电影派
Vol.2488
电影院复工有一段日子了。
先期，经典影片暖场：《大话西游》系列，经典励志片《当幸福来敲门》，诺神科幻巨制《星际穿越》……
一众片单里，派爷更青睐一部华语老片。
怎么介绍它合适？
11年了，谍战题材电影，它依然是最佳。
对这部电影，《康熙来了》有这样的评价——
没有一个人演得不好。 这些演员都是用灵魂在演戏。
夸张吗？
重温后，派爷觉得，一点也不。
而且，派爷还敢说，时间越久，它的地位将会越高——
《风声》（2009）
在《风声》的海报上，有这么一句slogan——
风声之后，世间再无传奇。
听着有些狂，但这部电影的确称得上“传奇”二字。
今天，派爷就来详细说说，这出传奇是怎么被缔造出来的。
01
制作
《风声》的制作就是一段“传奇”。
必须要提及的，是它的掌舵人：陈国富。
名字不熟？
这么说吧。
陈思诚那部大爆的《唐人街探案2》，借鉴的是陈国富执导的恐怖片《双瞳》。
冯小刚大爆的《非诚勿扰》，故事来源是陈国富执导的《征婚启事》。
陈国富拿到《风声》的故事后，一直在想如何影像化。
他花费了半年时间来做准备工作，然后做出了一个惊人之举——
找来了《征服》和《千钧。一发》的导演高群书，决定联合执导。
这无异于将已有的成果“拱手让人”。
高群书提到这件事，只有感叹。
我相信中国绝对没有
第二个人能做出这样的事情
陈国富这么做，完全是对电影质量负责。
果然，高群书一出手，就提出了一个大胆的想法，要拍出“汪伪政府双十节”这样宏大的场面。
几乎所有人都觉得不可能。
但，他还是完成了这项不可能完成的任务。
再比如配乐。
为了符合影片气氛，陈国富希望找一个日本作曲家。
他听了无数唱片，终于请到了大岛满。
而且，为了保证质量，陈国富让团队去俄罗斯找乐团演奏，再回到北京做混剪。
一次又一次，反复调整、改善。
这才有了后来扣人心弦的配乐。
再比如特效。
即便是看过《风声》的人，可能也会奇怪，这片子用了特效？
是的。
影片的主场景，海洋城堡，实际上存在的只有一部分，剩下的都是由特效补充完成的。
花了钱，观众还不易察觉。
使用特效，不为夺目，只为给故事搭建一个合适的场景。
很高奢吧。
演员的表演，也是制作的一部分。
比如黄晓明，为了演好日本人，特意学了日本话。
不过，后来为了真实度，高群书导演还是找了日本人为其配音。
再比如苏有朋，为了塑造人物，特意去学了昆曲。
后来上《康熙来了》，还能即兴唱上一段。
可惜，为了保证故事的氛围和节奏，唱戏的段落最终没拍。
但我们也可以发现。
《风声》在各个环节都做足了准备，最终呈现是冰山一角。
至于怎么增删和裁剪，这个标准，就是故事，就是人物。
02
表演
《风声》要拍得好看，不容易。
先简单说一下故事——
日本军官武田（黄晓明 饰）为了调查潜伏在剿匪司令部内的内鬼，将最有可能接触到电报的五个嫌疑人带到了封闭的裘庄。用尽各种手段探查、审讯。 这些人分别是，伪军剿匪大队长吴志国（张涵予 饰）、伪军剿匪总队司令侍从官白小年（苏有朋 饰）、伪军剿匪司令部译电组组长李宁玉（李冰冰 饰演）、伪军剿匪司令部行政收发专员顾晓梦（周迅 饰）、伪军剿匪总队军机处处长金生火（英达 饰）。
密闭空间，谍战题材。
既要保证故事的悬疑感，又要保证节奏和张力。
这部电影很大程度上要仰仗演员的表演，有人掉链子，戏就会垮。
好在，《风声》里的演员，演戏全员在线。
故事前提。
武田请君入瓮，用假情报下了个套。
不只是断语，还有各种各种的监视、监听手段。
于是，人人自危，风声鹤唳。
就连最日常的对话，都充满着紧张感。
对啊 想也知道谁是鬼啊
那，局中人如何自证清白？
汪伪政府的人，只要正常行事。
卧底，以汪伪政府的身份，假装正常行事。
一句话，越正常，越安全。
比如顾晓梦，她是个富家小姐。
平时下了班，她爱逛酒吧，嗜酒如命。
所以，即便武田来了，她依然是一副不以为然的样子。
处境凶险，只有顾晓梦敢列出一张物品清单，还用色相引诱守卫帮她完成心愿。
一切，都依着骄纵富家女的样子行事。
李宁玉，留洋归国的高材生。
她永远是一张冷面，镇定，不可侵犯。
金生火，油腔滑调，一看就是靠攀关系上位的老油条。
英达充满京味儿的表情和念白，演出了这个角色自带的烟火气。
吴志国，久经沙场的武将。
他的身上，既有阳刚和热血，又有草莽汉子的匪气。
苏有朋饰演的白小年，可以说颠覆了大众对他之前的印象。
白小年，唱青衣，平时说话也用唱腔。
他是将军身边的小白脸，无论是肢体还是表情，尽显阴柔之气。
孬货
不信你硬得起来
最让人惊喜的是黄晓明。
他饰演的武田是败将之后。
为了重振家族的名声，他变得愈加阴冷和残暴。
只看一处细节。
他从黑暗之中慢慢走来，表情冷峻，眼神锐利，带给人重重的压迫感，没有一丝油腻。
派爷一直以为，这个角色，可以说是黄晓明的演技巅峰。
王志文扮演的伪军特务处处长王田香也非常精彩。
他是武田的爪牙，心狠手辣，笑里藏刀。
《风声》里的人物，可以分成两派——
猎人，审讯者，武田、王田香。
猎物，被审者，吴志国、白小年、李宁玉、顾晓梦、金生火。
这局“狼人杀”，验身份的方式很简单，暴力。
暴力，是《风声》最重要的元素。
它既呈现出了人处在生死边缘的痛苦，也昭示在痛苦之上的信仰。
03
信仰
《风声》里的刑讯逼供，就尺度而言，绝对是R级。
上面的五位嫌疑人，大都被施了重刑。
除了金生火。
他举枪自杀，生前遗言是——
我知道你的手段
是生不如死啊
我赏自己一个痛苦吧我
有多残酷？
先说一个初级的。
受刑者是个训练有素的间谍，她能在重重包围下暗杀汪伪政府的将领，却在刑罚之下招了供。
什么刑罚？
在人的身体上抹上猎犬最爱的香料，再放狗咬人。
还有，江湖术士六爷（吴刚 饰）的毒针。
后续的刑罚更是层层升级。
白小年，因为笔迹像老鬼，他承受的刑罚是钉子凳。
对待吴志国这样的硬汉，用的刑罚更多。
先是电击刑。
刽子手用手摇发电机，不断加重电力，让受刑之人反复在生死边缘游走。
再是钢针刺穴。
用刑，不管形式如何，目的一致，摧毁人的意志。
而比肉体施虐更狠毒的，是精神凌迟。
派爷印象最深刻的，是武田对李宁玉施加的刑罚——
身体测量。
施刑之前，武田拿出《人体解剖学》的书，戴上口罩，像个医生一般。
然后，他又拿出一个仪器箱，解开李宁玉的衣服，动用不同的器具，测量她的器官。
李冰冰与黄晓明都演得极好
这场刑罚狠在哪？
它以一种平静而优雅的姿态在宣告。
你的身体不属于你自己，而属于敌人。
在不断的丈量中，人的意志渐渐被击溃。
最后一个接受审讯的，是顾晓梦。
残忍程度，只要三个画面就可窥见——
一条沾血的绳索。
一个痉挛的躯体。
一张恶魔都不忍心的颤抖的脸。
暴力，是《风声》的重头戏。
但这绝对不仅仅是猎奇的展示。
只有让观众充分感受到那种痛苦，才能让人见识到牺牲的重量，才能见识到信仰的可贵。
信仰是什么？
顾晓梦的一段台词说得最好——
我不怕死，怕的是爱我者不知我为何而死。 我身在炼狱，留下这份记录，只希望家人和玉姐能原谅我此刻的决定。 但我坚信你们终会明白我的心情。 我亲爱的人，我对你们如此无情，只因民族已到存亡之际，我辈只得奋不顾身挽救于万一。 我的肉体即将陨灭，而灵魂将与你们同在。 敌人不会了解，“老鬼”、“老枪”不是个人，而是一种精神、一种信仰。
唯有信仰，可以战胜痛苦。
这段话，是电影的魂。
打下这些字，派爷依然会热泪盈眶。
派爷也看到了另一种想法。
有网友觉得不真实，家境如此优渥的人居然会去做地下党，不为自己想，不为家人想。
而就在这个帖子下面，派爷看到不少人讲出了曾经的实例。
生活在和平年代，有这种困惑，再正常不过。
也正是因此，陈国富才决意拍下《风声》。
（现在很多人）都不要再相信有信念的东西
但是我觉得电影应该要提供
有理想有信念的东西
是的，曾经那些抛头颅洒热血的故事，记录下来就是神话。
在派爷看来。
陈国富带领的团队能拍出《风声》，靠的也是信念的力量。
如今回头，纵观这11年来的华语影坛，《风声》依然担得起那句话——
风声之后，世间再无传奇。
而包括电影人在内的所有人，都应该相信。
这个世上，依然有信仰在燃烧着。
我们也更需要类似《风声》这样的电影。
让传奇再续。
让风声继续吹起。