秦岭云（1914—2008），中国著名美术教育家、中国画画家。1950年参加人民美术出版社编辑工作，以半个多世纪的时间从事美术教育、编辑、考古工作，并致力于绘画的研究工作。曾也版有《秦岭云山水画选》、《民间画工史料》、《扬州八家丛话》等著作。中国画坛对我国老一辈画家的赞誉中有这样一名佳言叫“南有关山之月，北有秦岭的云”。本文内容摘录自秦岭云《写意山水画技法》。
请允许我介绍一下我自己现在的画法，从程序上看大致如下：
1.酝酿情思——我是按“意在笔先”的规律作画的，每逢画兴萌动，面临画案，不是提笔就画，先要冷静地想一阵子，画什么，怎样画，追求什么，把生活激情拨动起来，纸面上似乎有形象可寻的时候，才开始命笔。
不盲目起步，不无的放矢，不无病呻吟。
这个开始阶段，有时只不过几分钟，有时需要较长时间，说不定是在多少天之前就有了意图的。画兴之始，可能来自回忆、来自浮想、来自读书、来自梦幻……等等。
2.布局取势——我没有用朽炭起稿的习惯。像做文章一样先打腹稿，只要有了想法和兴会，就操笔在纸上直接挥写。这时放胆纵情，力避谨小慎微，简约而豪放地安排山势的来龙去脉，境界的开合虚实和景物的主宾推让等等。形成良好的章法骨架，以追求大势为主。
开局时，用大尺寸的硬毫画笔，笔端开花散锋，毫间水墨焦淡混杂交融，行笔急放，滚、擦、拖、拉，急如风扫，乱头粗略发挥笔情，不计较形象如何。
3.铺陈经营——画到此时，一如盖房，房架已立，只等装修门窗和室内陈设了。开始收敛胆气，平心静气去惨淡经营那些山石、林木、房舍、人物等了。
进一步勾勒皴擦，刻划景物的形体、明暗、远近等关系，丰富完成。
以上为“骨法”阶段，重视笔墨的运用。
4.水色渲染——以水溶色在已经画成并已适当干透后的墨稿上罩染，可按景物的实际色相染，也可以自己的设想去染，用色注意地域、季节、气候的特点，特别在表现朝晖夕阳的风雨云雾等气象时，则大量用水，以水运色，反复潮润交叠渲染。这是追求气氛和情调。
5.醒破改正——把已经完成的画，悬于壁上，细审一番，往往会发现一些疏误和缺点，譬如章法松散，墨色不够精神和其他画理上的错误等等，就需要进行一次调整修饰，有时，不惜大拆大卸，以各种手段去装点它、补充它、改正它、振奋它。
在通常情况下，我都是按此程序作画。当然有时心血来源也模仿他人这样试试那样试试，那是特殊情况，这里不去细述了。