“远看山有色,近听水无声。春去花还在,人来鸟不惊。”出自唐代诗人王维文章《画》。

在我国古代,由于山水画的精彩绝伦,而因此深受后人的喜爱。但是油画是由西方兴起,在一开始我们并不擅长。近年来,我国油画画坛也出现了不少领军人物,他们用作品的无限魅力向世界展示着中华油画的新水准。

而杨云飞就是其中优秀的一位油画画家,他有一个显著的特点,在他的作品里虽然一直都只有一个模特,却已经卖出了7000多万元,他的模特就是他的妻子佟芃芃,我们一起来看看这位传奇的画家吧。

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一、杨云飞与妻子的相遇相知

说到杨云飞,很多喜欢油画的人都应该不陌生,他毕业于中央美术学院,现在是中华油画院的院长,他的绘画之路十分传奇。

杨云飞出生在中国的内蒙古,虽然从来没有学习过画画,却拥有着与生俱来的天赋,而且同时他也深深的喜爱着绘画。杨云飞的妻子名字叫佟芃芃,她曾经作为杨云飞的学生,跟着他学习画画。

那时候杨云飞还没有考上央美学院,是一个在家里开展着绘画班的一个油画老师,杨云飞的绘画班里大多数都是男孩子,只有佟芃芃是其中唯一的女孩,而且还是由朋友委托进来的。佟芃芃长相可爱乖巧,而且温柔恬静,但佟芃芃是一个单亲家庭,由母亲带大,因此她平时的表现有些怯懦。杨云飞对她一直都会有更多的照顾。

之后杨云飞解散了绘画班,来到北京学习,他和佟芃芃却一直保留联系,不过关系从师生慢慢转变成了笔友。就这样在后来4年里他们常常书信往来,告诉着彼此他们的生活与心情。和杨云飞作为长辈,也会给予佟芃芃更多的人生指导。

实际上早在绘画班的时候,杨云飞有一次看见佟芃芃独自坐在床边,这一美丽的场景顿时触动了他的心。于是他让佟芃芃坐着别动,杨云飞就这样画了佟芃芃的第一张画像。

杨云飞在佟芃芃大学毕业后,马上对她进行了求婚。他们的婚礼也在不久后举办完成。传闻,在他们的婚礼当天,洞房花烛夜时,杨云飞对着身着嫁衣佟芃芃心动不已,如见神明,于是他选择将这一动人的场景记录下来,而佟芃芃也十分配合。后来这一神圣的场景作为云飞的代表作之一流传于世。

古人言,春宵一刻值千金,杨云飞能够在这个时候坚持几个小时绘画,足见杨云飞对绘画的那么喜爱,而且也要得益于他前半生的经历,与恩师的栽培。

二、钳工生涯

杨云飞出生在一个艺术氛围浓厚的家庭,在内蒙古的农村里十分少有。云飞的父亲既是音乐老师,又是美术老师,他的母亲则有着一手出神入化的剪纸技艺。

杨云飞在他父亲的栽培下十分喜欢乱涂乱画,对他来说这是一种想象力的舞蹈,渐渐地杨云飞就积累了一些绘画的知识和功底。

杨飞云十七岁的时候来到城市呼和浩特,他被分配了一份在铁路局包头客车车辆段干钳工的工作,工资稳定但是离家远而且他几乎没有时间画画。

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之后杨云飞在想念以往的生活同时,也慢慢拿起了画笔,他趁着工作休息的一个小时画速写。工厂里的工人们就慢慢地都知道了,杨云飞这个小子会画画,同事们也愿意跟他交流,甚至还来当杨云飞的人体模特。

当时工厂里有一位老师傅,他还会把自己的一些画册借给杨云飞,跟他一起画素描,互相当彼此的模特。原来这位师傅曾经是内蒙古师大美术系毕业的,在文革时期被攻击为右派,派到这里工作。杨云飞十分珍视这位师傅的指导和观点,还有那些师傅借给他的画册他也常常拿出来翻阅欣赏,就是这些画册给了他关于古典文化的最初启蒙。

在工厂里,杨云飞作为少有的会绘画的工人,每当工厂需要宣传,绘画工作都会交由他来执笔。杨云飞也不曾推辞,他将工厂里工人工作的状态进行临摹,还曾经几次给呼和浩特的报社寄去过作品,这些作品也通过审核,被刊登出来。

直到1974年,杨云飞才下定决心决定放弃他的钳工生活,开始专注于绘画,然后他便四处学习绘画,后来成功考入中央美术学院,这才是他第1次系统性的接受美术教育。杨云飞还曾经美国学习,由于不适应当地的生活而选择回到祖国。

多年过去,杨云飞的婚姻和事业都十分美满,这让他更有精力能够在绘画上走得更远。

三、绘画的艺术源于真诚

现在,杨飞云已成为中国油画院院长,他个人优秀的作品也已经数不胜数,而且形成了他独特的绘画风格,这么多年的绘画生涯,也让他对绘画艺术有了一些自己的想法和感受。

杨云飞心里,他始终认为艺术一定是源于真诚。当你与真诚背道而驰,那么你的作品是无法感动别人的,更无法让人产生共情,这种没有灵魂的画作,当然不配称为艺术。

用杨云飞本人的话说,就是“艺术的本质是要在精神上达到一定境界”。

张杨云飞声称,他在对自己的妻子进行描画时,每一次作品的诞生,是因为在生活中捕捉到了他妻子一个平凡而惊奇的瞬间;而他的每一次动笔也一定是出自他眼睛所看到的神情动作乃至呼吸。每当他的妻子令他感动,欣喜时他都会把她画下来,这种将瞬间记录了永恒的过程,让杨云飞获取到了满足与快乐。

在杨云飞的诸多关于妻子作品中,要以其中6幅画最为精彩。而在其中的一幅名为《小演员》的作品中,佟芃芃身穿黑市芭蕾裙,坐在背景昏暗的角落里,双手叠放、腰姿笔挺。在光线的强烈对比下突出了画中女子的独特气质,给人一种心灵上的冲击。

这幅画被称为是杨云飞的经典之作,也可以说是杨云飞的成名之作。这幅画已经以1470万的昂贵价格卖出。此后杨云飞声名大噪,让更多的人看到了这位新锐油画家的过人之处。

让人意外的是,杨云飞之后的作品依然是以他的妻子作为他的绘画模特,这丝毫不影响他出色的绘画功底,他之后又去带来了三幅妻子佟芃芃的人体画。这三幅画都带给观赏者一种安静温馨的感觉,而且这些作品更加注重人物形象神情以及环境细节的刻画。

其中的一副名为《静物前的姑娘》最终以3450万元的成交价卖出,这也是杨云飞所有作品中价格最高的作品。之后杨云飞以6幅画作总成交额7179万元的傲人成绩,获得了诸多的赞誉,也正式成为了我国油画画坛的领军人物之一。

结语

杨飞云是一个有着个人特点的油画家,他不仅能够在绘画上自成风格,而且他的描绘对象同样是人们津津乐道的故事。杨云飞他本人就曾经说过:“我是靠画,老婆出名的。”

油画大家陈丹青也对杨云飞大为赞赏,认为他的画作是中国八十年代最精致的油画作品。

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我国油画画坛中在云集着一群坚韧的领军人物的同时,也慢慢的崛起着一批又一批新生的主力军,他们用对世界的认识以及他们对人生价值的思考,推动着中国绘画艺术领域的发展,相信中国未来的发展会更加光明美好。

参考资料:《画》

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