精神愉悦好重要～
hi，大家好，今天是518国际博物馆日，我来分享最近刚看过的两个展，分别是首都博物馆的浙江和南京两个主题展，“穿越——浙江历史文化展”和“1420：从南京到北京”。
这远距离旅行不便时期，在博物馆里就能体验云游、穿越、沉浸在美妙的历史里，好开心～
首当其冲的是各种精致物品，有的来自皇家，有的出自民间，都是中国文化和智慧的结晶～
完全只用木头，没有一根金属钉子就能做出这么复杂的建筑结构
可恢弘大气
可小巧匠心
又可造型奇特
还可想象力丰富
时间的演进，能看得出不同历史时期，人们的认知和审美是变化着的。
浙江展览有一件新石器时代的人首陶瓶，专家认为这是原始社会崇拜对象由人格化向人形化转变的产物，也是由自然崇拜向祖先崇拜的过渡。
人们在刻画鸟兽和人脸时，基本上是写实的，粗放的，平面的，还有点儿呆萌。
我是大面具哟！嘿嘿
咦，果然是江浙一带，这个会不会是天猫的灵感来源呐～
瘦瘦的龙缠绕在一起，气势并没有很凶。
江浙地区常见的动物们，鸟呀鱼呀还有小青蛙，经常是艺术创作的原型～
随着时间的发展，细节和故事情节开始出现。
鸡首作为壶嘴，把手是黄鼠狼，看着就可以脑补出一个童话了吧。
各种各样的神兽蹲在宫墙青瓦上，当然是为皇家服务的啦，山海经的神话故事不仅滋养了中国人的想象力，甚至可说是整个东亚的文化之源。
看我可爱的小马马，我骄傲～
中国人就是爱热闹，开枝散叶，子子孙孙千秋万代，看出了宗族氛围。
再比如，早期的佛像，或者说人们敬畏崇拜的对象，身体很有曲线美，腰肢伸展，能联想到敦煌飞天那种清雅飘逸的美；
后来，佛像开始往庄严肃穆的方向发展，慈祥地望着世人；
再后来，器宇轩昂则用更宽阔的胸膛，更健壮的体魄来体现。
从古观今，玻璃柜里的展品，也让人联想到现代很相近的东西，原来一脉相承就是这么回事～
我平常盘头发用的U型夹，在古时候是简约大气款金簪。
我平常做手工，想买配汉服的子母扣，精致版本原来长这样～
小时候课文里写过的“玉璧”，原来更早时候的玉长这样呀！
仔细看看，上面还刻了小鸟，果然古人是把看到的东西，产生脑洞，想象出文化意义哦。
再往后一段时期，随着人们处理珍宝工艺的进步，水晶的璧看着真是晶莹剔透，洁白无瑕，怪不得是主人最最喜欢，喜欢到陪葬也要放在手边的心爱之物。
这是古人的手办摆件，小房子里有一整套吹拉弹唱的玩偶。
每个人甚至能看得到表情哦，跟现在大家收集盲盒摆满书桌，异曲同工。
这次逛展，电视屏幕里正播放着关于考古挖掘过程的纪录片，专家们取出的展品，就完整地摆在观众眼前，以故事性来说，天衣无缝啊～
还有几件展品，它们是以残缺的姿态出现的。
毕竟，能像纪录片里那样获得完好无损的展品，应该是特例吧！
大多数情况下，文物都是需要专家们一点点修复出来，而正是它们这样的残缺不全，才是被发现时的样子。
不完美何尝不是一种美呢？
时间的痕迹，就这么赤裸裸地刻在这些展品的身体上，这样的残缺美，相当令人震撼～
我一直觉得，美感是日积月累而成的。
琴棋书画诗酒花，哪样都不是一天就能学会的。气质正是如此，气质来源于你读过的书，走过的路，经历过的人生。
有没有钱或知识，跟美感没啥直接关系。
许多有钱人，吃穿用度全是贵价商品，可这品味除了说一句“暴发户”，就没什么好评价的；而有些通常意义上的学霸，本专业科学知识储备了得，但抛开其深入研究的学科，其他方面只能用朴实无华来形容。
美学领域，大多数人仅靠学校教育，是不够的。
也许是社会都在追求实用——有个一技之长，能养家糊口，吃饱穿暖之后，有足够多姿多彩的物质财富，才有精力去管精神和文化层面的富足。
但反过来说，有审美的人，就算是买东西也比较能迅速作出决策。
见过好东西，能在浩如烟海的商品中挑中有品味有质感的那些，这些对美敏感的人，是引领潮流的人，而不是被消费主义狂潮裹挟而来，只会买爆款的“随大流者”。
自从北京的各大博物馆和图书馆有序开放，我仿佛满血复活般，立刻预约了入馆时间。
一场疫情让我知道，精神层面的愉悦，对我而言是多么重要。
今天要说的这两个展是春节前我就蛮想看，但总觉得还有时间，过完年回来再看也不迟，然后就拖着没去的。
感慨啊！展览就在那里时，不觉得它们有那么重要；一旦遇到阻碍才明白，没有逛博物馆和去图书馆，我整个大脑变得超级匮乏～
还好还好，傻吃苶睡的日子过去了，我又充满了生机与活力！
对了，如果不能博物馆现场参观，现在几乎各家博物馆都有云展览哦～高清大图，特别美好～
逛博物馆心情棒～
板凳儿姐姐李慢慢