《脱口秀大会》第三季开播。在经历了池子解约、卡姆事件之后，李诞痛定思痛，招兵买马，大量引进新人，放弃了前几年的内循环模式，放手一搏。借助喜剧小品式微，相声鲜有新亮点的时机，为脱口秀市场攻城略地，欲与相声、小品三分天下。
一、中国脱口秀已经四十岁了
脱口秀这个词源于美国，美国脱口秀形式多样，在此不做专业讨论。本文以最宽泛的角度讨论脱口秀。
对于普通观众来说，脱口秀就是讲笑话，逗大家哈哈一乐的东西。真要说出《吐槽大会》的段子和马三立的单口相声有什么区别，对观众来说没有多大的意义。
循着这样的思路，上世纪八十年代″王木椟″石国庆的“陕西独角戏″、风靡巴蜀大地李伯清的″散打评书″、周立波的″海派清口″、香港黄子华的″栋笃笑”虽然名号不同，但实质上都是喜剧脱口秀。
陕西独角戏创立于1979年，这样说来，国内脱口秀的历史比喜剧小品还早一些。中国脱口秀已有四十年历史了。
但这些早期的表演基本上偏安一隅，以方言为主，鲜有传承，创始人一退休，节目也就停更了。不像相声传承有序，小品这样家喻户晓。
二、脱口秀在悄然生长
相声几经沉浮，在郭德纲的带领下实现中兴，小品在赵本山军团的带领下广受欢迎。相声及小品是中国喜剧的两大王牌。
2010年后，陆续有北京的″北脱”、上海的″茄子″俱乐部、深圳的″逗伴″和"外卖"等脱口秀俱乐部成立。这标志着脱口秀界开始抱团，走规模化效应。
随后《今晚八零后脱口秀》上线，脱口秀开始进入主流媒体。
2017年《吐槽大会》上线，把脱口秀与明星八卦捆绑，形式十分新颖，节目一炮而红，受众人数大增。
李诞、池子、王建国等常驻嘉宾凭借犀利的点评而出圈，李诞、池子成功打入娱乐圈，成为许多综艺节目的常客。借助网络传播，李诞迅速出圈，从一个默默无闻的编剧变成脱口秀的领军人物。
《吐槽大会》的幕后笑果文化明白，要想让脱口秀在娱乐市场站稳脚跟，要培养有市场号召力的明星。比如相声界的郭德纲于谦，小品界的赵丽蓉、赵本山。
可惜，笑果文化的眼光和运气总是差了一些。
主推的池子有艺术家的孤傲气质，视市场与运作为粪土，根本不上道；《脱口秀大会》第一季冠军宠博玉面大长腿，可惜太过腼腆，缺乏明星气质；老将王建国口碑满满，可惜是个佛系胖子，不沾世事；无奈之下推出动作明星卡姆，没想到又进去了。
三、笑果文化的倔强
华为任正非推崇“熵增原理″:不断吸收新鲜的外部资源，才能使系统始终保持活力。虽然很残酷，但华为确实保持了持续的创新力，成为业内翘楚。
笑果文化在一次次打击下，痛定思痛，开发新人。本季《脱口秀大会》大量引入新生力量，为渐显颓势的脱口秀市场增加活力。
目前来看，新生力量足够生猛。
杨蒙恩台本优秀，肢体语言丰富，是少数能说能演的选手，被张萌和杨天真同时看好。他的″耳垂″让人印象深刻。
梗
何广智对生活观察细致，主打"丑"与"卑微″两大主题，把小人物的卑微与不甘通过自嘲表现出来，笑中带泪。颇有郭德纲早期相声的风格。很容易与普通人产生共鸣。
网红李雪琴的"丧″式表演别具一格。她波澜不惊的自黑背后笑果极佳。大张伟对她了无痕迹的表演推崇备至。
和池子的无所谓、王建国的佛系不同，这些新人眼中带光，对成功充满了渴望。如果能够保持这样的水准和状态，这几个新人前途未可限量。折腾了几年，笑果文化终于找对了路子。
四、结语
相声、小品都经历过辉煌，他们的辉煌期也是人才和作品的辉煌期。
脱口秀从散兵游勇走向集团化运作，相比相声、小品，脱口秀更强调内容的原创，题材更贴近现实生活，对热点的反应更迅速。
在相声小品相对平静的时候，脱口秀应该抓住这样的机会，在喜剧市场分得一杯羹，使得脱口秀成为与之比肩的娱乐形式。
目前来看，脱口秀人才和优秀作品在不断涌现，《吐槽大会》、《脱口秀大会》的影响力也还不错。他们的段子已经成为很多人的生活减压器。个人希望脱口秀从业者争一口气，抓住这个机会。