原则。
梵高的画有独一无二性，没有哪个画家如他这般，一辈子仅用一个“丧”字就可概括。
他孤僻叛逆，在现实和理想中苦苦挣扎，即便不堪重负，也未轻易妥协。
他用对自己残忍决绝的方式，向这个世界发出抗议。
没有哪个人愿意为一个“疯子”画家买单，也没有人愿意静下心来，认真听一个“疯子”唱歌。
庞麦郎穿着最时尚的滑板鞋，唱着《我的滑板鞋》，也正经历着如梵高一样的悲伤。
他们生活的底色，都是悲凉。
不被理解，冠以“疯子”的名号。
都是直到发生重大事情之后，人们才能静下心来，仔细品味他们的作品。
据经纪人白晓透露，庞麦郎因为患有严重的精神分裂症，被强制送入精神病院。
当网友都在关注庞麦郎住院的消息时，我却注意到，白晓所说的话中，有这样一个有意思的细节。
他口中的庞麦郎，对音乐近乎于病态地偏执，很多音乐作品都是在生病期间写下来的。
可一恢复健康，庞麦郎又不愿意展示自己的成果。
庞麦郎身上这几点，让白晓看到了梵高的影子。
我不愿意承认，庞麦郎是“现代版本的梵高”，在很多业内人士眼中，庞麦郎根本算不上是音乐天才。
他胜在质朴，歌词看起来前言不搭后语，却透露出一种来自底层的坚强。
我只愿意承认，庞麦郎正在遭受如梵高般的命运。
不仅于此，他这个心怀梦想的底层人物，还是一个被资本洪流裹挟 【xié】，被设计的营销产品。
这个结果，其实金星早有预料。
在天才与疯子的一念之间，庞麦郎被拉入万劫不复的深渊。
你可以嘲笑庞麦郎，他五音不全，他乡音浓重，以及低到尘埃里的平凡。
但你不能否定他的努力，也不能忽视他歌词中的真诚。
他是个农N代，却天生羸[léi]弱，无法靠农活谋生。
所幸上天不会轻易放弃任何一个人，庞麦郎对文字敏感，作文写得好。
在西安外事学院求学时，还拿过98分的好成绩。
他喜欢摘抄歌词，也模仿着写过一些。
他曾对同学放下豪言：“我将来也会拿着吉他，可能我的人生会有一些改变。”
这似乎冥冥之中预示着，庞麦郎不属于农村，他可以做出更大的作为。
就像小女生希望穿上水晶鞋一样，庞麦郎也有自己的憧憬。
他想拥有一双滑板鞋，在美丽的月光下，摩擦出魔鬼的步伐。
为了实现这个看似微不足道的梦想，他向农村挥手告别，转身闯入灯红酒绿的繁华都市。
现实对普通小镇青年向来很不友好，庞麦郎没有办法，只能从店员、保安、服务员开始做起。
也就是在这个时候，一个天王巨星的出现，让庞麦郎坚定了歌唱这条路。
在KTV工作时，顾客点了一首迈克杰克逊的歌曲，一旁的庞麦郎瞬间石化。
杰克逊他长发飘飘，纵情高歌，举手投足令人癫狂。
刹那间，音乐、都市、潮流等名词涌入庞麦郎的脑海。
当得知杰克逊一首歌可以赚几十万美元时，庞麦郎心想，自己的滑板鞋或许有着落了，以后自己会成为“中国最国际化的歌手”！
他不再和工友打牌喝酒，有了理想的他，不再迷茫，也不再孤独。
他躲在角落里，重新拿起笔，在纸上写下自己的人生。
也许是从小习惯孤独的原因，庞麦郎善于描写生活细节。
就是一段和工友赛摩托，后来工友摔了下去的生活日常，却被庞麦郎写出一首《打吊针》，又名《摩的大飚[biāo】客》。
其中一句“不要受伤，不要哭泣，你始终和我在一起”，可见庞麦郎感情细腻。
继续沿用这种方法，一首《我的滑板鞋》应运而生。
草根歌手、逐梦青年、土嗨王子……
这一系列的标签，让庞麦郎具备了炒作的价值。
庞麦郎唱歌跑调又难听，这是公司高层的普遍认识，但庞麦郎身上那种对音乐的热情，还是把他们给打动了。
2013年，庞麦郎被华数签下，他从此有了一个艺名，不再是庞明涛，而是叫“约瑟翰·庞麦郎”。
这也成为了他逐渐癫狂的开始。
《我的滑板鞋》这首歌一经发行，瞬间颠覆了听众的认知。
念课文一样的说唱，每一句都与节拍完美错过，庞麦郎越盲目自信，就越说明这首歌就是一个笑话，
不过也有表示欣赏的少部分人。
主持人窦文涛说，歌词朴实无华，唱出了农村青年的心声。
导演贾樟柯在线为庞麦郎打call，说这首歌把他给听哭了。
金星则是从草根歌手与资本的矛盾中，看到了庞麦郎的未来。
她曾说，华数花了半年时间造势，投入上百万的资金，这才让《我的滑板鞋》得以爆红，甚至能与当年的《小苹果》一较高低。
庞麦郎虽然遭受调侃、嘲讽、不理解，但黑红黑红，这也是红的一种方式。
面对这种光靠炒作，而没有持续作品的造星方式。
金星直言不讳，庞麦郎迟早会成为炒作的牺牲品。
没有拿得出手的作品，注定在娱乐圈走不长久。
庞麦郎逃离北京，与华数单方面解约，只身回到原点。
出生于农村的庞麦郎，简单而纯粹，他只想做好自己的作品，拿到自己应得的报酬。
成为一个提线木偶，并不是他的初衷，以至于当激烈的矛盾产生时，庞麦郎只能想到逃离。
人在远古时代遗留下这样的记忆，面对危险时，要么打，要么逃。
庞麦郎没有斗争的实力和外在支持，务农的父母老实巴交，也没有教会他说“不”。
对未知充满不安全感，这是人之常情，也是人们对自我的一种保护。
庞麦郎把手机关机，扔掉电话卡，登上由北京到上海的火车，似乎这样就可以让别人找不到自己。
可这只是他的一厢情愿，当《人物》记者找到他时，一篇《惊惶庞麦郎》就诞生了。
专业编辑笔下的庞麦郎，头发板结油腻，床单一抖，毛发皮屑就飘散在空中。
在客观白描的手法下，庞麦郎的仓皇与不堪暴露无遗。
庞麦郎再一次表示反抗，他写出一篇《成名之后的我》予以回击。
其中一句表现出庞麦郎的无奈。
“她和我一样，都是来自小地方的人，我觉得她会帮助我，她表现得像我的好朋友。结果却是，她用笔如刀，将我最后一点尊严刺穿。”
"上等人捧人，下等人踩人“，概莫如是。
即便面前站着的是，和自己一样出身卑微的庞麦郎，在权衡利弊后，果断地将媒体人的道德素养抛弃。
这无疑加重了庞麦郎的惊慌。
不仅是这个记者，连庞麦郎身边的经纪人白晓，似乎也是意有所图。
打着帮助庞麦郎实现音乐梦的旗号，白晓成为了庞麦郎的经纪人。
他们就像是堂吉诃[hē] 德与桑吉，倔强地与大风车对抗。
可一些旁观者却觉得，白晓是庞麦郎故事的讲述者，有着最终解释权。
尤其是白晓的那句，
“我们要赚钱，我们要改变命运，我们不能生活在社会最底层、像蝼蚁一样满大街乱跑。”
这就更加揭露了他的动机并不单纯。
不出意外，“庞麦郎被送入精神病院”，也是由白晓公布的。
镜头前白晓说，庞麦郎精神失常，几次都想杀了自己。
可有眼尖的网友却发现，白晓表情一直在憋笑。
这让我想到了前段时间去世的网红，泡泡龙，于海龙。
早前身为一名外卖员的他，因为一次吃自助水饺的经历，意外让他成为一名吃播网红。
长期的胡吃海塞，让泡泡龙体重爆表，脸上也因过度肥胖长出黑斑。
当有心人提醒他不要再吃时，泡泡龙背后的运营者红雨，却回怼对方是黑粉。
当泡泡龙意外身故，红雨也是将死因归咎于长时间高强度工作。
现实却是，泡泡龙仅在白天工作，拍摄了6条短视频。
不管是泡泡龙，还是庞麦郎，在资本面前，都是无助而弱小的。
被摩擦废弃，最终都宣告了阶层上升的失败。
从高位跌落，不得不面对现实，庞麦郎内心另外一个呼声越来越强烈。
他两度入院，连治疗费用也没有着落。
可随着庞麦郎入院的报道公开后，有人说，自己的青春也结束了。
越来越多的人开始理解庞麦郎。
说他如果好好在华数待着，不要好高骛[wù]远，或者是专心作词作曲，不要自己唱，那就不会是这种结果。
可有谁想过，当他呕心沥血创作，认真歌唱时，收获了什么？
只有“哗众取宠的小丑”这一个骂名。
他如今经受的一切，我们都有一定的责任。
一个来自农村的小孩，因为追逐梦想，无意间触及上层的奶酪，我们没有安慰，只有指责与谩骂。
这似乎就注定了，这个小孩糟糕的一生。
希望事后诸葛亮式的理解少点，希望梵高式的悲伤少点。
最后用一段庞麦郎与白晓的对话结尾。
“为什么企鹅不怕北极熊？”
庞麦郎回道，因为企鹅在天上。
而白晓却试图纠正，因为一个在南极，一个在北极，这是常识。
庞麦郎则说“每个人都有自己的答案。”
庞麦郎未来会怎样，时间会给我们答案。