我希望将中国南部地区延续千年的多样文化融合在一起，并探讨一种独属于岭南地区的建筑形式。而在这次的“和美术馆”项目中，我试图将建筑作为一个充满活力的聚合点，从而将岭南地区的地域风俗、气候状态和景观文化融合在一起。
此外，我希望这座“和美术馆”不光是顺德的一个文化中心，其还应该是全中国岭南文化的讨论核心。对于这座美术馆开幕后的各种艺术活动和项目，我是非常地期待并看好的。我坚信通过这些高质量的建筑空间和艺术藏品，公众的审美意识和素养定会被唤醒并得到提升。
——建筑大师 安藤忠雄
△ 和美术馆早前公布的效果图
2014年10月和美术馆举行奠基仪式；2015年9月和美术馆与建筑师安藤忠雄签约并于同年12月建筑动工，耗费5年时间建成，总面积将达到16000平方米，其中展厅面积8000平方米。
原计划于 2020年3月20日 正式对社会公众开放。可是因为突如其来的疫情，一再延迟开放时间。这个信息，设计之旅在去年有撰文推送过。
官方信息显示，为追求城市美术馆的效果，和美术馆的建筑设计把对立的特征融合起来，形成了由简单的圆形和方形构成的建筑形体。
△ 和美术馆早前公布的效果图
作为中心的圆形，其重心和尺度伴随着高度发生偏移，产生了由内到外，由建筑到城市，缓缓扩散的效果。
这是中原古建筑“天圆地方”的传承，也是象征性纯几何学立体的交错而创造出具有岭南建筑文化特征、呈现光影礼赞的建筑风景。
△ 名和晃平《像素细胞——鹿#58》
建筑从细部到整体构成，甚至包括景观设计，都如同水面的波纹一样，层层展开。而中心便是圆筒状5层挑空的空间。
夹岸花园的动线，暗含了曲径通幽的意境。弧形的清水混凝土隔墙在园中有序地分布、环绕，配合多种精心选植的粉色系开花乔木，使观众恍如夹岸数百步，忽逢桃花林般畅游于诗意之中。
在这个户外空间里，景观设计以水景为主，与“圆”相呼应的水池，可作为缓和亚热带夏季酷暑的亲水装置。
同时，当建筑倒映于水面，它便是建筑别具特色的底座。
同时，当建筑倒映于水面，它便是建筑别具特色的底座。
△双重螺旋楼梯效果图
双重螺旋楼梯盘旋而下，形成中央圆形空间。如同DNA结构的双螺旋清水混凝土楼梯，是美术馆建筑一个令人叹为观止的亮点，同时也见证了中国建筑技术的飞跃进步。
而螺旋楼梯所指向的光的来源，也是他心中建筑神圣性的来源。“我认为，一个人真正的幸福并不是待在光明之中。从远处凝望光明，并朝它奋力奔去——就在那拼命忘我的时间里，才有人生真正的充实。”
据和美术馆官方试运营公告显示，和美术馆将于2020年10月1日起试运营对公众预约开放，届时将开展“世间风物——和美术馆开馆大展”。
受疫情影响，该展览也调整为“启动展”和“正式展”两个阶段。原展览计划中的部分国外艺术家作品将顺延至“正式展”中呈现。其它开幕活动将视疫情防控进展另行安排。
△亚历山大·考尔德《黄色回旋镖与红茄的移动碎片》
另悉，和美术馆现有家族各类艺术藏品逾 400 件。鉴于藏品本身的丰富性和涉及话题的扩展性，藏品展项下设两个单元：“风会之变——中国近现代美术作品展”和“西风渐，东风起——当代艺术作品展”。
△毕加索 《裸体的男人女人体》 1968年
△赵无极 《海》 2004年
△张大千《谿桥晚色》 1970年
△朱德群 《稳》 1993年
△高奇峰 《威慑高岗》 1924年
△高剑父 《罢耕》 年代不详
△徐悲鸿《妇人倚窗图》 1922年