弄潮儿 国师 张艺谋
他是一直走在潮流前线的男子，给中国电影、艺术领域都创造了很多第一次。
1984年在影片《一个和八个》中担任摄影师，这是一部在中国电影史上具有划时代意义的影片，以其大胆的构图、独特的镜头设计获1984年中国电影优秀摄影奖，它被列为“第五代”电影人的第一部作品。
1986年张艺谋主演了吴天明导演的影片《老井》，质朴、准确的表演，让他获得第8届中国电影金鸡奖最佳男主角奖、第11届大众电影百花奖最佳男演员奖以及第2届东京国际电影节最佳男演员奖，成为中国第一位A级国际电影节影帝。
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后来，他指导了商业片，又刷新了中国电影全球票房最高纪录。《英雄》内地票房2.5亿人民币（占全年总票房四分之一），全球票房1.77亿美元。
再后来，他以最多演员人数创造了奥运会开幕式的表演人数记录。辉煌宏大的场景让全世界看到了中国的从古至今，这个开幕式说明了很多问题，特别是说明：张艺谋不仅仅会拍电影。从此之后，张艺谋多了一个外号：国师。
去年的《长城》让马克达蒙穿越到中国故事里面来，满足了一大票中国迷妹的幻想。国师再一次作为吃螃蟹第一人开拓了中国爆米花电影的领域。口碑怎么样先不管，这个注定不好当的第一人的位置，他还是勇敢地站了上去。那种舍我其谁，可能才是国师两个字背后真正的风气。
今年，拍过大片、搞过大场面的张艺谋又搞新花样儿了。2017年，张艺谋67岁有新的思考。几部电影、一场大型晚会，都不够承载下这样宏大的命题——未来。这次张艺谋不再怀旧，重温上个时代的人情冷暖；不再展现中国的现状，绘制民生百态的图景；也不再大玩技术夺年轻观众的眼球；而是将之前的种种探索高度囊括，带我们去想象未来，走在比年轻的一代更先锋的意识领域，利用舞台引导观众进行了更深刻的思考和探索。
跨界之王强强联手
电脑有了，手机有了，高科技带领着时代和每一个人奔跑的更快。世界多姿多彩，千变万化，喜怒哀乐不停交替，传统的文化和古老的生存方式在科技时代的边缘默默地继续着，我们每一个现代人都活在被科技掌控的套路中。
在开创了国内首部爆米花巨制电影《长城》之后，张艺谋再换一副面孔，走入思想的丛林，探讨人与科技的关系，你也许措手不及，但是他已经准备好了《对话 · 寓言2047》。
《对话 · 寓言2047》中，张艺谋创意式地将中国传统艺术与国际先进技术合二为一，形成一种意向上的“对话”，目的是让观众产生更多思考，与之呼应的是，此部演出的出品方上汽通用汽车别克品牌希望让科技更好的服务于人。。寓言中映照现实，紧紧围绕“人与科技的关系将何去何从”这个核心的命题，科技、艺术、人文三个维度作为出发点，与人性奏出美好的和音。这不仅与别克品牌一直践行的造车理念相呼应，也诠释了百年别克创新进取的品牌精神。
同时，张艺谋这个名字也代表了一种国际品质。他似乎总是站在一个最大众却也最容易忽略的角度上观察着中国的文化，讲述中国的故事，然而在这种表达的背后，我们可以发现，张艺谋一直在和国际顶尖的艺术家合作，他没有把民族化、本土化的内核困于本土化的形式。
这一次更是这样，张艺谋邀请知名音乐人吴彤为演出作曲。
刚于今年2月获得格莱美奖的音乐家吴彤，一直热衷于跨界艺术。他不仅是轮回乐队的主唱、同样也是本土音乐的弘扬者——笙演奏家。吴彤的音乐创作是跨界的，他的“笙”同样是跨界的。
笙演奏家吴彤
除了吴彤，他与出身名门的京剧表演者、跨界艺术实践者裘继戎，以及古琴家巫娜展开一次实验性的合作。京剧裘派嫡系第四代继承人的他，以“戎”为“融”，广纳中西乐理，钻研舞蹈，运通武术太极，致力探索现代艺术能融于传统经典的表达。出生于梨园世家，自幼承袭祖父（京剧秦门“裘派”创始人裘盛戎先生）和父亲（京剧名角裘少戎先生）的一脉好嗓，天资聪颖，少时便展露头角，初入志学之年，已夺“小梅花”金奖。
《对话 · 寓言2047》中，裘继戎与来自德国的激光创意团队跨界合作的8分钟舞蹈篇章上演，展现传统与现代交融，人与科技的微妙关系。一向演出传统裘派的继戎这次却爱上了Michael Jackson、学了现代舞和Popping，并将这些舞蹈技术和文化神韵融会贯通，形成了一种只属于他自己的现代舞艺术形式。裘继戎也得到张艺谋的特别肯定：只有他能跳这支舞。
当现代与传统同时并行时，我们被现代化的绚烂多姿吸引，也被传统文化的深邃与静谧折服。这次，老谋子站在了比以往更高的维度审视，没有把两者对立起来，也没有对抗性的表现，反而用相辅相成，在统一时空并行存在的手法，让我们更客观更全面的理性感受各自不同的魅力。
最新一代“谋女郎”
巩俐是父母那代人的谋女郎，章子怡是年轻一代的谋女郎，周冬雨是青少年的谋女郎。她们都已经成为过去式了，今天的谋女郎也是中华民族文化的传承者，是真正不会过时的谋女郎。
她是来自内蒙古赤峰的长调表演者其布日。1946年出生于内蒙古，今年已71岁高龄。自幼和祖辈学习长调，至今60余年。
她是来自贵州省铜仁市松桃安花的织机表演者吴书香。1940年出生，今年已77岁高龄。自幼学习织布，坚守祖辈传下濒临失传的手艺六十多年。演出中所使用的织布机为阿婆祖传老物件，与我们今天相隔着200多年的时间。
她们是最特殊“谋女郎”，也是最高龄最美丽的女郎。张艺谋评价新任谋女郎时说到：两位的表演不是表演，而是历史，是我们民族的根。
她们把自己的生命投入到自己所热爱的民间艺术中，60年如一日，即便没有人看到、没有人关心，也依然无怨无悔的坚持着。而这种“匠人精神”才是真正美丽的代名词。有了她们，《对话 · 寓言2047》有了不一样的厚度和温度，张艺谋把对未来的终极追问和最初收尾相连，哲学的意味在这样的意象中碰撞产生，这，就是前所未有的谋女郎带给张艺谋前所未有的灵感。
走在科技最前沿的演出
此次演出的每一支国际团队经验都很丰富，来自美国的机械臂表演团队—andyRobot，是一家世界领先的工业机器人编排设计、程序设计公司。创始人Andy Flessas曾为Lady Gaga及Bon Jovi的演唱会、皇家加勒比游轮剧院编程机械臂舞蹈。NASA的火星漫游车上也安装有Andy编程的机械臂。
而英国的全息团队Musion 3D，2014年曾在舞台上成功还原了迈克尔杰克逊的影像，利用全息技术使迈克尔杰克逊走向舞台与现场舞者共舞，再现了经典的太空步，效果逼真，引得现场观众惊呼不已。
瑞士的无人机团队“Verity Studios”是由一群“不务正业”的工程师、数学家、设计师组建而成的。去年，知名的太阳马戏团上演的首部歌舞剧《Paramour》中八盏在空中自由起舞的无人机就是出自此团队。今年，Verity Studios将进行全新挑战，在张艺谋执导的《对话·寓言2047》中集结80多台无人机，在国家大剧院全球首次亮相。除此之外，来自德国的激光团队、俄罗斯的互动视频动画团队等带来的高科技表演。
张艺谋突破既有的舞台表演形式，把中国民间艺术和国际科技团队合二为一，呈现一种全新的“观念演出”形式。古琴与激光现代舞同台，长调／呼麦与云纱秀同台，京剧与iPad秀同台，提线木偶与机械臂表演同台，现代舞配有全息影像技术与碗碗腔同台，唢呐与英国现代舞同台，笙与无人机同台，织布与led灯魔幻表演同台。
这种全新的演出方式，不仅在视觉上带来了从未有过的观赏体验，同时通过刺激我们的视听更直接的作用我们大脑，由被动接收变成了主动思考，甚至在观赏演出中，我们的直观感受就可以帮我们下意识的进行判断，对我们现在的生活方式进行反思。
如果说王家卫的2046是一种实验，那张艺谋的2047旨在探索更远。这个数字不是万年历的时间，是思想的远度，也是思维的高度。
张艺谋说：“人类不会被人工智能消灭，我认为人类最可能被人类自己消灭。《对话 · 寓言2047》这部舞台作品是我关于未来的思考，比王家卫的2046还要多一年。”