最近女诗人余秀华大火，所以经常有朋友问我：“余秀华应该算是这几十年来最火的诗人了吧？”每每听到这样的说法，我总是淡淡地回一句：你怕是不知道当年的汪国真。
汪国身上好几个头衔，诗人、书法家、画家，1956年出生于福建，毕业于暨南大学中文系。保守估计，在过去的20多年里，汪国真的盗版诗集达到了上千万册，而据不完全统计正版诗集也卖了有600万册以上。这个数字是什么概念呢？现在的知名诗人们，每年销量大概在几万册的样子，这已经算是不错了。
笔者还记得在那些青春的岁月里，多少年轻人手上不宽裕买不起书，就借别人的诗集来抄，光是各种手抄本的数量就令人瞠目。
没有比脚更长的路，没有比人更高的山——出自《山高路远》
世界上有不绝的风景，我有不老的心情——出自《我喜欢出发》
既然选择了远方 便只顾风雨兼程——出自《热爱生命》
机会，靠自己争取，命运，靠自己把握——出自《许诺》
这些诗句，就像如今的网络金句一样，在年轻人之中流行着。至于汪真国是怎么火起来的，有人说是时代的原因，那时候迷茫的年轻人太需要一些正能量的文字来鼓舞自己；也有人说他本身就是一个“炒作”天才，借着几本当红杂志，他把自己“炒”成了“顶流”。
但是从2005年之后，汪国真的影响力便渐渐降低。从那以后，汪国真出现在公众面前的身份，常常是书画家。2015年4月26日，59岁的汪国真离世，很多年轻人们才又想起了这个已经低调了好几年的“青春导师”。
于是，汪国真的诗又一次成了大家讨论的焦点。不少文艺青年看着这些自己曾经喜欢过的文字，不由地感叹：“我当年怎会那么没品味，喜欢这样的鸡汤。”而一些同行也出来说话，希望大家反思，并称“鸡汤文的盛行是文化贫瘠的体现”。曾经风靡多年的汪国真，就这样在死后被嘲写的是鸡汤，甚至被说“他算什么诗人”。
对于这样的评论，文化名人马未都倒是说了几句力挺他的话。针对很多人说汪国真的诗过于浅显没有诗性，马未都表示：白居易也这样写！
马未都还举了一些例子，认为不懂的人才会认为汪国真不是诗人，他重点提到了白居易的《题文集匮》，我们来看一看这首诗：
破柏作书匮，匮牢柏复坚。收贮谁家集，题云白乐天。
我生业文字，自幼及老年。前后七十卷，小大三千篇。（节选）
诗题目中的“匮”是通假字，通的是“柜”，这首诗其实就是白居易为自家的书柜题写的诗。从字面意思来看，写得确实很是浅湿易懂，格律上也不算特别工整，只能算是一首五古诗。虽然在现代人来看，这是一首文言古诗，但如果放在唐代它确实是一首再通俗不过的浅显诗。特别是“前后七十卷，小大三千篇”这种话，一般诗人确实很少这样直接。
白居易号称诗魔，一生刻苦写诗，以致到了口舌生疮、手指成胝的地步。而其平生作品最大的特点，就是字句直白、简单，但人家照样能成为诗坛名家。这其实本身就能说明浅显本身并不是问题，问题在于通俗的字句能否写出诗性。以白居易的《问刘十九》为例：
绿蚁新醅酒，红泥小火炉。
晚来天欲雪，能饮一杯无？
别说搁古代，就是放在现代，这个意思也并不难懂，算得上是基本口语化了。但这首小诗，却成为了后世心中的经典，名家们对它推崇备至，原因就在于简单的字句中有诗性。绿蚁和红泥，颜色的对比令人眼前一亮；欲雪和小火炉，一冷一暖的对比，很有感染力。而最后的轻轻一问，则让整乎诗的温暖度再提升一级，令人回味无穷。
笔者赞同马未都先生的说法，白居易的诗确实很直白，但显然这种直白和顺口溜式的鸡汤是有本质区别的。
至于汪国真，也确实是笔者非常喜欢的一位诗人。个人认为，他的作品充满着能量，在那些年给无数年轻人以指引。就像咱们当年看过的一些偶像剧一样，当年迷得很，但是现在再来看，主角的妆容、尴尬的台词、浮夸的演技，都让人接受不了了，但咱们就能因此否认它曾经带给我们的感动吗? 显然不能。这对汪国真来说，其实并不公平。
不过一个知名诗人和一个伟大的诗人，在本质上的区别或许也正在于作品是能流行一阵子，还是上千年。从这个角度来看，汪国真确实算不得上伟大的诗人。但放眼宋词之后，又有多少人能做到呢？放眼现代诗坛，又有几人能做到的？或许对汪国真，我们真的不应该苛责太多。一己之论，欢迎讨论。