今天早上，导演 滕华涛 出来道歉说：
“好多人说，《流浪地球》打开了中国科幻的一扇门，而《上海堡垒》又把门给关上了，真的是非常难过。作为导演，我有着不可推卸的责任
真的很抱歉，因为我相信， 没有人想要去关上这扇闪着光的门。 ”
滕华涛：这就是一个没有做好事情的人
我是提前于公映看完的《上海堡垒》
当时出来朋友问我感受怎么样，
我说，还行。
我知道这部电影在接受群众检验的时候，
评分注定不会特别高，但是真的万万没想到，能低到这个份儿上。
《上海堡垒》上映第一天上午，豆瓣评分4.2，
我指着屏幕和同事说，
“什么情况？？系统出bug了？？？？”
然后两个小时后，评分降到了3.6。
后来，愈演愈烈，
一直到了现在的3.3。
辛苦分是不是也不止3.3
一部花费6年，耗资3.6亿拍出来的电影，最后评分3.3。
说实话，我心里挺难过的。
1.
我对《上海堡垒》是有感情的。
不知道有多少人也和我一样，曾在《九州幻想》上守着看《上海堡垒》的连载。
一共三期，不算番外。
熬夜看完结局后还不忘了大哭一场，哭完了擦擦眼泪，再小心翼翼的把课外书仔细的压在辅导书里藏好。
脑子里想的都是战斗机轰鸣，巨大的泡泡和隐晦而深刻的感情。
在《九州幻想》上连载的《上海堡垒》是最打动人心的“堡垒”。
江南说，“每一个男人心底都有一只小野兽。”
男人们都在等那只小野兽长大。
长到足够大，足够有勇气对喜欢的女生说那三个字，足够有力量去表达深藏在心底的虚荣和渴望，足够有能力去承担哪些责任和担当。
只是很多时候，那些年喜欢过的姑娘们，等不及一个男孩漫长无涯的成长。
天南地角海北头，我们神交如故人。
周杰伦唱，“还是开不了口，让你知道。”
林澜回江洋，“好好睡，晚安。”
2.
《上海堡垒》一直都是此间少年延续下来的情感基调。
有人说 【堡垒】是主攻科幻向的，但是看过原著的人都知道，不过是在科幻末日的基调下，偷偷悄悄的小喜欢。
《上海堡垒》我一直是觉得，可以拿更高分的。
虽说，在这部电影里，原著中情感线的部分，被大幅度的砍去了不少。
前天的时候，朋友圈被《致命名单》《国际大营救》的编剧柴楚然的一条动态刷屏了。
他说
很多时候，
事情的发展，
和最初的想法，是根本不一样的。
3.
狭路相逢勇者胜。
《哪吒》和《上海堡垒》两个同档期的电影放在一起
难免有对比。
尤其是一个一穷二白的素人，和一个顶级配置的全明星的“国家队”
当素人一举成名，“国家队”高开低走，
对比和嘲讽更像是潮水一样，漫天盖起的溢过去。
《哪吒》里面说，每个人心中的成见，都是一座大山。
所以在替《哪吒》打抱不平的时候，大家下意识的就把怒气放在了《上海堡垒》身上。
觉得饺子那么不容易，自己兢兢业业，一点点，一帧帧，在没有什么支持的情况下还把电影做的这么精致，
而家底子殷实的《上海堡垒》就显得毫无诚意。
众口铄金，积毁销骨。
一时间群嘲四起。
有人说，现在骂上海堡垒比骂蔡徐坤流行。
4.
《上海堡垒》没拍好，得认。
但真得就彻头彻尾的烂到底了吗？
摸着良心说，《上海堡垒》的成片，和预想中是存在差距的。
故事设定在近未来的时代，地球遭遇名为德尔塔的外形高阶文明入。
幸运的是，地球人在另一个太空文明的帮助下，在几个大都会上空建立起了一层泡防御系统。
而男主角江洋就是泡防御系统的一名新手指挥官。
让他忧心忡忡的，不光是德尔塔文明一天比一天激烈的攻击，还有自己藏在心里的，那种专属小男生的，对上级林澜的喜欢。
原著中会有大量情感部分的描写，
细腻极致的刻画出了一个关于“少年初长成”的暗恋故事。
但确实，对于科幻电影而言，原著的感情线太过抢戏，反而一定程度的削弱了整体故事的科幻性。
所以导演把情感的部分，砍去了不少，这就导致了人物关系线不明，大家不明白江洋为什么那么喜欢林澜。
两个人在电影里基本没有相处过多久，缺乏合理动机，再加上那条“好好睡，晚安”的泪点，由于删去了前面的铺垫而变得奇怪生硬。
其实在小说里，林澜在这之前，还给他发过一条短信——
「江洋，我不打给你了。明天下午13:45，坐最后一班穿梭机走，机票在我储物箱里，密码是我的生日。我已经被安排任务，下午16:45，上海沉没。」
她想办法为他拿到逃生的机票，她以为他走了，他也以为她还活着。
一切都是因为这神来之笔的短信。
但换位想想，实际上导演的用心也可以理解。
希望强化军人硬派的形象，减少太赤裸的表达，让情绪更含蓄隐晦，变得更委婉动人。
只是，这份更深刻的关系线，需要静下心仔细缕，才能看得清。
5.
特效部分。
全片 1600个 视效镜头，占全片 90% 的镜头总数，前前后后 筹备时间6年 ，比《流浪地球》还多出3年，找了5个国家的特效制作团队，仅仅后期就花了2年。
最后上海大炮的CG特效，更是 足足做了一年 ，
要纯是为了圈钱，那也太下功夫了。
德尔塔母舰肉眼可测的壮观还原小说，不同类型「捕食者」如机甲猛兽。
四场大战，空中对决，上海陆沉，大炮轰天……
这些场面，不说赶超好莱坞水平的惊心动魄，至少在中国电影里，表现得确实可圈可点。
尤其当无人机与捕食者们，混战于黄浦江上空，从上海的高楼大厦间错身而过。
再到后面，一个个地标外滩、静安寺、金茂大厦等等，随着「陆沉计划」，全部遭到毁灭。
建筑的还原度，坍塌的演示图，每一幕，其实都打的很到位。
确实，成也萧何败也萧何。
这也是《上海堡垒》暴露出来的最大问题：
重特效，轻剧本。
可剧本真的就那么毫无逻辑又毫无意思吗？
我觉得不是，如果没有《流浪地球》的完成度在前，没有对流量主演鹿晗的恶意在前。
我敢说，它的评分绝对不会这么低。
6.
或许 「流量即原罪」 。
有人非跳出来杠，这就是用流量的后果。
这就是对电影缺乏敬畏心。
但是注定流量就是没有敬畏的吗？
高人气就等价于不真诚吗？
实际上，每个人都做了很多，
只是像最开始文章写到的那样，
很多事情的发展，和最开始的想象，是不同的。
鹿晗从EXO组合出道，到单飞成为曾经的第一流量王，到公布恋情后的大范围脱粉，到逐渐改变风格，向硬汉靠拢。
这部电影，实际上也是表示了他转型的决心，想要摘掉帽子，去掉标签。
电影有很多打斗的镜头，每一幕也都拍了很久很久，努力实现自己的，精益求精。
而导演滕华涛也是。
他说，拍《上海堡垒》是他走出自己的舒适区，在筹备的六年时间里，如果他还是去做驾轻就熟的都市，爱情题材，那早就拍完800回了。
《双面胶》《失恋33天》《等风来》都是他的经典代表，都市，情感，现实题材本来是最熟悉的领域。
但他偏偏想要突破自己的固定套路，去尝试为科幻，为工业化作品，带来新的试错和可能。
每个人都在尽自己，
最大的努力，去做精做好。
但是每个人的成长，
确实都需要时间和试错来成全。
7.
《上海堡垒》的电影，或许整体拍得不尽如人意。
但这终究是对工业化科幻电影的更多尝试，是对场景精细化设置，对中国科幻电影本土化的探索。
甚至说的更深，
是对流量和电影关系的重新思考。
前面的作品，无论成功或失败，都是为后来者提供经验。
哪怕试错，不也代表着我们还敢于尝试？
不拍，就永远没有，拍了，一部只会比一部好。
在称赞每一次成功的同时， 也真的希望，我们每个人，都能给落败留一份包容，