因为《第一炉香》预告，马思纯又被嘲上风口浪尖。
她为什么不适合演葛薇龙呢？
胖？
五官“钝”？
甚至《七月与安生》后再无演技？
最近看了很多人这样解读她，难免替她抱屈。
因为这些分析，不全对。
01
很多人问：马思纯到底什么了？
会这么问，潜台词无非是可惜她的高开低走。
7岁演首部电影《三个人的冬天》，12岁演首部电视剧《大宅门》。
因为小姨蒋雯丽，她早早有了别人可望不可及的机会。
当人们质疑她靠关系时，她又适时拿下金马奖力证演技——
《七月与安生》。
那场和周冬雨在浴室为了同一个男人翻脸的戏，很多人已经做了非常细致的分析，我就不展开讲了。
但很多人认为那是马思纯到目前为止的演技巅峰。
肉叔却觉得不然。
马思纯能演好的，不止它。
她的外形——
天生骨架大、五官圆润钝感、眼神明亮。
健康、积极、能量足。
只要演一些正向的角色，都很契合。
不仅是《七月与安生》中总是听从爸妈安排的乖乖女七月，还有《橙红年代》中的卧底警察胡蓉；《加油，你是最棒的》胖胖的接地气、乐观向上的福子。
就拿福子来说。
她吃东西时，圆眼睛都闪动着难以掩盖的幸福光芒，你忍不住会觉得肉鼓鼓的脸和眉眼本身就会演戏不是？
确实，圆眼、圆角鼻子，厚嘴唇，脸上全是温润的线条。
所以笑起来，嘴唇微微上翘，露出明显的两颗门牙，再配上两个酒窝，一下有了卡通人物才有的亲近感。
你看她演福子向往好看衣服时的神情……
和邓伦的毒舌能很自然地就碰出喜剧效果。
你会觉得像海绵宝宝的两颗招牌门牙都超有戏。
可这些外形特征，也在一定程度上限制了她。
当饰演个性鲜明的尖锐角色，她的外形变成了阻力。
02
可她偏偏爱演叛逆少女。
《左耳》中在酒吧卖唱为生的失学少女黎吧啦，《风中有朵雨做的云》中在畸形家庭长大的叛逆少女小诺，还有《第一炉香》中寄人篱下被姑妈诱拐最后惨遭抛弃的失足少女……
先说嘲笑她最严重的：胖。
马思纯确实是易胖体质，曾经为了减肥，她不吃饭拿藿香正气水续命。
奈何胖瘦能努力，骨架大却是天生的。
减肥成果就是《左耳》中让她获得金马女配提名的黎吧啦一角。
可当她和杨洋对戏时，不像通灵高中生，反倒生出一种姐弟一般的体型差异。
这种对比，在和骨架小的女主陈都灵放一起时，更为明显。
注意这张图，即使马思纯离镜头更远，她看上去无论是头还是身体，都比前头的陈都灵要大上一个码。
所以说，天生骨架大的马思纯再努力减肥，在个个纤瘦的娱乐圈，还是实亏。
再来，脸型圆润，五官"钝"。
这种亲近感放在某些角色身上，格外违和。
还是《左耳》中的黎吧啦。
一个在酒吧卖唱为生的失学少女，每天和各色人等斗智斗勇，有天在学校看上一个血性男儿，更加血性地喜欢上他。
还勇猛到在他牵着女朋友往后走时，躲过所有人的眼睛，暗中给他递纸条，留电话。
就这，早早混社会，智勇双全的姑娘，什么场面没见过，却在得到男孩回应后，背靠在墙上笑起来。
这笑容熟不熟？
再来，和男人谈判、博弈时，又笑了……
这笑容熟不熟？
是的，这熟悉的灿烂笑容，让你一下从叛逆少女黎吧啦的形象中抽离出来，看到了常露憨态的马思纯本人——
一秒破功。
这种外形的“圆”有时候并不讨巧。
可只要改变一下这些圆润的面部线条，她整个人立刻就会变得不一样。
还是这部片，黎吧啦在台上被人砸酒瓶后到厕所卸假睫毛，她嗦着两腮，脸部曲线往里面凹，棱角凸显了出来。
眼皮垂着，向下耷拉，刚好也掩盖住了她的圆眼。
整个人一下有了叛逆少女的颓废感。
再有，阻止马思纯演阴暗面人物的外形，还包括她的眼睛。
马思纯的眼睛干净、透亮。
和秦昊在《我就是演员之巅峰对决》（下面简称《演员》）中演《半生缘》，镜头远远从秦昊背后拍她，她的眼睛都能跨过距离，在镜头下闪光。
这样的眼神光，让她自带明媚，也非常抓人眼球，观众容易对她产生怜悯，与她共鸣。
《风中有朵雨做的云》。
31岁的马思纯演未成年少女，她大大圆圆的眼睛演出了少女感。
可她演得还不够好，在这部片中存在感并不强。
作为从小在畸形家庭长大的女孩，她少了小诺的暗黑和堕落感。
即使她带着夺人眼球的粉红假发，可当她不知所以、火速喜欢上调查爸爸死亡原因的警察，她坐在灯火璀璨的街头，眼睛里还是少了——
堕落、失望、迷茫和虚张声势下的桀骜不驯。
可她没有。她的眼睛太干净，只是简单放空，你尝不出更复杂的人物内心。
但是不是外形钝感的演员都演不好尖锐的角色？
02
不是。
就说同个剧组，同样脸部线条圆润，眼圆嘴唇厚的陈妍希。
以扮演清纯校花走红的陈妍希，演一个情妇。
有场戏，她拿着合同去求已是拆迁办主任的唐奕杰。
唐奕杰装醉，嘴上拒绝，手却扯上裙子，摸上大腿。她嗲嗲地赔笑，眼睛弯成月牙，边哄边拒绝。
但唐奕杰还是恼了，捅出了她当过坐台小姐的痛处。恼羞成怒，连阿云立刻变脸。竖目横眉，开始反过来威胁唐奕杰。
声音还是嗲的，但少了软绵绵的示弱，多了凶狠的示威。
而出彩的是，嗲嗲的声音反倒增添了媚态，加强了那股风尘气息，仿佛败坏的出身，早就印在了骨子里。
无论是娇嗔还是真怒，她都无法改变“嗲嗲的”声音。就像无论贫穷还是富有，她始终是个替代品，多出了一丝讽刺。
从少女感到风尘气，她改变得很彻底。
作为情妇被人当棋子后抛弃，她也有几秒放空。
没有多余的小动作，反而凸显哀莫大于心死的绝望。
同样是外形线条圆润，她怎么颠覆的？
用“神”吊醒“形”。
马思纯和陈妍希都同样演在酒吧卖唱的风尘女子。
马思纯为了凸显妖娆，加个意味明显的动作。
俯身、翘臀。
甚至镜头还特写了她揉动胸前的动作。
可你能感受到的浪荡感还是少，因为太刻意。
而陈妍希的连阿云呢？
你看她的眼神，眯着飘向远处，还带着挑逗。
再看她的手。
微微扶着话筒，甚至指尖都在轻轻撩动。
她用细节营造出氛围感，让你看一眼就能感受到。
对比之下，你会发现，困住马思纯的，不仅仅是外形。
03
更是内里。
马思纯良好的家庭环境给了她很好的成长条件，也为她成名写下了无法忽视的一笔。
可得益的另一面，是她也因此被困住了。
很多人觉得马思纯性格上和外形一致，是一种出生幸福家庭养出来的钝感。
其实不准确。
与其说那是钝感，不如说是她拧巴状态下，在面临很多选择时“总在纠结、总在僵持”的状态。
一方面，她需要成为一个顺从的好孩子。
所以乍一眼看上去，她老实、甚至带些讨好。
前阵子在《脱口秀大会》当观众，素颜的她被李诞cue到时，笑得无比乖巧。
这种笑容在马思纯脸上太常出现了——
即使她并不开心。
她觉得：
如果你让我不和大家交流，不去笑得很开心。
我自己会觉得不舒服。
她曾被问及和周冬雨分别欣赏彼此什么？
她说羡慕周冬雨做自己。
周冬雨羡慕她——
规矩。
这词一出来，她笑得从椅子上大角度往后弹。
在她看来，“规矩”是一件可笑的事。
在她看来，“规矩”并不值得羡慕。
她曾开玩笑说，“家教很严”，然后又是那个熟悉的动作：
笑。
多严呢？
马思纯的妈妈，是蒋雯丽的姐姐兼经纪人蒋雯娟。
蒋雯娟为蒋雯丽做规划、挑剧本、应对媒体，是很有主见的女性。
所以高考之前，已经积累了一些演戏经验的马思纯报考了北电导演系，没成。
她也给了马思纯建议：
报考中国传媒大学的播音系。
原因是相较于演员，主持人更稳定，不用跑来跑去。
“很乖”的马思纯听了，果然考上了。
可后来马思纯还是拧不过自己的想法——
追寻小姨的脚步：当演员。
是的，她在顺从了别人的意见读了4年大学，最终还是选择了遵循自己的想法。
这也就是她的另一面：
倔。
而且这种倔强，还不是明着来，而是暗自较劲。
一个例子。
《演员》中她演《李米的猜想》中的李米，戏毕，她还在不能自控地哭泣。
主持人李立群老师问：
马思纯你谈过恋爱吗？
马思纯哭得更凶更委屈：
我谈过！
那时，正值和欧豪分手没多久。
就这两个词就已经带着倔强往嘴边蹦。
接着她又借戏抒情：
小时候歌里都是骗人的。
现实为什么那么残忍、那么残酷。
李立群又说：
那是个很奇怪的恋爱吧？为什么（结束了）会让你那么深陷？
—因为它美好，所以很可惜。
这时，她虽然笑着回答，但下颚上扬——
她在力证。
这种力证“爱很值得”，甚至已经到了将就的地步。
到当主持人问她爱人标准时说：
爱我就可以了。
相爱本身就已经很不容易了，还要什么呢，对吧？
这种不逆着别人，却暗搓搓不服的劲儿，也延伸到了她的选角。
她明明现阶段还不适合演一些过于颓废、恶毒等负面缠身的角色。
可她就是喜欢。
还是在《演员》舞台，她力挺自己选角：
“有人质疑我……
但是我觉得我就是要尝试各种各样的角色。
所以不管别人怎么说，无论是谁也好，我觉得我都愿意去尝试。
哪怕我演得不好，我可以再努力嘛。”
这话的逻辑和前面“反击”李立群的逻辑是不是很一致。
看似没有反击，甚至在虚心受教的假象。
实则都是以退为进——
后退到自己的标准里，给自己设立一个保护圈：
“我觉得相爱就行，我觉得角色我喜欢就行。”
可。
爱是私人的，它的标准可以是个人的。
可角色被创造出来，本身就是为了被看见的。
被多少人认可，一定是角色是否成功的标准之一。
04
况且，马思纯是一个情绪为先的演员。
演员诞生的舞台，很多次表演结束了，她还是忍不住沉浸在角色中痛苦。
和秦昊对戏《半生缘》，秦昊建议先把走位定好的时候，马思纯一心只想回房间各自琢磨角色。
她解释：
我不是那种方法派的演员，可能体验一两次，情绪就会被耗尽。
情绪为先本身是件中性的事。
用得好，表演会很灵。
比如半生缘结尾，她侧目看着物是人非的昔日恋人，眼中有无奈伤感和惋惜，还有一份对自己、对对方、对这段感情的心疼。
片刻，你就能和她感同身受。
可当不能真正客观理解角色，只靠感情猜想时，表演也容易只剩下情绪。
空洞便随之而来。
《风中有朵云做的雨》她歇斯底里的哭喊，观众却无动于衷，还比不上娄烨疯狂晃动的镜头来得有感染力。
那马思纯能不能演好取决于什么？
取决于她是不是能亲身体会。
外表乖巧内心叛逆的七月是她本身经历的化身，她能演好。
甚至《少年的你》被校园霸凌的李念，她看见角色的瞬间也比周冬雨有更深刻的理解。
就排球场被砸球那场戏。
大大咧咧的周冬雨说：
要我肯定回头看啊，不然我怎么知道是谁砸我？
她是心态正常的人遭受不公后“还回去”的本能反应。
但曾亲身经历校园霸凌的马思纯说：
肯定不会第一时间转过去，因为……害怕。
先在原地愣住，感受满脑子想的不是复仇，只想尽快离开那里。
看，只要她经历过的，她能放大当中情绪，准确捕捉好人物动机。
可当她演和她原本生活差距大的角色，她就显现出巨大的违和感。
可她为什么总爱挑一些“伤痛感”深刻的角色呢？
她曾感慨她演的黎吧啦：
“她那样热烈，那样叛逆。
演她的时候我觉得很爽。
可以弥补我遗失的青春期。”
看出来了，她陷入选角怪圈，因为这也是她反抗“乖巧”青春的一部分。
可这种以拧巴的“倔”吃力不讨好。
一顿折腾下来，大众难免就会对马思纯的戏失去期待。
《演员》马思纯演《半生缘》，姜思达问：
“怎么就和张爱玲杠上了？”
面对这么直接的提问，马思纯捂嘴笑。
还是那个熟悉的笑脸。
但这次，她背过身去了——
措手不及。
在《中餐厅》，赵薇和周冬雨探讨演戏。
赵薇说：
“觉得自己演戏还没演够。
但投入角色是一个非常损耗身心的事。
又不舍得自己长期处于这种状态。”
可马思纯为了角色，她愿意忘我地投入。
为了《演员》这种综艺节目上的片段式表演，她连哭三场。
大悲大喜伤身体。
可她愿意全身心投入，挺难得。
所以，与其暗搓搓对抗这个世界。
不如潜心修炼演技，当不需要亲身经历也能和角色同悲同喜时，她的“神似”会盖过“形似”的局限——
大众不会再问“马思纯怎么了？”。
她也不用再拧巴。
一手好牌才不算浪费。
编辑：意安安