经得住时间考验的作品，才能称得上经典，这是很多诗歌迷的观点。正因如此，一首首历经千年岁月的古典诗词，才备受我们推崇。这也意味着，还来不及受到时间检验的一些现代诗人，注定是充满争议的，比如席慕蓉。
直到现在，还有很多诗词迷觉得奇怪，当年席慕蓉的诗为何会那么火。这就像如今很多年轻人理解不了为何当年琼瑶的那些肉麻小说，会有那么大的市场一样。
有人分析原因，认为这可能是因为“山中无老虎，猴子称大王”。毕竟席慕蓉红起来时，正是诗坛大师稀缺的年代。徐志摩、林徽因、闻一多不在了，年迈的艾青、冰心很少再出大作了，这是一个大师“青黄不接”的时代。这种理解看起来有点儿道理，但大家别忘了，当时诗坛已经涌现出了一批实力不差的年轻诗人，比如海子、顾城、舒婷。席慕蓉能在其中占一席，显然还有别的原因。
于是有人找到了第二个原因：当年不懂诗、爱做梦的少女太多了。不可否认，当时席慕蓉的诗迷很多都是十七八岁的少女，这一点和琼瑶小说的受众有相当部分上的重合。她们在席慕蓉的诗里，向往着美爱情的到来。
因为不懂诗的少女多，所以席慕蓉才会火，这种说法从根本上否定了席慕蓉诗的水平。而这还不是对席慕蓉诗“最狠”的批评，文化名人高晓松甚至曾在节目中表示：她那根本不算诗，如果不断行就是一则散文，没有诗性！
席慕蓉的诗，真的这么没水平吗？对此，笔者不敢苟同。经典作《一棵开会的树》、《七里香》咱们就不说了，就说一说曾被高晓松专门挑出来批评的《楼兰新娘》：
1980年，新疆出土了一具3000多年前的“楼兰美女”，这件事让考古界震动，也让世人对楼兰这座西域古城心生向往。文艺界关于这位“楼兰美女”的作品也一下子多了起来，按照现在的话来说这就是“追热点”，席慕蓉的这首《楼兰新娘》就是因此而作。这首诗问世后，受到了很多诗迷的追捧，风靡网络多年，但高晓松认为：根本不算诗，我个人不喜欢。
一首现代诗的好坏，无非就是3个方面：首先，语言上是否够凝练，这一点是诗歌与散文、杂文、小说有根本性区别之处。其次，是否有韵律之美，现代诗虽不讲究格律，但仍要有“韵”，不然就写成了顺口溜。再次，是否有诗性，诗性是一个挺“玄”的东西，对应的是古体诗的意境之美。
席慕蓉这首《楼兰新娘》，基本上是具有以上3点的。全诗用第一人称写就，共分为5段，每一段都有侧重点，感情层层递进。
从语言上来看，这首诗能篇没用生僻字，只是淡淡写来，却充满了感染力。每段重点词汇的运用，也基本上是粗准的。从韵律上来看，整首诗在结构上是很有特点的，读来也是朗朗上口。而它真正的高明之处，在于几个意象的完美引入。想象着楼兰新娘生前的经历，想象着她在这几千年岁月里的心境，想象着她对未来的希望。诗人反复用“斜阳”这一意象，将3000年的坚守浓缩到一个时间点，这是席慕蓉最常用的手法，很高明。
整体来说，这首诗之所以能在众多楼兰诗中脱颖而出，风靡网络多年，原因就在于它是具有诗性的。
作为当代诗坛泰斗，席慕蓉的诗确实受众比较固定，但我们无法否认它们曾是一代人的美好回忆。谁又能说，当年那些把她的诗抄在日记本上的少女们，就真的不懂诗呢？难道只有活在文艺理论家论文里的诗人，才算是真正的高手吗？
或许持这一观点的朋友，应该去读一读先秦诗歌。我国第一部诗歌总集《诗经》，包括的300多首诗作，基本上都是来自民间的无名氏所写，因为在当地有了名气，才被收录。所以从根源上，对诗歌好坏的定位，从那时候开始就是自下而上的。朦胧诗在席慕蓉手上，得到了不小的发展，这一点是咱们无法否认的。至于将来，她能否经得住岁月的考虑，《一棵开花的树》能否在未来的数百年里，仍不被忘记，只能交给时间了。大家喜欢席慕蓉的诗吗？欢迎讨论。