之前，很想写一篇批《亮剑3之雷霆战将》的影评，而且连标题都起好了——“打鬼子打到《亮剑3》，土豪到缴获150毫米大炮，住西式花园洋房”。结果，这部剧被人民日报给批得体无完肤，下架告终。
现在笔者能做的，也就是把一段网友对这部剧的精妙调侃抄录在此，供读者了解它最大的特点：
“我就这么跟你说吧，我刚接手新一团的时候，部队发型乱，缺少护发经验；最重要的是缺少发胶，咖喱水全团不到十瓶，焗油一瓶都没有，发胶还是老牌的发蜡，就这样，两个人还分不到一瓶发胶。我去找旅长要，你猜旅长怎么说？旅长说要发胶没有，要命一条，你李云龙看我脑袋值多少发胶？就砍了去换发胶！想要发蜡，自己想办法去，你有能耐当团长就想办法去弄发蜡，少拿这些屁事来烦我！得，我等的就是这句话。就这样，一年后，新一团什么都有了，沙贝龙，SYOSS，海飞丝，吹风机，焗油机，烫发机，还有几个漂亮的洗头妹！没有这些，我敢跟坂田联队硬碰硬的PK发型？做梦去吧！”
针对这些无厘头的抗日神剧，最精准的评价，莫过于有人说“没有一个鬼子可以活着离开横店”。而让人感到自卑的是，有国人从日本回来，在某篇文章的末尾留言，说日本官方和影视机构，有意引进了一批抗日神剧，作为丑化中国和反华宣传的工具……
“玻羊车界”对于这位国人留言的真伪，很难判断，因为没有去过日本。但是以前看过一篇文章，说有位日本人，就像编写中国的56个民族史那样严肃认真，给我国近年来出现的抗日神剧做了个汇编剪辑。然后有日本国民看了他这本书，评价说“好想看一看（抗日神剧）哦”！估计是日本官方和影视工作者听到了他的心声，满足了愿望......
平心而论，在国内，我们怎么创作影视作品，如何写艺历史，毕竟是“家里”的事。国防上有百万雄兵、两艘航母、上百艘的战舰、几万辆坦克、数千架飞机，在守护着我们的边防线和寸刻安宁。可是被人家看不起，投来鄙夷的目光，不知那些日夜兼程在创作抗日神剧的影视人，作何感想？
关于国内抗日神剧影视创作的话题，就谈到这里，也到了话锋一转，开启宝莱坞模式的时候了。在国内各影评痛批抗日神剧之余，意外发现宝莱坞新近的一些战争题材影视作品，也不全都像《摔跤吧爸爸》那样既赚眼球，又赚外块；也可以拿来说道说道，就比如最近由宝莱坞拍摄的《加勒万河谷》这部电影。让国内的影视工作者和影评人终于拿到了少有的“上帝视角”感，可以对别人的作品品头论足一番......
《加勒万河谷》这部电影的故事原型，是发生在今年6月份的“加勒万河谷事件”。史实来说，在这场当代冷兵器对决中，印军吃了大亏。那么，印军为什么会在这起事件中吃亏呢？宝莱坞的导演在《加勒万河谷》一片中给出了一种答案：人多的永远欺负人少的！虽然宝莱坞导演持这样的观点，但是该片的叙事和剧情，却截然相反。说你人多，喜欢用“人海战术”，那是为了突出印军士兵的英勇和以一当十。因此愣是把这部片子拍成了印版的《斯巴达300勇士》......
而且，该片还邀请印度“国民级”明星“阿贾耶·德乌”担任主演。在影片中，不仅说我方占据人多优势，还持有棍棒，而印军士兵却赤手空拳。结果呢，不知哪位印军官兵突然神灵附体，硬是靠一人之力，不仅大败我方，还生擒了军官......
话题讲到这里，更是回归宝莱坞模式了。首先，我方军官被擒，士兵们却在一边看着无动于衷，这明显是以他们的种姓和阶级制度在思考问题嘛；其次，身在内陆高原，我方却穿着蓝白相间的美式数字迷彩服，而且长官还留起了大长胡子......
当然，这部《加勒万河谷》算不上宝莱坞拍摄的第一部涉及我国的神剧。自1963年拍摄了《血腥的拉达克》，1964年拍摄了《严峻的现实》，2018年还拍摄了电影《帕尔坦》，以及堪称印版神剧巅峰之作的《乔金德·辛格上尉》......
谈到这里，身为文章作者，也想举一个典型的例子。张艺谋导演在拍摄《金陵十三钗》时，曾聘请日本的化妆道具师来负责该剧中日军的军服道具。因此，《金陵十三钗》也是近年来的抗日题材影视作品中，对日军形象描写比较严谨的一部作品……
从这个角度讲，形成今天这样“日本的影视工作者看不上中国的，中国的影视工作者又看不上印度的战争片”的局面根源，在于“严谨”二字。古人云，“不要以善小而不为，不要以恶小而为之”——有美国媒体，曾街访路人，问“珍珠港谁炸的？”有人回“不是我干的”——美国人自己敢这么回答，日本则人不敢，因为他们已经被美国人给打的彻底趴下了——这其中的味道，留待各位读者自己慢慢品吧……