就在刚刚，2021春夏伦敦时装周正式落下帷幕。
因为疫情的关系，时装周也发生了巨变。往年，那些给我们造梦的设计师们需要满世界跑，寻求灵感，寻找面料。现在，他们几乎都在工作室，甚至需要用Zoom来交流。
不过，他们对美的感知和创造力一点儿也没有减少。相比以往，我觉得今年的伦敦秀场显得更为实穿、更为浪漫了。
那么下一季究竟流行什么？我来带大家画一下关键词——
关键词一：
薄纱裙
首先，裙子是伦敦时装周出现频次最高的单品。而薄纱裙是这次伦敦时装周最直观最流行的趋势。
比如Burberry，它的白色系薄纱短裙可太美了。
膝盖以上的长度，能在乍暖还寒的春天稍稍保个暖，再修饰下腿型，设计师告诉我们，他想要做出一种美人鱼般的装饰下摆。
除了美，概念也很美好，这是Burberry第三场获得碳中和认证的时装秀，言外之意就是主打可持续发展和减少碳排放的“绿色”发布。关于完整的Burberry秀场介绍，可以点回顾。
Bora Aksu，这是伦敦时装周仅剩的三个不走线上直播而坚持线下邀请秀的牌子之一（另外两场是Mark Fast和Pronounce）。
新系列的白纱裙也太灵动了吧，层层叠叠的蛋糕下摆，细节处的蕾丝装饰，少女心大暴击。
设计师说这一季的灵感来自一战和1918年的流感病毒灾难，所以这些裙型和面纱口罩的设计，能轻易看出护士服的影子。
Simone Rocha的薄纱裙，也是以蓝白作为主打色。这个品牌的服装带着繁复的复古华丽感，美到让女孩儿们想买回家当收藏。
Molly Goddard薄纱裙选择了多种色彩，设计师告诉我们，这一次的系列完全就是她的个人风格的表达，这些都是让自己感到舒适和开心的设计。
配上设计师标志性的蓬蓬的裙摆，古灵精怪。
还有Jenny Packham，这条淡黄色露背纱裙，一定会让你在疫情后的第一次聚会惊艳全场。
如此浪漫的薄纱短裙，也能从Temperley London里找到。除了白色，它还融入了其他色彩，譬如黑色、人鱼姬色。
大家可以很明显地看出，伦敦时装周有一个很重要的灵感来源便是疫情衍生出的逃避主义，比如刚刚的很多牌子的设计都在回溯美好年代。
Temperley London也一样，从风格上，它把我们带回了60年代的英国，是年轻、无忧无虑的黄金时期。
相比亮丽的彩色薄纱裙，黑色的薄纱更能凸显个人气质。
比如Sharon Wauchob的黑纱裙配上蕾丝和细小波点，就有种凌乱中的慵懒之美。
Erdem黑纱裙则是森林精灵的既视感，甜美可爱。
Victoria Beckham黑纱用得格外的少，也格外的性感，借用薄纱的透明特点裸露腰部线条。
关键词二：
褶皱
薄纱是伦敦时装周的大趋势，但褶皱裙的流行程度也不能轻视。
褶皱设计拥有先天优势，它尽可能地掩盖穿着者本身不大完美的部位，用自己繁多线条覆盖出新曲线。
Richard Malone褶皱裙从款型到选色上，成熟又高级。
甚至还能从他的裙子里找到褶皱和薄纱的结合款。
Richard Malone在疫情期间为英国的医护们手工缝制护具，这一系列的褶皱灵感就来源于那时，有爱极了。
Emilio de la Morena和Richard Malone的褶皱裙，似乎有着师出同门既视感。
不过，对比而言呢，Emilio de la Morena显得更为年轻，他这个系列全部采用了可回收材料。
Michael Halpern的2021春夏系列，最惹眼的就是这两条蝴蝶褶皱裙，设计师笑着说它们就像是巨型的扇子。
总之视觉冲击力极强，加上他擅长的立体剪裁，让整个裙型又挺又括。
Victoria Beckham这条裙子，把褶皱设计嵌于中心，是极高级的性感。
关键词三：
印花裙
今年的印花裙，多数是以修身贴体的款式出现。
Duro Olowu的裙子借鉴了非洲裔美国画家Emma Amos，绚丽的色彩和大朵的花瓣，组成了扑面而来的春色。
还有刚刚提到过的Erdem，这是一个把碎花做到极致的品牌。这一次的灵感来自Susan Sontag的书作《火山恋人》，疫情和书中描述的不确定性非常相似。
本季的印花裙采用了十八世纪的复古线条，将古典质感、植物印花、锦缎、手工刺绣都融于希腊式长裙上。
Matty Bovan碎花裙灵感来自都铎王朝，浓郁的迷人复古气息从流畅的裙摆线条流露，他的作品都靠自己手工剪裁、缝制而完成。
假人模特的展示方式也是蛮让人觉得新奇的。
之前我们聊过薄纱是大趋势，Preen by Thornton Bregazzi的设计师很聪明，他们把薄纱和花朵结合，绝对是春日首选。
因为疫情购置不了新面料，Preen by Thornton Bregazzi在他们孩子的帮助下，用旧面料拼接设计出的新裙装，童趣又有想象力。
此外，素雅的印花半裙是职场女性的好搭档，Emilia Wickstead的波利尼西亚植物图案就极有格调。
Christopher Kane的印花裙格外与众不同。他已经14年没有正经画过画了，疫情期间他静下来创作了新画作，并把它作为印花放在裙子上。
关键词四：
复古手袋
接下来我们聊聊手袋。
与裙装的修长不同的是，今年伦敦时装周的手袋线条更加复古柔和。
Simone Rocha的手袋不仅点缀了珍珠，外形也像刚从珠蚌里开出来未打磨的珍珠。
Vivienne Westwood的手袋，偏爱水桶型。
Burberry的包包，造型也极具曲线。这款Olympia手袋在这个系列里换上了不同的材质和颜色。
关键词五：
文艺质感的鞋履
除了手袋，鞋履也是大家关心的重点。
以往伦敦时装周的设计师们，在鞋履的风格塑造上会偏向于天马行空，比如异形跟就是前两季很重要的概念。
但这一季，追求浪漫的逃避主义似乎也延伸到鞋子上了，比如Richard Malone的鞋子，复古，颜色也似乎从油画中提取。
Sharon Wauchob的平底芭蕾舞鞋也走文艺风格，皮质看起来柔软且舒适。
比较特别的有Molly Goddard和UGG合作的鞋履，设计师用大大的羊毛卷覆盖了鞋面。
Margaret Howell的棕色渔夫凉鞋，质朴又好穿。
Burberry用皮革和水晶渔网点缀的露趾穆勒鞋，成为秀场当中的亮点。
关键词六：
新的看秀形式
最后讲讲疫情期间，伦敦时装周新的形式。相比往年，今年的伦敦时装周仅仅只有3场真正意义上邀请宾客的线下秀，也就是刚刚提到的Bora Aksu、Mark Fast和Pronounce。
其余将近80个品牌跟Burberry一样，选择在线上，以时装电影、秀场录影、户外直播的形式发布新系列。
少数的品牌会线上线下结合，用时装微电影+小型沙龙秀的形式展出新品，比如Victoria Beckham。
秀场似乎看起来距离我们更遥远了，但实际上设计师不光没有减少丝毫对美的向往，相反，都充满了温暖和永不妥协的力量。
很多时装微电影就是这样体现的。
Michael Halpern邀请了一线的防疫人员，比如医生护工来拍摄他的新系列的影片。
Art School邀请了跨性别、残疾人士为他们走秀，强调美亦有无限的包容性。
疫情期间不便外出，Burberry就用英国的乡村风光，唤醒了我们对自然最美好的想象。
正如首席创意总监Riccardo Tisci所说的，这场秀就像是双脚踩进沙子和水里，人们对所有的自然元素敞开怀抱。
希望不久后的未来，疫情终于过去——
人们毫无负担地相拥， 拥抱自然， 拥抱彼此。
编辑：Christopher
美术：罗兰