LeonQu新摄影人主策划
真正的绝活儿是可以让人安身立命的
在手机摄影泛滥的时代，按快门这件事情已经跟打瞌睡一样普遍了。谈到摄影技术大部分人都觉得没什么好学的，不过就是动动手指，摆个pose的事儿。那究竟什么才是摄影的专业技术，什么样的人才配得上专业摄影师这个头衔，我对这个有概念还是参加了胡老师的讲习班之后。
摄影作为一门专业技术，用开车来做比喻是非常合适的。你会用这个工具，能上路只能说你懂了一些规则会驾驶这个机器，可以用它上班，买菜接孩子。这个不叫技术，这个只能说你会用这个工具。那什么才叫技术？我想《头文字D》这部动画很多人都看过，周杰伦演过电影，讲的就是开车是一门专业技术。其中用车子在弯道不刹车过弯（惯性漂移）的镜头，大家估计都有印象。这个动画片的主角原型叫土屋圭市，是一名天才的职业车手，他的驾驶视频大家可以在网上看一下，就能明白被称为职业车手的人需要达到怎样的技术水平，所以职业这个定语不是谁都可以往自己头上按的。摄影也一样。
头文字D视频花絮
我不喜欢用“匠人”这个词来形容专业人士，因为在中国人的审美观念里是不喜欢所谓“匠气”的。中国的传统文化不太推崇匠人的概念，听上去不高级，大家都要追求艺术。西方为什么没有这个问题？了解摄影史的人都知道，西方第一代职业摄影师都是用光技术的大牛，因为西方有个写实主义的传统在里面，摄影一开始是要拍的跟“画”一样的。到了后来的好莱坞大片，也是很讲究用光的。国内的职业摄影有点被时尚和纪实摄影带偏了，以为只要靠感觉和营销能力就可以用摄影混饭吃，开始还可以靠情商忽悠一下小白，但做到一定阶段就搞不下去了。
胡老师在向学员讲解用光原理
造成大家对技术产生误解的另一个原因是真正实用的技术是很少外传的。真正的绝活是可以让人安身立命的。一般摄影师入行都是从摄助做起，干了2-3年以后，如果得到摄影师的赏识才有可能拿相机。现在的人都着急，喜欢那些碎片化的知识，花个百十来块钱，在网上买个课就以为可以拿来当枪使了，动脑子想想就知道，天底下哪儿来这么便宜的事情。
上面提到驾驶，无独有偶，胡老师的第一份职业也是跟驾驶有关，而且是最难的一种驾驶，他曾经是一名空军飞行员。一次课间的闲聊，胡老师谈到他当飞行员时的经历，他说: “有一次我在做半筋斗翻转动作时没完全改平，但自我感觉很好，以为已经到了平飞状态，教导员在后面对着话筒喊，小胡快看仪表盘，这时候我才发现我是带着60度的坡度在飞行。人不能光凭自己的感觉去做事，因为出现错觉失事的飞行员不占少数，我们不但要有感觉还要通过客观的方法来矫正自己的感觉，对于职业摄影来说也是一样。”
光影训练器
他为了将自己的真经传授给学生，发明了一个叫“光影训练器“的教具。一个金属的五边体，有磨砂面和亮面两种。这就是训练职业摄影师的AE86。他说这个东西就是训练把控光的，每个面拍出不同的灰度，准不准用电脑一测，那个数值就在儿，把这个拍明白了，拍多复杂的产品都没问题。
光影训练器只是一个入门的东西，胡老师上课拍摄的内容很丰富，简到难，从小刀，手表，到高仿真汽车模型，有时候要用8-9盏灯，专门搭建的拍摄台，可谓工程浩大。他说真正拍摄用不到这么复杂，而我们上课的目的不是为了拍好某件具体的物品，而是通过它们磨练用光的技术。如何去磨练呢？就是运用入射角和反射角的理论，在不同的受光面去打一个特定的光，很细的边缘也要照顾到，所以才用到这么多灯。
胡老师在向学员传授拍车的布光要点
学习专业技术是没有捷径的。首先是掌握正确的方法，方向要对，方向不对越走越远。不掌握现象背后的规律，每次拍都要去找这个光，到最后把自己累死的也有。
磨练技术的过程是很枯燥的，要花时间的事情。不论严寒酷暑，有时间就要练习，经得起这个考验才能真正掌握一门技术。更重要的是学习技术不要陷入技术本身，而是能把握到后面的规律，这样就可以活用，有自己的一套出来。胡老师经常说，你掌握了这个（用光原理）拍什么都行，我拍了40年最后就是这个。
将“术”做到极致，便是“道”了。他教的是摄影技术的“道”。
所以不论是养家糊口，还是搞艺术，用光技术是打开职业摄影这扇门的钥匙，是每个想成为职业摄影师都要过的道门槛。
也许我们跟职业车手之间只差了一个惯性漂移。
授课现场