这是雅趣·蹦迪季第三篇
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中国蹦迪简史
养生迪的正确蹦法
天气一燥，我就知道蹦迪季开始了。有天跟朋友聊天提起了“电音”，他说，“dian音是夜店放的音乐，所以叫店音？”
作为一个生活方式编辑，我一时语塞，其实他说的并不完全错，虽然夜店曲风有别，但大部分夜店确实会放EDM
E.D.M
全称 Elecronic Dance Music
直译 电子舞曲
但舞曲怎么听怎么像“老年迪斯科”
于是，更生活方式的名字叫 电音
为了避免上述对话再次发生，于是有了今天的电音百科和电音节拔草清单， 不管在夜店群high，还是在家云蹦迪，电音都是你最好的朋友。
电 音 音 乐 种 类
1 | House
最流行 最大众 入门级
House的来历很“夜店”，在一座大房子里人们聚众玩耍，总要有背景音乐让气氛更容易high起来，House就这么诞生了。
代表 DJ 耳熟能详，比如前阵子引起朋友圈点蜡狂潮的 Avicii；常年扛把DJ榜单的 Martin Garrix,以及 Zedd, David Guett，这些名字也是一个House电音爱好者的基本修养。
House结构简单，把四拍都平稳地打在点上即可，所以裂变出一堆副线，如deep house，grage house，hard house，progressive house等等。但毕竟只是“把四拍都平稳的打在点上”，所以界限也模糊，根本没必要分清楚。
House有很强的节奏感，跟着扭动就好。
2 | Techno
小众、工业、冷
Techno是上世纪80年代末，居住在美国底特律的三个音乐人 Juan Atkins , Derrick May , Kevin Saunderson 开创出来的电音类型，主要体现是冷，加上一点工业机器发出的声音，比house的旋律少一点，甚至旋律重复。
但 Techno 跟House比起来还是相对小众，出名点的DJ就是 Carl Cox，招牌口号 Oh Yes Oh Yes。
I Like To See You Again [Jim Rivers Remix]
Carl Cox - All Roads Lead to the Dance Floor - Remixes
3 | Trance
迷幻、叠加、非生活
后来，一些重口味的德国音乐人认为house太温和，但Techno又太冷，于是将两种音乐一结合，pia唧就成了Trance。
音乐体现是迷幻，有种神造的感觉，一些在现实生活中不能听到的声音多次叠加，叠加到一定层数一次释放，让人想伸出双手晃动，而不是House的扭动。
Trance的代表DJ是早期的Tiesto(中国粉丝称其为谭嗣同)，但近年商业化严重，更偏向于House，或纯粹的商业舞曲了。
近期比较火的就是 Armin van Buuren，他奠定了2006年后Trance的基础，目前世界排名第3位。
Great Spirit
Armin Van Buuren - The Best of Armin Only
4 | Breakbeat
零散、随意、惊喜
Breakbeat——碎拍，顾名思义就是零散的节拍，和house一样，是四拍，但比House复杂些，不会按照固定的节奏把每一拍打在点上，而是融合了黑人hip hop与funk的音乐元素。
嘻哈始祖 Kool Herc 在纽约贫民区街头舞会里“炫技”，把两张唱片连续串接，只放碎拍，这种接歌串拍也成为hip-hop DJ的看家绝活。而 Breakbeat 后来也成了Jungle、Drumn’bass 等衍生曲种的前身。
所以啊，Breakbeat 风格十分自由，想打哪就打哪，时不时会有一种惊喜感，但盲目炫技也很容易玩砸哦。
5 | Dubstep
节奏强、冲击大、“解恨”
纯正的Dubstep，节奏上两拍为一拍，因节奏强劲，冲击力大，基本可以取代 rock and roll ，所以十分“解恨”。但平常没听惯Dubstep的人，会觉得非常吵闹，所以不适合入门级电音听众。
代表DJ：早期的 Skrillex大神
他首先将 Dubstep 从欧洲带回美国，并通过一己之力，让 Dubstep 在美国取代Rock n Roll，在夜店盛行。但 Skrillex 封神后慢慢就Flop了，根本就不怎么会放曲子，这都是后话。
Bangarang
Skrillex - Bangarang
DJ 圈里的Big Name？
拉单子前先解决一个问题，夜店DJ到底是干嘛的？
仨字：放歌的。
不过有些DJ选曲有品味，有些没有；有些DJ有创作能力，有些没有。至于对拍、抓CUE这样的播放技巧，只要肯练就能过关。
NO.1
Martin Garrix
作为一名96年出生的荷兰小鲜肉，师从Tiesto，虽然起步晚，但火箭式进步，2013年世界百大DJ榜单仅排第40，2014年突飞猛进到第4位。2016年跃升榜首，2017年守擂成功。
但他到今年5月14日，才22岁啊，最火单曲《Animal》已传遍神州各大夜店，不喜欢电音的朋友都应该耳熟能详。
Animals
Martin Garrix - Tomorrowland - The Arising of Life
NO.2
Dimitri Vegas & Like Mike
2015年全球百大DJ排位第1，2017年让位年轻人，排名第2。
兄弟俩为希腊裔比利时人，出生于全世界最知名电音节 Tommorowland 举办地——比利时 Boom 小镇5分钟的车程的 Willebroek，兄弟俩从小受电音熏陶；2006年一拍即合，自此踏上DJ这条康庄大道。
The Hum
Dimitri Vegas & Like Mike - The Hum
这对兄弟不仅创作力十足，最重要的是舞台表演力惊人，擅长调动现场气氛，每一个去过现场的都会路转粉。
NO.3
Hardwell
虽然被 Armin van Buuren 抢了第3的排位，但目前排名第4的荷兰DJ Hardwell，基本上是电音圈里最懂变现的音乐人、制作人和品牌管理人了。毕竟在13、14年已经蝉联了两年榜单冠军，是时候名利双收了。
2009年Hardwell的那首《Show Me Love VS. Be》一炮打响，从此一发不可收拾，横扫超世代、晒斑和明日世界在内的大型音乐节。
最后介绍一下这货
英文名叫 mixer，中文名叫混音器，这东西对DJ来说，就像发型师手里的剪刀，两边对称，打碟炫技，看上去很酷，其实很累的，手脑并用，相当于一场长时间高强度大型表演。
电音节拔草清单
2年前我曾安利过西班牙的ibiza岛，那里是电音爱好者的天堂，是夜店文化的梵蒂冈 没去过Ibiza，还是别自称Party Animal了 。
但毕竟ibiza不是常态，电音节才是EDM爱好者的终极追求。
1 | Tomorrowland
世界上最大的音乐节，以童话仙境为主题
比利时有个叫boom的小镇，平时非常安静平和，但只有在Tomorrowland这一周，才能真的名副其实——炸弹。Tomorrowland黄牛应该是个朝阳职业，每年都一样，开票几分钟全部售罄。
虽然2005年才开始，最初只有几千人的规模，但到去年，迸发至30万人，30万人啊，早就超过一些欧洲小国的全国人口了。
Tomorrowland还有专机接送，140个航班，来自214个国家的游客，并且支持线上收看，同时在线人数高达200万。
2 | Electric Daisy Carnival
北美第一，全球第二
第一届 Electric Daisy Carnival 在美国拉斯维加斯举办，随着电音的流行，人数也不断增加，2014年3天活动，参与人数突破70万。
于是举办方也看到了商机，索性在其他国家设立子舞台，巴西、拉斯维加斯、墨西哥、英国都有举办，当然，上海也有。但最正的EDC，还是在美国。
电音节不仅需要顶尖DJ撑场，还要有酷炫的舞台，炫目的光效，配套的现场管理与服务，才能保证一场电音节既开心又安全。
3 | Sensation
重新定义电音的“白色”着装
Sensation每年7月的第一个周六在荷兰阿姆斯特丹举办，音乐风格包括Hardstyle和House。
阿姆斯特丹这个地方盛产EDM，也盛产百大DJ。这样一个电音杠把子城市，自己的音乐节还有特殊Dress Code ——乐迷需身着白色服装。
虽然乐迷一致认为EDC为彩色，但Sensation愣是凭一己之力，让全体人员穿白色T-shirt，成为独树一帜的“全民狂欢白色盛宴”。目前也在波兰、西班牙、智利、美国、奥地利、德国等国举办。
4 | 百威风暴
中国比较受关注的音乐节
在全世界这么多的音乐节里面，我思考了很久，到底要不要把百威风暴音乐节放进来，想了想，还是放吧。
作为中国最受关注的音乐节，大咖也是不少的，世界电音教父Tiesto，美国嘻哈天王Flo Rida，Dubstep大神Skrillex，英国迷幻Trance组合Above & Beyond也是众多DJ之一。
但是看网友的反馈，百威风暴设施不够完善，流程不够人性化，还有原本会出场的DJ最后也放了乐迷的鸽子；还有很多人丢手机丢钱包，总体来讲和国外的音乐节还是有一段差距。
anyway，夏天不就是属于EDM的吗？Let's Party, Let's EDM.
这是雅趣·蹦迪季第三篇
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