一张好的摄影作品
能够很好地反映出故事的主体
能够精准捕获到历史性时刻
或者拥有非常精妙的构图
布列松的“决定性瞬间”
便是对这一行为最好的总结
什么是决定性瞬间？
“决定性瞬间”理论是由法国著名的摄影家，玛格南图片社创始人亨利·卡蒂埃-布列松创立的。
特指摄影师在某一特定的时刻，将形式、设想、构图、光线、事件等所有因素完美地结合在一起。特指通过抓拍手段，在极短暂的几分之一秒的瞬间中，将具有决定性意义的事物加以概括，并用强有力的视觉构图表达出来。
抓拍瞬间
巴黎，穆夫达街，1954年
拍摄的是街道上一个有趣的瞬间，画面中主要元素有男孩，路人，小女孩和街道。照片中有三个人物元素，最主要的人物是主角小男孩，他在画面中占比重最大，其次是小女孩，最后是街道后面的路人。
通过这张照片，可以知道那个瞬间所发生的故事：男孩双手拿着两瓶酒，应该是完成了父母交给他的任务，可以明显的从他的表情中看出他的自豪和开心。
小女孩的注视和男孩的表情相呼应，街道后的无关人物的虚化处理，一切都是为了凸显男孩此刻的心情。布列松对人物的捕捉可以说把控的非常到位。
主从关系
拍过照的人都知道，将明亮的主体放在阴暗的背景上，或是将阴暗的主体放在明亮的背景中，将想要凸显的「主题」表达出来，但这并不意味着只将某个对象放在突出的位置，或利用光圈全开形成奶油般的散景从而达到突出主体的目的。
如果我们将布列松的作品处理成模糊状态，还是可以清楚看到他想在照片中所表达的主题，以及主题。
旺斯，阿尔卑斯滨海省，法国，1944年2月
拍摄时要清楚知道什么是主，什么是从，这样欣赏照片的人才知道往哪儿看。
从布列松的作品中，我们可以看见几何学在他的照片上发挥重大功能，外出散步拍照的时候，不妨多留意生活周围的有趣事物。
耶尔，1932
这张照片中，布列松等待着一辆自行车进入他已经构思好的场景中，然后按下快门，“咔嚓”清脆而柔和……来看一下这幅作品的视觉分析， 注意线条与几何图形的结合。
再比如下面这张图，两个男人随意地躺在地上，一切都是那么的自然，而布列松恰在这一刻，以精妙的构图将这两个人收入到相机当中。
法国马赛，1932年
漂亮干净的背景，两个男人身体姿势的对角线构图，非常接近“ 黄金矩形 ”，这就是一种几何的美。
下面这张作品中，我们可以看到线条和形状得到很好的展现，光秃秃的树枝形成一个V字形，作为背景的消失点，戴帽穿斗篷的男士恰好居其中，整体形成一个黑色三角形，构图精致而巧妙。
马赛，法国，1932年
人物神态的自然，也是人文摄影要考量的一方面，一个好的摄影师往往不会引起被拍摄对象的注意力。为此，布列松甚至尝试过用手巾包着相机，减少触目程度，保证拍摄画面人的自然。
西班牙，马德里，1933年
据有关文章写道，布列松拍摄时非常敏捷，又快又利落，并且尽可能隐藏自己。因此，在街拍时也可以学习这一点，看到好的场景，快速起拿起相机，然后拍摄，在别人注意之前完成。
布鲁塞尔，比利时，1932年
比如上图，两个男子，一个透过布幕缝隙偷看某演出，另一个撇过头，警惕地张望，恐被人发现引起麻烦。而布列松正是在这样的角度、这样的距离、这样的一瞬间将其拍下，可见其手速之快、构图之妙。
高明的摄影师往往像是一个经验老道的钓鱼人，他既有足够的耐心，也会判断时机。这也是街头摄影的另一个技巧，钓鱼技巧「等待」——等待对的时机，等待时间和空间。
布列松善于捕捉那些瞬间，很多照片看了会让人产生“怎么那么刚刚好”“布列松的运气真的很好”之类的赞叹。其实，这些精彩瞬间背后的秘密在于，布列松知道如何在对的地方，等待对的人和物，进入他的画面。
布列松工作的时候，曾用过不同的镜头，但他自己拍摄时，大多数用他的50mm镜头，因而镜头变成了他的眼睛一般。
对于熟悉的镜头，它就如你的眼睛，可以随时随地构图，在脑中便知道用相机拍出来会是什么样子。
布列松也并非刚开始摄影就能拍出那么多经典的作品，他拍了不知几万张，才能有一些让人们赞叹的作品。
我们每人都有一些很满意的作品，懂得欣赏是好，但谨记提醒自己，必须向前看，拍出下一张更好的作品，否则沉迷在过去，只能原地踏步。
英国，伦敦，1937年
schoelcher街，巴黎，1947年
塞维利亚港，西班牙，1933年
“决定性瞬间”所有技巧都是要经过练习的，像是观察，构图，等待，何时按快门，盲拍的对焦，融入街头的节奏，在随机的光源下掌握最好的光圈等等等等，都是可以透过长时间的练习加强掌握度，作为“决定性瞬间”的创立者，布列松构图中的人、事、物与快门瞬间配合得恰到好处，用摄影绘画速写了一个个充满新奇又有故事性的画面。